Livres et revues

Le Sacre de l’auteur
de Bernard Edelman aux éditions du Seuil

Dans ce livre, Bernard Edelman, avocat spécialiste du droit d’auteur et de la propriété intellectuelle, retrace d’un point de vue historique et philosophique le long processus ayant permis de mettre en place des barrières juridiques autour d’une œuvre de l’esprit créée par un individu qui est devenu, au fil des siècles, un auteur.
Tout en émettant un doute sur le devenir de ce droit âprement acquis, car il risque d’être mis à mal par la moulinette de l’ère numérique.
(Bernard Edelman, faut-il le rappeler, a contribué, à la demande de l’AFC, aux réflexions sur le droit d’auteur concernant les images de film dans le cadre d’Imago, la fédération européenne des directeurs de la photo.)

Sur les rayonnages de l’AFC
"La memoria del set" de Stefano Masi, directeur artistique du Festival d’Aquila

La memoria del set de Stefano Masi, directeur artistique du Festival d’Aquila Pierre-William Glenn nous l’avait promis, c’est fait ! Un exemplaire est à la disposition des membres de l’AFC. Le livre associe le travail de créateur de costumes et de directeur de la photographie. Il contient, entre autres des portraits de Ricardo Aronovich, Bruno Delbonnel, Pierre-William Glenn et Jeanne Lapoirie.

Historiens et cinéastes - Rencontre de deux écritures de Priska Morrissey

La représentation cinématographique du passé se définit avant toute chose par la reconstitution d’une époque révolue. reconstitution qui implique le recours au savoir historique, d’où une interrogation sur l’apport de l’historien, lorsqu’il devient conseiller historique. C’est le thème de cette étude, suivie d’entretiens avec les réalisateurs, scénaristes et historiens ayant collaboré à l’élaboration de films historiques.

Recommandation de l’ami Léonard
dénichée par Pierre Lhomme

Comment choisir l’atmosphère qui donne de la grâce aux visages. Si tu disposes d’une cour que tu puisses couvrir d’une toile de lin, cette lumière sera la bonne. Ou bien, quand tu veux faire le portrait de quelqu’un, fais-le par mauvais temps ou vers le soir, et place le modèle avec le dos contre un des murs de cette cour.

La Memoria del set
Stefano Masi

\" Je viens de recevoir deux exemplaires d\’un livre de 317 pages consacré au Festival d\’Aquila. Cet ouvrage de Stefano Masi, directeur artistique du Festival, est intitulé \" La Memoria del set \". Il est imprimé en italien et en anglais. J\’en mettrai un exemplaire à la disposition des membres de l\’AFC début février.

Le Cinéma nous rend-il meilleurs ? - de Stanley Cavell, Bayard, 15,90 euros.
Libération , 17 décembre 2003

En France, jusqu\’à Gilles Deleuze, le cinéma a souffert d\’une mésestimation par la philosophie. Aux Etats-Unis, la philosophie semble plus pragmatique. Pour preuve \" Le Cinéma nous rend-il meilleurs ? \", l\’ouvrage de Stanley Cavell, grande figure de la philosophie américaine, qui trouve tout naturel de regarder \" New York-Miami \" (Frank Capra, 1934) comme une illustration de la censure de la connaissance chez Kant, de considérer la physionomie de Buster Keaton comme une explication des spéculations de Heidegger, ou de démontrer qu\’un plan de \" Cette sacrée vérité \" (Leo McCarey, 1937) résume la philosophie de Thoreau et de Nietzsche...

A consulter sur place à l’AFC

un ouvrage, écrit, abondamment illustré et publié par nos amis italiens de l’AIC, qu’Armand a rapporté dans ses valises en revenant d’une réunion Imago à Vienne : La luce e la sceneggiatura ou Il mestriere dello sceneggiatore nel racconto degli autori della photographia (Lumière et scénario - Le métier de scénariste raconté par les auteurs de la photographie).

D’où il ressort que la notion de gris n’est pas neutre…
par Marc Salomon A lire dans : Vertigo, Esthétique et histoire du cinéma / n° 23 - Été 2003

Sous le titre quelque peu réducteur et provocateur Où sont passées les couleurs ? Puissance et inertie de la grisaille contemporaine, les auteurs nous proposent plusieurs analyses et réflexions nées d’un constat :
« Reste que le cinéma a parfois ressemblé, des derniers temps, à un grand nuancier, un camaïeu déroulant une gradation, évitant tout contraste ou aplat coloré. »

Making Pictures

Ce livre paraît (enfin) après de multiples retards et malgré le refus de l’éditeur anglais Roger Sears de prendre en compte des corrections essentielles concernant les textes, les légendes des photos, le glossaire... ainsi que de créditer au rang qu’ils méritent tous ceux qui ont œuvré à la conception de ce livre (Frédéric Kaczek en tête). La qualité des épreuves que nous avons pu voir ne donnait pas entièrement satisfaction, mais aucun dialogue n’a pu être rétabli ni avec l’éditeur ni avec l’imprimeur, et le bon à tirer a totalement (...)

Présentation du livre sur Amazon.com

Premier ouvrage cohérent explorant l’art du chef opérateur, "Making Pictures" présente une analyse incisive, aussi bien sur le plan technique qu’historique, du travail du chef opérateur à travers cent films européens choisis pour ce qu’ils représentent le mieux en matière d’image. Cet ouvrage sera une référence essentielle pour les étudiants et les professionnels.

Das fliegende Auge
Michael Ballhaus, director of photography

Ces quelques lignes pour vous signaler la parution d’un beau livre consacré à Michael Ballhaus. En allemand, hélas.
Il est peu probable qu’un éditeur français se fende d’une traduction approximative dont ils ont le secret ! Guettons plutôt une éventuelle édition anglaise.