In memoriam

Jacques Baratier ou l’insouciance irrévérencieuse

Jacques Baratier est parti très discrètement, un peu comme s’il se cachait pour nous faire une farce, ou comme s’il s’inquiétait du désordre produit. Il était là, mais il l’est encore, pour marquer sa différence par son humour, son impatience, son plaisir d’aimer et d’être aimé sans allégeance ni dépendance, convaincu qu’il pourrait, qu’il pouvait, éclairer son temps encore et toujours de cette élégance, légèreté, insouciance irrévérencieuse, extravagance mal assorties au milieu conventionnel du cinéma français.

Jacques Baratier nous a quittés

Le cinéaste Jacques Baratier est mort à Antony le 27 novembre d’un arrêt cardiaque à l’âge de 91ans. Né en 1918 à Montpellier, Jacques Baratier découvre le cinéma en 1947 alors que, au cours d’un séjour en Afrique, il se fait embaucher comme assistant sur un tournage rencontré par hasard.

Centième anniversaire de la naissance d’Henri Alekan

La Cinémathèque française organise une séance spéciale, le samedi 27 juin 2009 à 14h30, Salle Henri Langlois, autour d’une projection de L’Etat des choses de Wim Wenders.
Et, après la projection, une rencontre avec Agnès Godard, Willy Kurant, Jean-Louis Leconte et, sous réserve, Wim Wenders.



Christian Héreau

For precious friends hid in death’s dateless nights. Shakespeare
(Pour des amis chers disparus dans les nuits éternelles de la mort.)
Christian m’a beaucoup aidée.
Homme remarquable, il était très généreux de son savoir acquis sur le terrain.
Je continuerai à enseigner ce qu’il m’a transmis.

Roger Planchon

Roger Planchon est mort ce mois-ci. J’ai eu la chance et le plaisir de faire ses deux derniers films, Louis enfant-Roi et Lautrec.
Il était le grand homme de théâtre que l’on sait, mais surtout un ogre malicieux affamé de travail et de cinéma, un despote éclairé et chaleureux, un formidable scénographe à l’œil incroyablement sûr.

Mieczyslaw Jahoda (1924 – 2009)

Né à Cracovie le 21 décembre 1924, Jahoda étudia le cinéma juste après la guerre au sein de la toute nouvelle école de Lodz tout en débutant comme assistant opérateur d’Andrzej Ancuta sur Le Moulin du village, premier film de Kawalerowicz (1951).
Au sortir de l’école, il collabore avec l’opérateur Seweryn Kruszynski au diptyque de Kawalerowicz (Cellulose) : Une nuit de souvenirs et Sous l’étoile phrygienne en 1954.

Hommage à Christian Héreau

Le chef électricien Christian Héreau nous a quittés le 5 mai.
Je tiens à rendre hommage à ce grand monsieur de la lumière.
Je l’avais connu lorsqu’il travaillait avec mon ami le directeur de la photo Jean Boffety. Ils ont fait une longue route ensemble jusqu’à la disparition de Jean.
J’ai commencé à travailler avec lui plus tard, sur de nombreux films publicitaires, puis sur quelques films de long métrage et de télévision.

Jack Cardiff, BSC

Décédé dans sa 95ème année, Jack Cardiff était devenu, de son vivant, un opérateur légendaire dont le simple nom évoque immanquablement chez le cinéphile quelques œuvres majeures en Technicolor.
Parmi les films mythiques photographiés par Cardiff, outre trois avec Michael Powell, on citera Les Amants du Capricorne d’Hitchcock (avec Ingrid Bergman), Pandora de Lewin (avec Ava Gardner et James Mason), The African Queen de Huston (avec Katharine Hepburn et Humphrey Bogart), La Comtesse aux pieds nus de Mankiewicz (avec Ava Gardner et Humphrey Bogart), Le Prince et la danseuse de Laurence Olivier (avec Marylin Monroe), sans oublier le Guerre et paix de King Vidor (en VistaVision) et Les Vikings de Richard Fleischer (en Technirama).

Le directeur de la photographie britannique Jack Cardiff, BSC nous a quittés

Le directeur de la photographie et réalisateur britannique Jack Cardiff est mort à son domicile de Cambridgeshire dans le Kent le 22 avril dernier, dans sa quatre-vingt quinzième année.
Considéré comme l’un des maîtres de la cinématographie en couleur, il fut, dès 1937, l’un des pionniers du Technicolor dans son pays en tant que consultant.
De ses nombreuses collaborations avec des réalisateurs de talent, on gardera en mémoire celle avec Michael Powell et Emeric Pressburger sur Une question de vie ou de mort, Le Narcisse noir et Les Chaussons rouges.

Claude Berri nous a quittés

Je suis orphelin. Claude était mon papa de cinéma. Une immense tristesse m’a envahi.
C’était un homme singulier, un cinéaste hors du commun avec une sensibilité artistique rare. Une tête de clown triste qui cachait un cerveau en perpétuel ébullition. Quand une idée lui venait, ses yeux s’illuminaient, son débit de parole s’amplifiait pour quelques minutes, puis comme une lumière que l’on couperait, il s‘éteignait et son regard triste reprenait le dessus. Et l’on restait ébahi par son remarquable sens de la synthèse. Il m’a beaucoup appris.
Claude tu me manques déjà…
(Xavier Castano, réalisateur et producteur, a été l’assistant réalisateur de Claude Berri sur Tchao pantin, Jean de Florette et Manon des sources…)

Michèle Tulli nous a quittés

L’ENS Louis-Lumière a le chagrin de vous faire part de la disparition d’une de ses éminentes enseignantes, Madame Michèle Tulli, décorée des Palmes académiques.
Madame Michèle Tulli a enseigné la sensitométrie pour le cinéma durant de nombreuses années, et elle a été par sa force de caractère et son énergie une figure incontournable de l’Ecole et de sa pédagogie.

Le dernier cours de Madame Tulli

Si l’on fait le décompte des figures qui ont marqué des générations d’élèves venus apprendre les secrets de fabrication du cinématographe, sous le regard paternel de Louis Lumière en personne, Madame Tulli, Michèle pour les intimes, a été l’une, parmi les enseignants, des plus emblématiques, depuis la rue de Vaugirard à Paris jusqu’à l’allée du Promontoire à Noisy-le-Grand.

Disparition du directeur de la photographie Vilko Filac

C’est avec stupeur et une grande tristesse que nous apprenons la disparition du directeur de la photographie slovène Vilko Filac, mardi 25 novembre 2008. Il avait 58 ans et le monde du cinéma vient de perdre un de ses grands représentants.
Collaborateur d’Emir Kusturica, mais aussi de Johnny Depp et Diane Kurys, cet opérateur a porté la photographie des films intimement liée à la personnalité des réalisateurs. L’AFC et tous ses membres s’associent à la douleur de ses proches.
Rémy Chevrin, président de l’AFC

Alain Levent

J’ai été l’assistant d’Alain Levent dans les années 1986-89, et si nos chemins ont bifurqué par la suite, je n’ai jamais oublié notre première rencontre. Alors en pleine préparation d’un film de Jean-Claude Guiguet (Faubourg Saint-Martin), Alain fit part de sa recherche d’un assistant. L’ingénieur du son, J.-F. Chevalier, croisé sur un court métrage, lui donna mes coordonnées et quelques jours plus tard je rencontrai Alain dans un bar du quartier de la gare de l’Est. Comme je lui faisais part de mon relatif manque d’expérience au poste de premier assistant, il me répondit simplement : « Tu m’es recommandé par un ami, alors je te fais confiance. »

Alain Levent

C’est avec tristesse que j’ai appris le décès d’Alain Levent.
J’ai rencontré Alain en 1965 alors qu’il tournait Le Vampire de Düsseldorf (Robert Hossein). Je fus appelé, deux jours en renfort, pour charger des magasins. Cette première rencontre faillit mettre un terme à nos relations, car une malencontreuse chute me fit dévaler la colline de la Porte de Pantin rendue boueuse par une pluie battante. Heureusement j’avais pris soin de protéger le magasin, et c’est tout crotté que je vins approvisionner le tournage. Pourtant il ne m’en tint pas rigueur.

Alain Levent, l’acrobate

J’ai connu Alain par ma sœur Minh-Tâm, qui était assistante d’Ariane Boeglin sur des films de Tavernier. Ariane est chef monteuse, et elle formait avec Alain un vrai " couple de cinéma " : pas un couple pour les feux des projecteurs et la une des magazines, non ! Un couple d’enfants du cinéma. Un couple de parents de cinéma comme tous les gamins cinéphiles rêvent d’en avoir (ils en ont de la chance, Martin et Marie ! Les miens m’ont dirigé vers la médecine…). Le public ne connaît pas le nom d’Alain : il fait partie de ces artistes de l’ombre dont le métier est la lumière.

Alain Levent

C’est avec une très grande tristesse que j’apprends le décès soudain d’Alain Levent. Je voudrais témoigner de sa générosité et de son engagement à soutenir de jeunes cinéastes. C’est grâce à lui si j’ai pu concrétiser la réalisation de mon premier court métrage alors même que j’étais étudiant et réalisateur débutant.

A mon ami Elyes Zrelli

Je voudrais signaler la disparition de mon ami Elyes Zrelli. Je sais que beaucoup de directeurs photos de l’AFC le connaissaient... J’avais d’ailleurs écrit un mot à son sujet dans une lettre de L’AFC (Lettre 172, janvier 2008), quand je tournais un film en Egypte. Elyes était un 1er assistant réalisateur tunisien...

Alain Levent, AFC, nous a quittés

Nous venons d’apprendre avec une profonde tristesse le décès de notre confrère et ami Alain Levent le jeudi 28 août.
L’AFC présente dès à présent à Ariane, son épouse, et à Judith, Martin et Marie, ses enfants, Hugo et Lucas, ses petits-enfants, ses très sincères condoléances.

Disparition de Jean-Claude Peugnet

Nous venons d’apprendre la disparition de notre collègue Jean-Claude Peugnet parti en retraite il y a quelques mois. Beaucoup d’entre vous l’ont bien connu puisqu’il a fait partie pendant de très longues années de notre équipe de support technique à Chalon.
Expert notamment en caméras, nous garderons l’image de Jean-Claude comme un véritable amoureux de ces belles mécaniques tenant dans ses mains un magasin ou une caméra.

L’équipe Kodak

David Watkin

Nous avons appris le décès du directeur de la photographie britannique David Watkin, le 19 février dernier. Il était âgé de 82 ans.
Marc Salomon, membre consultant de l’AFC, nous en dresse un portrait particulièrement documenté et passionnant.

Claude Faraldo, "une belle personne"

Moment d’émotion au bureau de l’AFC, ce mardi 5 février, nous retrouvant, comme souvent, quelques minutes avant la projection de l’avant-première. Willy Kurant nous informe du décès de Claude Faraldo, metteur en scène...

Claude Faraldo, personnage atypique

Claude Faraldo, réalisateur, acteur, scénariste, vient de nous quitter le 29 janvier 2008 à l’âge de 71 ans. Il a réalisé un premier film, en 1965, La Jeune morte puis Bof..., en 1971, film loufoque et aux idéaux post soixante-huitards. Son dernier film de cinéma, réalisé en 1986, Flagrant désir témoigne d’un changement de ton, passant du grinçant à la tendre ironie.

L’écrivain et cinéaste Alain Robbe-Grillet est décédé

L’écrivain et cinéaste Alain Robbe-Grillet est mort, à l’âge de 85 ans, dans la nuit du dimanche 17 au lundi 18 février à Caen à la suite de problèmes cardiaques, a-t-on appris, lundi, auprès d’Olivier Corpet, ami d’Alain Robbe-Grillet et directeur de l’Institut "Mémoires de l’édition contemporaine".
Scénariste de L’Année dernière à Marienbad,

Edward Klosinski

Le directeur de la photo polonais Edward Klosinski est mort samedi 5 janvier 2008 à l’âge de soixante-cinq ans.

Né le 2 février 1943 à Varsovie, il suit les cours de l’école de Lodz entre 1964 et 1967 et débute ensuite auprès de chefs opérateurs comme Kurt Weber, Zygmunt Samosiuk (Klosinski est cadreur sur Le Bois de bouleaux de Wajda en 1970), Stefan Matyjaszkiewicz et Stefan Pidelski tout en signant lui-même la photographie de quelques téléfilms dès le début des années 1970.