Contre-Champ N°358

C’est la rentrée pour beaucoup. Après cette trêve estivale et olympique, les activités habituelles reprennent. Il y a eu une belle bouffée d’enthousiasme avec les JO. Il faut reconnaitre que l’ambiance JO était galvanisante. Excepté pour tous ceux qui ont été fermement déplacés de leur abri de fortune. Pour faire propre… Finalement, il y a quelque chose de rassurant dans le sport, c’est ce rapport au corps, les ressources qu’il faut aller chercher au plus profond et même l’émulation par la compétition. L’absence de machine, de technologie, de high tech redonne foi en l’humain.

Gilles Porte, AFC, is currently shooting Lady Nazca in Peru, a film directed by Damien Dorsaz. As he did previously in 2014 with Mai Nasri’s 3000 Night and in 2015 with Safe Nebbou’s Dans les forêts de Sibérie, Gilles once again offers us two images a day, photos that he has taken himself (unless mention to the contrary), with a comment. A sort of journal of things seen or felt, instants captured with the camera or smartphone.
Here is the journal from the first week… From July 28 - August 5.

Gilles Porte, AFC, is currently filming Lady Nazca in Peru, a film directed by Damien Dorsaz. As in 2014 on 3000 Night, by Mai Nasri, and 2015 on Dans les forêts de Sibérie, by Safy Nebbou, Gilles once again offers us two images per day, taken by him (unless otherwise stated) along with his commentary. A sort of diary of things seen or felt, moments captured on the camera or smartphone.
Here is the journal of the fourth week.

Gilles Porte, AFC, est actuellement en tournage au Pérou sur Lady Nazca, un film réalisé par Damien Dorsaz. Comme il l’avait déjà fait en 2014 avec 3000 Night, de Mai Nasri, et en 2015 avec Dans les forêts de Sibérie, de Safy Nebbou, Gilles nous propose de nouveau deux images par jour, dont il est l’auteur, sauf mention contraire, commentées par lui. Une sorte de journal de choses vues ou ressenties, instants saisis avec l’appareil photo ou le smartphone.
Voici le journal de la troisième semaine.

L’AFC a le plaisir d’annoncer la 2^e édition de ses Prix. Ces Prix AFC récompenseront l’excellence du travail de la direction de la photographie dans les cinq catégories suivantes...

Gilles Porte, AFC, est actuellement en tournage au Pérou sur Lady Nazca, un film réalisé par Damien Dorsaz. Comme il l’avait déjà fait en 2014 avec 3000 Night, de Mai Nasri, et en 2015 avec Dans les forêts de Sibérie, de Safy Nebbou, Gilles nous propose de nouveau deux images par jour, dont il est l’auteur, sauf mention contraire, commentées par lui. Une sorte de journal de choses vues ou ressenties, instants saisis avec l’appareil photo ou le smartphone.
Voici le journal de la cinquième semaine.

Gilles Porte, AFC, est actuellement en tournage au Pérou sur Lady Nazca, un film réalisé par Damien Dorsaz. Comme il l’avait déjà fait en 2014 avec 3000 Night, de Mai Nasri, et en 2015 avec Dans les forêts de Sibérie, de Safy Nebbou, Gilles nous propose de nouveau deux images par jour, dont il est l’auteur, sauf mention contraire, commentées par lui. Une sorte de journal de choses vues ou ressenties, instants saisis avec l’appareil photo ou le smartphone.
Voici le journal de la quatrième semaine.

Gilles Porte, AFC, is currently filming Lady Nazca in Peru, a film directed by Damien Dorsaz. As in 2014 on 3000 Night, by Mai Nasri, and 2015 on Dans les forêts de Sibérie, by Safy Nebbou, Gilles once again offers us two images per day, taken by him (unless otherwise stated) along with his commentary. A sort of diary of things seen or felt, moments captured on the camera or smartphone.
Here is the journal of the third week.

Gilles Porte, AFC, est actuellement en tournage au Pérou sur Lady Nazca, un film réalisé par Damien Dorsaz. Comme il l’avait déjà fait en 2014 avec 3000 Night, de Mai Nasri, et en 2015 avec Dans les forêts de Sibérie, de Safy Nebbou, Gilles nous propose de nouveau deux images par jour, dont il est l’auteur, sauf mention contraire, commentées par lui. Une sorte de journal de choses vues ou ressenties, instants saisis avec l’appareil photo ou le smartphone.
Voici le journal de la deuxième semaine.

Gilles Porte, AFC, is currently shooting Lady Nazca in Peru, a film directed by Damien Dorsaz. As he did previously in 2014 with Mai Nasri’s 3000 Night and in 2015 with Safe Nebbou’s Dans les forêts de Sibérie, Gilles once again offers us two images a day, photos that he has taken himself (unless mention to the contrary), with a comment. A sort of journal of things seen or felt, instants captured with the camera or smartphone.
Here is the diary of the second week.

Lors de l’une de ses dernières réunions avant l’été, le CA de l’AFC a décidé d’admettre en tant que membre actif au sein de l’association le directeur de la photographie Emmanuel Soyer. Ses parrain et marraine AFC, Renaud Chassaing et Myriam Vinocour, présentent ici ce nouvel arrivant tel qu’ils l’ont fait au moment de proposer sa candidature à leurs pairs. Qu’il soit dorénavant le bienvenu !

Ce sont les frères Ludovic et Zoran Boukherma qui ont été choisis par Alain Attal et Hugo Sélignac (Les Films du Trésor) pour porter à l’écran le Prix Goncourt 2018, "Leurs enfants après eux", de l’écrivain Nicolas Mathieu. Un projet ambitieux, à la fois par la dimension documentaire et poétique de ce roman (qui brosse à travers la jeunesse le portrait du Grand Est des années 1990) et de par son grand succès en librairie (plus de 400 000 exemplaires vendus en France, traduit dans 19 langues). Filmé entièrement entre Moselle et Lorraine dans la région décrite par l’auteur (mais dont le nom des villes avait été fictionnalisé), ce film est porté principalement à l’écran par le jeune Paul Kircher (Le Règne animal), tandis que Ludivine Sagnier et Gilles Lellouche (coproducteur également du film) viennent interpréter ses parents. C’est Augustin Barbaroux qui signe les images de ce film, en compétition à Venise* pour le Lion d’or. (FR)

Sélectionné à Venise dans la section Orizzonti, le cinquième film de la réalisatrice Carine Tardieu aborde le thème des liens familiaux qui se tissent sur deux ans à l’issue d’un drame. Marqué dès les premières scènes par un deuil maternel, L’Attachement évite pour autant le patos grâce à l’interprétation lumineuse et pleine d’innocence du personnage d’Elliot par le jeune César Botti (6 ans). C’est Elin Kirschfink, AFC, SBC, qui signe les images de ce film produit par Fabrice Goldstein et Antoine Rein (Karé Productions). (FR)

Avec Planète B, la cinéaste Aude Léa Rapin (Les héros ne meurent jamais, en 2018) propose un récit d’anticipation ambitieux. Deux dimensions - réelle et virtuelle - cohabitent dans un film de prison paradoxal où les incarcérés sont placés dans une ambiance très... estivale. C’est Jeanne Lapoirie, AFC, et son gaffer Guillaume Ader qui se sont chargés de mettre en image cette plongée dans un futur de 15 ans où l’État a mis en place des nouveaux moyens d’incarcération pour combattre un groupe de jeunes activistes voulant défendre la planète. Ce deuxième film de la réalisatrice est présenté Hors compétition en ouverture de la Semaine de la critique, dans le cadre de la 81^e édition de la Mostra de Venise. (FR)

A la fois portrait de femme, conte et film politique, Aïcha, de Mehdi M. Barsaoui, est un film qui capte l’ambiance de la Tunisie moderne post Ben Ali dans le contexte d’un thriller aux multiples facettes. Si le trajet de la jeune Aya (Fatma Sfar), depuis sa petite ville du sud tunisien jusqu’à la métropole, reste le fil principal de l’histoire, une cohorte de personnages secondaires, bienfaisants ou malfaisants, scandent ce voyage initiatique tel un récit social et picaresque. Antoine Héberlé, AFC, refait équipe avec le réalisateur tunisien après son premier film Un fils, remarqué en 2019.
Aïcha est sélectionné à Venise dans la section Orizzonti. (FR)

With Planète B, filmmaker Aude Léa Rapin (Les héros ne meurent jamais, in 2018) offers us an ambitious tale of anticipation. Two dimensions - real and virtual - coexist in a paradoxical prison film where the inmates are placed in a very... summery atmosphere. Jeanne Lapoirie, AFC, and her gaffer Guillaume Ader were responsible for the cinematography of this plunge into a 15-year future where the government has devised new means of incarceration to counter a group of young activists bent on defending the planet. The director’s second film is presented out of competition as the opening film of Critics’ Week at the 81st Venice Film Festival. (FR)

Selected in the Orizzonti section at the Venice Film Festival, the fifth film by director Carine Tardieu deals with the theme of family ties, over a two year period following a tragedy. From its first scenes, L’Attachement is characterized by a mother’s loss, yet the film manages to avoid the pathetic thanks to the luminous, innocent performance of the character of Elliot by 6-year-old César Botti. Elin Kirschfink AFC, SBC, was director of photography for this film produced by Fabrice Goldstein and Antoine Rein (KarKaré Productions). (FR)

At once the portrait of a woman, a tale and a political film, Mehdi M. Barsaoui’s Aïcha captures the mood of modern post Ben Ali Tunisia in the context of a multi-faceted thriller. While the journey of young Aya (Fatma Sfar) from her small town in southern Tunisia to the big city remains the main thread of the story, a host of secondary characters, both benevolent and malevolent, shape this coming-of-age tale in picaresque, social terms. Antoine Héberlé, AFC, returns to team up with the Tunisian director after his first film, Un fils, which won acclaim in 2019.

Aïcha has been selected in the Orizzonti section at Venice. (FR)

Ce sont les frères Ludovic et Zoran Boukherma qui ont été choisis par Alain Attal et Hugo Sélignac (Les Films du Trésor) pour porter à l’écran le Prix Goncourt 2018, "Leurs enfants après eux", de l’écrivain Nicolas Mathieu. Un projet ambitieux, à la fois par la dimension documentaire et poétique de ce roman (qui brosse à travers la jeunesse le portrait du Grand Est des années 1990) et de par son grand succès en librairie (plus de 400 000 exemplaires vendus en France, traduit dans 19 langues). Filmé entièrement entre Moselle et Lorraine dans la région décrite par l’auteur (mais dont le nom des villes avait été fictionnalisé), ce film est porté principalement à l’écran par le jeune Paul Kircher (Le Règne animal), tandis que Ludivine Sagnier et Gilles Lellouche (coproducteur également du film) viennent interpréter ses parents. C’est Augustin Barbaroux qui signe les images de ce film, en compétition à Venise* pour le Lion d’or. (FR)

Sélectionné à Venise dans la section Orizzonti, le cinquième film de la réalisatrice Carine Tardieu aborde le thème des liens familiaux qui se tissent sur deux ans à l’issue d’un drame. Marqué dès les premières scènes par un deuil maternel, L’Attachement évite pour autant le patos grâce à l’interprétation lumineuse et pleine d’innocence du personnage d’Elliot par le jeune César Botti (6 ans). C’est Elin Kirschfink, AFC, SBC, qui signe les images de ce film produit par Fabrice Goldstein et Antoine Rein (Karé Productions). (FR)

Avec Planète B, la cinéaste Aude Léa Rapin (Les héros ne meurent jamais, en 2018) propose un récit d’anticipation ambitieux. Deux dimensions - réelle et virtuelle - cohabitent dans un film de prison paradoxal où les incarcérés sont placés dans une ambiance très... estivale. C’est Jeanne Lapoirie, AFC, et son gaffer Guillaume Ader qui se sont chargés de mettre en image cette plongée dans un futur de 15 ans où l’État a mis en place des nouveaux moyens d’incarcération pour combattre un groupe de jeunes activistes voulant défendre la planète. Ce deuxième film de la réalisatrice est présenté Hors compétition en ouverture de la Semaine de la critique, dans le cadre de la 81^e édition de la Mostra de Venise. (FR)

À l’occasion de la sortie sur les écrans, le 4 septembre 2024, de À son image, de Thierry de Peretti, lire ou relire un entretien au cours duquel la directrice de la photographie Josée Deshaies évoque avec Lucie Baudinaud, AFC, sa collaboration auprès du réalisateur du film, en sélection de la Quinzaine des Cinéastes au 77^e Festival de Cannes.

À l’occasion de sortie sur les écrans, le 25 septembre 2024, de Megalopolis, de Francis Ford Coppola, voir ou revoir une vidéo où le directeur de la photographie Mihai Malaimare Jr., ASC, revient, en anglais, sur les défis lancés par le film, sélectionné en Compétition officielle au 77^e Festival de Cannes.

A la fois portrait de femme, conte et film politique, Aïcha, de Mehdi M. Barsaoui, est un film qui capte l’ambiance de la Tunisie moderne post Ben Ali dans le contexte d’un thriller aux multiples facettes. Si le trajet de la jeune Aya (Fatma Sfar), depuis sa petite ville du sud tunisien jusqu’à la métropole, reste le fil principal de l’histoire, une cohorte de personnages secondaires, bienfaisants ou malfaisants, scandent ce voyage initiatique tel un récit social et picaresque. Antoine Héberlé, AFC, refait équipe avec le réalisateur tunisien après son premier film Un fils, remarqué en 2019.
Aïcha est sélectionné à Venise dans la section Orizzonti. (FR)

Pour leur première séance de reprise post-estivale, dimanche 15 septembre 2024, le Ciné-club Du décor à l’écran et les chefs décorateurs et cheffes décoratrices de cinéma de l’ADC projetteront Le Désert rouge, de Michelangelo Antonioni, et proposeront une conférence-rencontre avec Paul Sztulman, critique et historien d’art. L’occasion de revoir les images (premier film en couleurs d’Antonioni) du directeur de la photographie Carlo Di Palma.

La 45^e édition de l’International Cinematographers’ Film Festival (ICFF), connu sous le nom de "Manaki Brothers", se tiendra à Bitola (République de Macédoine du Nord), du 21 au 27 septembre 2024. Le directeur de la photographie Bruno Delbonnel, AFC, ASC, sera cette année le lauréat de la Caméra 300 d’or pour l’ensemble de son œuvre et la directrice de la photographie Agnès Godard, AFC, sera membre du jury de la compétition Longs métrages.

La 49^e édition du Toronto International Film Festival (TIFF) aura lieu du 5 au 15 septembre 2024. Vitrine du cinéma mondial en Amérique du Nord et devenu au cours du temps plus commercial et promotionnel que destiné aux cinéphiles, le festival attire néanmoins un large public, local et international. Toutes sections confondues, sept films sélectionnés ont été photographiés par des membres de l’AFC.

À l’occasion de la sortie sur les écrans, le 18 septembre 2024, de Ma vie, ma gueule, de Sophie Fillières, lire ou relire un entretien dans lequel la directrice de la photographie Emmanuelle Collinot parle de ses choix à l’image pour le film, qui a fait l’ouverture de la Quinzaine des Cinéastes au 77^e Festival de Cannes.

À l’occasion de la sortie en salles, le 4 septembre 2024, de Mi bestia, de Camila Beltrán, lire ou relire un article au cours duquel il est question des choix du directeur de la photographie Sylvain Verdet pour mettre en images le film, sélectionné par l’ACID au 77^e Festival de Cannes.

L’AMPAS (Academy of Motion Picture Arts and Sciences) a annoncé, le 25 juin 2024 sur son site Internet, la liste nominative des 487 personnalités du monde du cinéma qu’elle a invitées à venir la rejoindre. Parmi elles, figurent vingt-cinq directrices et directeurs de la photographie, dont, pour n’en citer que deux, Josée Deshaies et Aurélien Marra, AFC.

Dans l’attente de sa 45^e édition, le Festival "Manaki Brothers" publie sur son site Internet "Les femmes influentes de Manaki 44", une série dans laquelle il présente des participantes de sa 44^e édition qui ont apporté une contribution particulière à l’industrie du cinéma. Quatre directrices de la photographie sont, entre autres et jusqu’à présent, ainsi mises en lumière : Elen Lotman, ESC, Erika Addis, ACS, Teresa Medina, AEC, et Bojana Andrić, SAS.

Installé depuis quinze ans à La Rochelle, le Festival de la Fiction tiendra sa 26^e édition du 10 au 15 septembre 2024. Lieu d’échanges, de rencontres et de réflexions, il offre la possibilité de découvrir quelque 50 œuvres, séries et films unitaires présentés en compétitions officielles (française, européenne et francophone étrangère), hors compétition, ainsi qu’en séances spéciales. Au nombre des fictions sélectionnées, on en compte une réalisée et huit photographiées par des membres de l’AFC.

Le réalisateur Gideon Merz explique comment, avec son équipe, il a éclairé trois décors différents avec cinq panneaux LED SkyPanel X23.

En septembre, quatre films à l’affiche, dont trois photographiés par des membres de l’AFC, et dix-sept tournages de longs métrages, fictions TV et de plateformes, dont huit photographiés par des membres de l’association, produits avec les moyens techniques du groupe Transpa.

Cinq films tournés avec les moyens de Panavision sortent au mois de septembre.

Leitz Cine annonce trois nouveaux objectifs T 2,1 dans la série Leitz Hugo : 66 mm, 75 mm et 90 mm.

Le salon IBC (International Broadcasting Convention) tiendra sa 55^e édition du 13 au 16 septembre 2024, au RAI d’Amsterdam (Pays-Bas). En explorant les nouvelles tendances, en stimulant l’innovation et en tentant de redéfinir l’avenir, l’IBC se donne pour but de rassembler les communautés créatives, technologiques et commerciales de l’industrie mondiale des médias et du divertissement. Parmi plus de 1 250 exposants, répartis dans 10 des 14 halls du RAI, on peut compter, sauf erreur ou omission, 17 sociétés, membres associés de l’AFC, étant présentes sur un ou plusieurs stands.

Certified User Training for Lighting Fundamentals | London, Sep. 4 – 5, 2024
Certified User Training for Camera Systems | London, Sep. 17 – 19, 2024
Certified User Training for Virtual Production Colour Management | London, Oct. 8, 2024
Certified User Training for Imaging Fundamentals | Munich, Nov. 26 – 28, 2024

Nous avons participé aux tournages de six longs métrages qui sortent en salles et trois films en cours de production, dont trois photographiés par des membres de l’AFC ; et nous présentons le nouveau drone RX9, conçu spécialement pour des prises de vues à grande vitesse.

Pour être encore plus proches de vos besoins et vous offrir des services toujours plus adaptés, nous avons emménagé dans les emblématiques Studios de Bry-sur-Marne.

Pour capter l’historique 100^e représentation de la légende de la musique Billy Joel au Madison Square Garden, les producteurs de l’émission se sont tournés vers les caméras Arri Alexa 35 et Mini LF pour cette émission diffusée en prime time sur CBS. Cet événement unique a exigé une technologie d’imagerie de la plus haute qualité, ce qui fait la réputation d’Arri. Depuis, le concert a établi de nouvelles normes pour les retransmissions de concerts en direct, a obtenu plusieurs nominations aux Emmys® et a impressionné l’artiste Billy Joel, qui a fait l’éloge du résultat : « Je ne suis jamais à l’aise avec mon apparence devant la caméra, mais le rendu de notre show n’a jamais été aussi beau ».

Le Festival de la Fiction TV aura lieu à La Rochelle du 10 au 15 septembre. Notre équipe sera présente. Panavision a fourni le matériel de deux téléfilms et d’une série sélectionnés en compétition française.

Dans sa série "Scene Deconstruction", Sony vous emmène avec les plus grands directeurs de la photographie dans les coulisses de leurs films. Le film Un Amor, réalisé par Isabel Coixet, a été très bien accueilli par la critique, nommé pour sept prix Goya, dont celui de la Meilleure cinématographie, et a reçu les prix Gaudi et CineLibri dans la catégorie Meilleur scénario adapté. Il est basé sur le roman à succès éponyme de Sara Mesa, désigné Livre de l’année 2020 en Espagne par le journal El PaÍs. L’intrigue suit Nat, une jeune femme qui s’installe dans un petit village de campagne pour prendre un nouveau départ. Mais elle se retrouve rapidement entraînée dans une histoire compliquée et provocatrice avec Andreas, un habitant du coin.

Sigma Corporation (CEO : Kazuto Yamaki) a le plaisir d’annoncer sa présence à l’IBC 2024 (Amsterdam RAI / Hall 12-12.D55), un salon professionnel audiovisuel qui se tient à Amsterdam, aux Pays-Bas, du 13 au 16 septembre. Cette année, sous le thème de la "Redécouverte", le stand Sigma comportera une série d’éléments qui permettront aux visiteurs de redécouvrir le potentiel créatif de la célèbre série Sigma Cine Lens.

Le ControlGo du fabricant italien Prolights est un contrôleur lumière multifonctions de type "couteau suisse" ultime, pensé pour les métiers du cinéma, mais pas seulement. Il allie portabilité, polyvalence, rapidité d’exécution, interface utilisateur intuitive, puissance et agilité, solidité et fiabilité, ergonomie avancée.

Le directeur de la photographie Dennis Zanatta vous emmène au cœur des coulisses d’une course automobile avec les Arri Signature Zoom et IndyCar. Découvrez pourquoi il a choisi les optiques Arri de haute qualité pour couvrir un sport de haute précision.

Leitz Cine announces three new lenses in the Leitz Hugo series : 66mm T2.1, 75mm T2.1, and 90mm T2.1.

En septembre, vingt sorties de longs métrages en salles tournés avec les caméras et optiques Arri, dont trois photographiés par des membres de l’AFC.

Sony et Trans Audio Video (TAV) ont fourni les solutions de tournage les plus innovantes pour la captation spectaculaire du concert organisé au stade San Siro de Milan, dont les images serviront au film réalisé par Pepsy Romanoff, très attendu par tous les fans de la star du rock.

Tobias Frischmuth, chef de produit d’Arri ECS, rejoint Sean Dooley pour un Tech Talk sur la nouvelle unité portable Hi-5 SX monovoie. Ils parlent en détail des nouvelles fonctionnalités telles que les anneaux intelligents personnalisés et l’affichage 1-axe redessiné.

Sur son site Internet, la fédération Imago publie un article d’Alfonso Parra, directeur de la photographie d’origine espagnole, installé en Colombie. Auteur de nombreux articles, réflexions personnelles ou analyses techniques à l’ère du numérique, Alfonso Parra nous propose ici une réflexion sur l’incidence de l’I.A. dans la cinématographie tout en s’interrogeant sur le statut du directeur de la photographie. *

Vendredi 1^er décembre 2023, la Cinémathèque française invitait, dans le cadre du centenaire de Warner Bros., le directeur de la photographie et cinéaste Wally Pfister à venir dialoguer avec Bernard Benoliel et Laurent Mannoni. Une vidéo de la captation de cette rencontre est en ligne sur le site Internet de la Cinémathèque et sur sa chaîne YouTube.

L’AFC est signataire d’une pétition, lancée par "Women In Cinematography", qui interpelle le festival Camerimage et lui demande d’œuvrer pour une présence plus importante des femmes dans ses divers évènements. La plupart des festivals, que ce soit Berlin, Cannes, Manaki Brothers, San Sebastian et tant d’autres, ont depuis quelques années mené des actions en ce sens. Camerimage reste un festival majoritairement masculin, blanc et même américain… Depuis de nombreuses années, l’AFC participe à ce festival, l’un des rares dédié à l’image cinématographique (avec Manaki). Essayons de faire bouger les lignes. Chacun(e) peut signer cette pétition de manière individuelle.

The AFC has signed a petition, launched by "Women In Cinematography", calling on the Camerimage Festival to work towards a greater presence of women in its various events. Most festivals, including Berlin, Cannes, Manaki Brothers, San Sebastian and many others, have been taking steps in this direction for some years now. Camerimage remains a predominantly male, white and even American Festival... For many years, the AFC has participated in this Festival, one of the few dedicated to the cinematographic image (along with Manaki). Let’s try to get things moving. Everyone can sign this petition individually.