Lire, voir, entendre

L’ouvrage Conversations avec Dean Tavoularis retrace l’incroyable odyssée de celui qui débuta sa carrière comme animateur sur La Belle et le clochard sous la direction de Walt Disney. Après avoir fait ses armes dans les plus grands studios d’Hollywood, il devient chef décorateur sur l’un des films qui contribuera à l’avènement du Nouvel Hollywood, Bonnie and Clyde. Mais c’est au côté de Francis Ford Coppola que Dean Tavoularis consacre l’essentiel de sa carrière. Engagé pour travailler sur Le Parrain, ils formèrent un couple créatif unique pendant plus de trois décennies.

À paraître en librairie, le 18 novembre 2022, L’Élévation de Marie-Ange, du directeur de la photographie Philippe Rousselot, AFC, ASC, un texte poétique, onirique et humoristique évoquant la vie et l’écriture à partir du journal de bord d’un passager parti pour la Lune en compagnie d’autres survivants.

On ne va pas parler du signe zodiacal et encore moins du mouvement qui consiste à dénoncer des porcins, mais bien d’équilibre. Finalement, tout n’est-il pas question de balance ? L’équilibre entre deux forces qui parfois s’opposent, comme le bien et le mal, le riche et le pauvre, le patronat et le syndicat, les techniciens et les producteurs, et maintenant, c’est nouveau, les producteurs et les pouvoirs publics. Attention : révolution (pas trop méchante quand même) contre (mais pas trop) le CNC et les instances publiques.

Dans son Supplément spécial Festival Lumière du numéro daté du 14 octobre 2022, l’hebdomadaire Le film français publiait un entretien avec la directrice de la photographie Caroline Champetier, AFC, qui exprimait son intérêt particulier pour la restauration des films.

A l’occasion de la sortie sur les écrans, le 5 octobre 2022, de Novembre, de Cédric Jimenez, présenté en sélection officielle, hors compétition, au 75^e Festival de Cannes, voir ci-après une vidéo, réalisée dans le cadre des ConversationS Techniques de la CST à Cannes, au cours de laquelle le directeur de la photographie Nicolas Loir, AFC, parle de son travail sur le film.

Le quotidien Libération, daté du mercredi 5 octobre 2022, publie un dossier de cinq pages, en plus d’une partie de sa couverture, en regard de la situation actuelle du cinéma français. Il fait la lumière, grâce à un éditorial, une analyse, un entretien croisé avec quatre personnalités indépendantes et les témoignages de quatre directeurs de la photographie de l’AFC, sur l’appel à des États généraux du cinéma lancé par un collectif de personnalités du secteur, qui sera fait lors d’une réunion devant avoir lieu le jeudi 6 octobre. Extraits...

Forte émotion place de la République, dimanche 2 octobre, pour la manifestation de soutien aux femmes iraniennes. Beaucoup d’hommes aussi, on sent que la diaspora iranienne est venue en nombre, il y a aussi beaucoup de femmes occidentales, souvent âgées, je reconnais certains visages, le sentiment qu’il ne faut pas rater ce mouvement est palpable.

Sur son site Internet, Sony présente une sélection de directeurs et directrices de la photographie qui ont choisi de tourner avec la Venice et la Venice 2 de Sony. Passionnés par la capture et la création de contenus visuels, ils expliquent les raisons pour lesquelles ils ont choisi ces caméras de cinéma, créées par et pour les directeurs de la photographie. Julien Poupard, AFC, et Julia Mingo font partie des DP les plus récemment interviewés.

Au printemps 2021, l’éditeur Revus Et Corrigés faisait paraître la revue "Histoire(s) de cinémas d’Afrique(s)", qui rassemblait une série de portraits et rencontres autour des réalisateurs africains Ousmane Sembène, Safi Faye, Med Hondo… Parmi les titres de chapitre de cet ouvrage, qui dresse un panorama des productions du continent, de Nollywood à l’Afrique du Sud en passant par l’Afrique de l’Ouest, on relève "Med a été en colère toute sa vie", un entretien avec François Catonné, AFC, que nous reproduisons ici.

Dans son numéro 113 de septembre 2022, le magazine British Cinematographer propose, entre autres textes sur le travail de chefs opérateurs divers, un article célébrant le travail et le talent du directeur de la photographie français Georges Périnal, qui fut l’un des membres fondateurs de la BSC. Sont mis également en honneur dans ce numéro la carrière de Darius Khondji, AFC, ASC, d’une part, et son travail sur Armageddon Time, de James Gray, d’autre part.

Souvent, à l’AFC, il nous arrive de rendre hommage à des cinéastes, des directeurs de la photographie, des photographes, des acteurs, des producteurs mais moins souvent à des dessinateurs... Je voudrais revenir ici brièvement sur la disparition de l’un d’entre eux, ce mois dernier, qui m’a particulièrement marqué...

En ce jour d’été 2022, la dalle du Parc aux Lièvres à Évry est pratiquement déserte. Cela fera cinq ans que la cité est promise à la démolition et qu’elle se vide peu à peu de ses habitants. Aux balcons, quelques antennes paraboliques et des vélos d’enfant témoignent encore de la présence d’irréductibles que les bulldozers feront bientôt fuir.

Dans un article publié le 27 juillet 2022 dans la rubrique "Blogs - Filmmaker’s Forum" du magazine American Cinematographer, Denis Lenoir, AFC, ASC, ASK, transpose dans le monde du cinéma, à travers des exemples puisés dans sa propre expérience, le concept de la "sprezzatura" – apparu, à Venise en 1528, dans Le Livre du courtisan, de Baldassare Castiglione –, qui se veut être, en art entre autres, un point d’équilibre entre le simplement naturel et une certaine tentation de la perfection.

La revue Positif n° 737-738 – juillet-août 2022 – publie un article dans lequel le directeur de la photographie Denis Lenoir, AFC, ASC, ASK, revient sur quelques-uns des moments de sa carrière où sa position privilégiée, à la visée d’une caméra cadrant les acteurs et actrices d’un film en tournage, lui a apporté des échanges inattendus, des émotions rares et aussi une compréhension particulière de leur métier. En voici quelques courts extraits...

Le Jeu de Paume, au Château de Tours, rend hommage au photographe Frank Horvat, disparu le 21 octobre 2020 à l’âge de quatre-vingt-douze ans, par une exposition présentée jusqu’au 30 octobre 2022. Accompagnée d’une monographie, elle apporte une vision renouvelée sur l’ardente activité du photographe durant ses quinze premières années de carrière, de 1950 à 1965, période durant laquelle il affirme une personnalité hors norme d’auteur-reporter et de photographe de mode.

L’œil à la caméra – Cinquante ans d’images, dernier ouvrage du directeur de la photographie Jean-François Robin, AFC, vient de paraître chez l’éditeur L’Harmattan. Son livre « raconte les images [de film], les souvenirs et les rencontres qui ont illustré [sa] carrière "d’opérateur de prise de vues" ». En voici quelques courts extraits...

Le n° 112 - juillet 2022 - de la revue British Cinematographer, initiée par la BSC (British Society of Cinematographers), publie dans ses pages consacrées au travail de chefs opérateurs sur un de leurs films les plus récents – Mandy Walker, ASC, ACS, Claudio Miranda, ASC, Anthony Dod Mantle, BSC, ASC, DFF, entre autres –, un article sur la façon dont Sébastien Buchmann, AFC, et le réalisateur Serge Bozon ont abordé la mise en images du film de ce dernier, Don Juan, tourné en pellicule.

En 2017, le CNC (Centre national du cinéma et de l’image animée) initiait deux dispositifs tournés vers le livre : le Prix du livre de cinéma et l’appel à projets pour l’édition de livres de cinéma. Le jury du Prix du livre de cinéma 2022 vient de décerner son prix à Nuremberg. La bataille des images, de Sylvie Lindeperg, édité par Payot & Rivages. Un des sept appels à projets retenus intéresse l’AFC et l’ENS Louis-Lumière.