Christopher Doyle

Pour la 17^e année consécutive, le programme de la section de cinéma classique du Festival de Cannes a été annoncé : copies restaurées, célébrations et documentaires. Des restaurations qui ont été effectuées, entre autres, par Hiventy, Éclair Classics, L’Image Retrouvée, avec le soutien du CNC et de la Cinémathèque française.

Dans le cadre de la présence à Camerimage d’étudiants de l’ENS Louis-Lumière et de La Fémis, l’AFC leur a proposé de contribuer d’une manière ou d’une autre aux articles publiés sur le site et relayés par les infolettres. Margot Besson, de La Fémis, a joué le jeu et livre quant à elle ses impressions générales, d’une part, et revient sur l’alternance entre diverses formes de transmission qu’offre Camerimage et sur un film qui l’a particulièrement marquée, d’autre part.

• 11h-13h Projection des Aventures de Picasso, de Tage Danielsson, photographié par Tony Forsberg et Roland Sterner - Salle de projection du CSW
• 13h30-15h45 Projection de Parasite, de Bong Joon-ho, photographié par Hong Kyeong-pyo - Salle de projection du CSW
• 16h15-19h30 Projection d’Andreï Roublev, d’Andreï Tarkovsky, photographié par Vadim Yusov - Salle de projection du CSW
• 17h-20h Cérémonie de clôture de la 27^e édition de Camerimage, suivie, à 20h30, de la projection de Once Upon a Time... in Hollywood, de Quentin Tarantino, photographié par Robert Richardson, ASC - CKK Jordanki, Grande Salle de projection
  20h-23h Projection d’Edvard Munch, de Peter Watkins, photographié par Odd-Geir Sæther - Salle de projection du CSW.

Agenda du vendredi 15 novembre
10h30-12h30 Conférence de Christopher Doyle, HKSC : "Mothers, don’t let your babies grow up to be cowboys" - CKK Jordanki, Salle de conférence
11h-13h15 Projection de Benni (System Crasher), de Nora Fingscheidt, photographié par Yunus Roy Imer, Compétition Directeur de la photographie de premiers films - Cinéma City, salle 11
11h Rencontre avec Edward Norton, réalisateur de Motherless Brooklyn et Dick Pope, BSC, - Cinema City salle 9
12h–14h30 Imago : débat sur la nécessité d’une diversité dans la production – sponsorisé par Hawk - Cinéma City, salle 4.

La Mostra Internationale d’Art Cinématographique de Venise tiendra sa 76^e édition sur l’île du Lido du 28 août au 7 septembre 2019. Le jury sera présidé par la réalisatrice argentine Lucrecia Martel. Trois films présentés en compétition, trois hors compétition, un film dans la section Orizzonti et deux dans la section "Giornate degli autori" ont été photographiés par des membres de l’AFC.

Le 24 mai 2019, veille de la clôture du Festival de Cannes, le prestigieux créateur et fabricant français d’objectifs cinématographiques Angénieux a rendu hommage à Bruno Delbonnel, AFC, ASC, et, pour la deuxième année consécutive, a souhaité, au cours de cette cérémonie, mettre en lumière le travail d’un jeune opérateur. Ouverte par Thierry Frémaux, la cérémonie était présentée par Pierre Zéni.

Je suis allé à Cannes, vendredi soir, pour la remise du prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography. Après Philippe Rousselot, AFC, ASC, Vilmos Zsigmond, ASC, HSC, Roger Deakins, BSC, ASC, Peter Suschitzky, ASC, Christopher Doyle, HKSC, et Ed Lachman, ASC, cette année Bruno Delbonnel, AFC, ASC était honoré.

A l’occasion de la remise du prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography à Bruno Delbonnel, AFC, ASC, à Cannes ce vendredi 24 mai, Jon Fauer nous offre, dans la version web de son magazine, une longue interview du directeur de la photographie français, qui succède à Christopher Doyle, HKSC, en 2017, et à Edward Lachman, ASC, en 2018, en lauréat de ce prix.

Angenieux Official partner of Cannes Film Festival will pay tribute to cinematographer Bruno Delbonnel AFC ASC on Friday, May 24 during the 7th edition of the ” Pierre Angenieux ExcelLens in Cinematography” ceremony.

• 17h - 20h Cérémonie de clôture de Camerimage 2018 - Opera Nova, Grand auditorium
• 20h30 - 22h45 Projection de If Beale Street Could Talk, de Barry Jenkins, photographié par James Laxton - Opera Nova, Grand auditorium
• 23h15-1h30 Projection de Destroyer, de Karyn Kusama, photographié par Julie Kirkwood - Opera Nova, Grand auditorium.

Les 300 places du Multikino étaient remplies, ce mercredi jusque tard dans la soirée, en très grande majorité d’étudiants venus du monde entier pour écouter les deux "cinematographers" stars que sont Edward Lachman, ASC, et Christopher Doyle, HKSC.

L’agenda du samedi 17 novembre
17h - 20h Cérémonie de clôture de Camerimage 2018 - Opera Nova, Grand auditorium
20h30 - 22h45 Projection de If Beale Street Could Talk, de Barry Jenkins, photographié par James Laxton - Opera Nova, Grand auditorium
23h15-1h30 Projection de Destroyer, de Karyn Kusama, photographié par Julie Kirkwood - Opera Nova, Grand auditorium.

Le 18 mai dernier, veille de la clôture du 71^e Festival de Cannes, Angénieux a rendu hommage à Ed Lachman, ASC, et, pour la première fois cette année, Angénieux a souhaité, au cours de cette cérémonie, mettre en lumière le travail d’une jeune opératrice, Cécile Zhang.

Director Jia Zhangke is one of the most critically acclaimed Chinese director and the one best-loved by international audiences. He has already presented a number of films at Cannes (I Wish I Knew, A Touch of Sin, Mountains May Depart). He entrusted Eric Gautier, AFC, with the cinematography of his last feature-length film. Eric Gautier is the cinematographer of France’s greatest directors (Arnaud Desplechin, Olivier Assayas, Alain Resnais, Patrice Chéreau) and also shot Into the Wild, On the Road, and Hotel Woodstock for Ang Lee. He is accompanying Jia Zhang-ke on his walk up the red carpet at Cannes this year, where the film Ash Is Purest White is in official competition. (BB)

Le réalisateur Jia Zhangke est l’un des cinéastes chinois les plus remarqués en Chine et le plus apprécié du public international. Il a déjà présenté plusieurs films sur la Croisette (I Wish I Knew, A Touch of Sin, Au-delà des montagnes). Il confie l’image de son dernier long métrage à Eric Gautier, AFC, le directeur de la photo des plus grands réalisateurs français – Arnaud Desplechin, Olivier Assayas, Alain Resnais, Patrice Chéreau – mais aussi le chef opérateur de Into The Wild, On The Road ou encore de Ang Lee pour Hôtel Woodstock. Il accompagne pour cette montée des marches Jia Zhangke et Ash Is Purest White (Les Éternels), en Compétition officielle. (BB)

En complément d’un article de sa correspondante hongkongaise intitulé "Hong Kong, et la lumière fuit" – relatant la dépose par centaines d’enseignes au néon qui ont été longtemps l’âme emblématique de la ville et l’un des éclats lumineux du cinéma hongkongais –, le quotidien Libération des 25 et 26 novembre publie un entretien dans lequel le directeur de la photographie Chistopher Doyle regrette la gentrification de Hong Kong, la disparition des néons et la fadeur des LEDs qui les remplacent désormais.

Mis à jour quotidiennement, les agendas annonçant les principaux temps forts de Camerimage liés au travail de l’image sont rassemblés dans cet article. Ils résument, entre autres projections et rencontres, les activités des membres associés de l’AFC présents et donnent des liens vers les entretiens publiés.

• 17h - 19h45 Cérémonie de clôture de la 25^e édition de Camerimage - Opera Nova, Grand Théâtre
• 20h30 - 21h30 Projection de The Shape of Water, de Guillermo del Toro, photographié par Dan Laustsen - Opera Nova, Grand Théâtre
• 23h - 1h Projection de Battle of the Sexes, de Jonathan Dayton et Valerie Faris, photographié par Linus Sandgren, FSF - Opera Nova, Grand Théâtre

May began well. We escaped the b“rown swine” and its national / barbed wires Kulture. What, our friend Kees Van Oostrum, President of the ASC, immediately greeted by a strong : “Vive la France, congratulations ! Let’s destroy populism”.

Il a bien commencé le joli mois de mai. Nous avons échappé à la horde brune et à sa "Kulture" nationale/barbelés. Ce que notre ami Kees Van Ostrum, président de l’ASC, a aussitôt salué par un vigoureux : « Vive la France, Combattons ensemble le populisme. »

Le 26 mai 2017, au cœur même de cette 70^e édition du Festival de Cannes, Christopher Doyle, HKSC, entourée de Juliette Binoche et des réalisateurs Jenny Suen, Olivier Assayas et Frédéric Auburtin, a reçu l’hommage "Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography".

Invité des déjeuners du Film français à la Plage des Palmes, le directeur de la photographie hongkongais Christopher Doyle, HKSC, a répondu avec l’humour de circonstance aux questions de Patrice Carré sur l’hommage qu’Angénieux lui rend cette année, sur sa carrière et son travail.

Ce soir, Angénieux, en partenariat avec Weiying Technology et le magazine Movie View, honorera le travail de Christopher Doyle HKSC, l’un des directeurs de la photographie les plus reconnus et appréciés dans le monde du cinéma. Aussi appelé Du Ke feng ("Comme le vent"), Christopher Doyle, bien que né en Australie, se voit plus citoyen asiatique, qu’occidental. Sa contribution artistique aux films de Wong Kar-wai, Zhang Yimou et Fruit Chan, entre autres, est indiscutable.

Dans la sélection de films de cette 70^e édition du Festival de Cannes, les zooms Angénieux ont participé aux tournages d’au moins dix d’entre eux. Rappelons que le vendredi 26 mai, Christopher Doyle recevra le "Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography", dans la salle Buñuel du Palais des Festivals, entouré de certains des réalisateurs, producteurs et acteurs qui ont marqué sa carrière.

• Vendredi 26 mai
• Pas de films AFC du jour
• Les films non AFC du jour
• Sélection officielle, Compétition
• L’Amant double, de François Ozon, photographié par Manu Dacosse, SBC, projection au Grand Théâtre Lumière à 15h et 19h.
• Le film sera de nouveau projeté le samedi 27 mai, salle du Soixantième à 16h30.
• Voir l’entretien filmé sera mis en ligne à l’heure de la première projection.

• La cérémonie de clôture de Camerimage 2016 s’est déroulée samedi 19 novembre dans la Grande salle de l’Opera Nova de Bydgoszcz.

Suivant de près l’annonce des films de la Sélection officielle du 69^e Festival de Cannes, dont huit ont été photographiés par un membre de l’AFC, c’est au tour des sections parallèles – Quinzaine des réalisateurs, Semaine de la critique et ACID – de dévoiler la liste des films qu’elles ont sélectionnés. La photographie de cinq d’entre eux est signée par un membre de l’AFC.

Cinematography, l’ouvrage de Mike Goodridge et Tim Grierson consacré à seize des plus grands directeurs de la photographie de par le monde, est désormais édité en français sous le titre Métier : Directeur de la photo - Quand les maîtres du cinéma se racontent.

A l’occasion du Festival Plus Camerimage 2013, K5600 Lighting et Transvideo, avec Thales Angénieux, membres associés de l’AFC, ont proposé à douze étudiants en image de nos écoles de cinéma, six de La fémis et six de Louis-Lumière, de faire le voyage en Pologne. Voici les réflexions dont fait part une étudiante sur l’image de cinéma après la vision du film polonais In the Name of..., de Małgośka Szumowska, photographié par Michał Englert.

Difficile de commencer ce texte autrement qu’en remerciant Jacques Delacoux (Transvideo), Marc Galerne (K5600) et Thalès Angénieux pour nous avoir invités à Camerimage 2013. Nous étions six étudiants de La fémis, six " sortants " de Louis-Lumière et, à nous, s’ajoutèrent des étudiants de l’école de Łódź.