Guillaume Nicloux

Le directeur de la photographie Cyrill Renaud est devenu depuis peu membre de la "famille AFC". Ses parrains, eux-mêmes AFC - Renaud Chassaing et Pascal Gennesseaux -, font ici les présentations d’usage de ce nouveau venu.

C’est à l’occasion d’une rétrospective consacrée à Guillaume Nicloux que "Horschamp - Rencontres de Cinéma" organise, le samedi 16 novembre 2019 à 13h45, une rencontre avec deux de ses directeurs de la photographie : David Ungaro, AFC et Christophe Offenstein.

La 67^e édition du Festival International du Film de San Sebastián (Espagne) se déroulera du 20 au 28 septembre 2019. Neuf membres de l’AFC figurent dans les différentes sélections. Le festival rendra aussi hommage au réalisateur mexicain Roberto Gavaldón à travers une rétrospective d’une vingtaine de ses films.

In his latest film Bertrand Bonello juggles genres and eras between ethnological documentary, historical recreation and fiction. On the one side it depicts female teenage life at a boarding school and on the other a history of Voodoo practices and slavery in Haïti. Yves Cape, AFC, SBC, lensed this unusual film in competition at the Quinzaine des réalisateurs (Directors Fortnight). (FR)

Lorsqu’on interroge quelqu’un sur la carrière de Johnny Hallyday au cinéma, rares sont les personnes, même les fans, qui peuvent lister plus de cinq films sur les trente-quatre qu’il a interprétés. Et pourtant sa carrière d’acteur a commencé avant celle de chanteur, en 1954, dans Les Diaboliques, de Henry-Georges Clouzot. Il est même probable que Johnny ait découvert Elvis Presley et le Rock’n’roll en voyant Loving You (Amour frénétique) au cinéma à l’âge de 14 ans.

Entre film documentaire ethnologique, recréation historique et fiction, le nouveau Bertrand Bonello virevolte entre plusieurs styles et plusieurs époques. Proposant d’un côté le portrait d’une adolescence féminine vivant en pensionnat et de l’autre un regard sur l’histoire des coutumes Vaudou en Haïti et de celles de l’esclavage, le film passe sans cesse d’une ligne narrative à l’autre. C’est Yves Cape, AFC, SBC, qui signe les images de ce film étrange présenté à la Quinzaine des réalisateurs. (FR)

Dès ses premiers travaux dans le département Image de La Fémis, Paul a montré un talent inné, et rare, de chef opérateur. L’intuition du cadre juste, la recherche de composition, le mélange harmonieux de lumière naturelle et artificielle dans One in a Million, son excellent TFE (travail de fin d’études) en 2014 me faisaient lui entrevoir un avenir technique et artistique au plus haut niveau.

I met Patrick fifty-six years ago and he is one of the few people that I have never had the slightest disagreement with over such a long period of time. A friendship, an exceptional fraternity through our shared passions : motorcycles and cinema.

J’ai connu Patrick il y a cinquante-six ans et c’est une des rares personnes avec lesquelles je n’ai jamais eu le moindre différent sur une aussi longue période. Une amitié, une fraternité exceptionnelle dans le partage de deux passions, la moto et le cinéma.

Cinq sorties en salles de longs métrages tournés avec les moyens techniques de Panavision en décembre, dont deux films photographiés par des DP de l’AFC.

Je l’avais rencontré, en visite sur le tournage de Fantasia chez les ploucs, de Gérard Pirès, en 1971. Le personnage était particulièrement original : un coffre plein de médecines bizarres, une réputation de médecin accoucheur, une dégaine de Lord anglais et une rigidité technique inébranlable (il avait décidé de tourner tout le film à 8 de diaphragme et il s’y tenait. Avec une pellicule de 100 ASA les acteurs avaient très chaud dans les intérieurs…).

La société M141, laboratoire de postproduction, a récemment été admise au sein de l’AFC. Comme il est d’usage, les directeurs de la photographie Sébastien Buchmann, AFC, Yves Cape, AFC, SBC, et Julien Poupard, AFC, ses parrains, présentent ici ce nouveau membre associé.

Découvrir et lire - ou relire - l’ensemble des entretiens de l’AFC parus durant cette 71^e édition du Festival de Cannes.

De retour sur la Croisette après un film tourné par 50° dans la Vallée de la Mort en 2015, Valley of Love, avec Gérard Depardieu et Isabelle Huppert), le cinéaste Guillaume Nicloux est parti cette fois au Vietnam pour rapporter un film de vengeance. Il a emmené dans ses bagages David Ungaro, AFC, pour filmer cette histoire qui se déroule aux prémices de la guerre d’Indochine. Retour sur la fabrication de ce film avec le directeur de la photo et le réalisateur. (FR)

• L’agenda du vendredi 18 mai
• A noter dans l’agenda de ce vendredi 18 mai, les actualités des membres associés de l’AFC et un rendez-vous du jour.
• Contacts AFC à Cannes
• Jean-Noël Ferragut : +33 (0)6 03 50 09 28

Hiventy sera présent sur les écrans de Cannes avec quatre films projetés dans les diverses sélections et sections sur lesquels nous avons effectué des travaux de postproduction. Notre équipe sera également présente pendant le Festival.

Avec pas moins de treize longs métrages internationaux tournés en Kodak projetés au Festival de Cannes 2018 - à travers la Sélection Officielle et les sections Un Certain Regard, la Quinzaine des Réalisateurs et la Semaine de la Critique - le film reste une technologie populaire pour les réalisateurs. Et Kodak organise un certain nombre d’événements pour célébrer la production cinématographique mondiale au festival de cette année sur la Côte d’Azur.

M141 sera présent cette année à Cannes avec neuf films projetés dans les diverses sélections et sections et sur lesquels nous avons effectué des travaux de postproduction.

Panavision sera présent au 71^e Festival de Cannes en étant, cette année encore, partenaire de la Quinzaine des Réalisateurs, et aussi de la CST. Un douzaine de films tournés avec le matériel Panavision-Panalux seront programmés dans les diverses sélections. Vous pourrez rencontrer nombre d’entre nous pendant le Festival.

Après que le Festival de Cannes ait annoncé la sélection officielle de sa 71^e édition, c’est au tour des sections parallèles – Semaine de la critique, Quinzaine des réalisateurs et ACID – de dévoiler la liste des films qu’elles ont sélectionnés. Cinq d’entre eux ont été photographiés par des membres de l’AFC.

In the 1960s, the combined peculiarities of the Belgian and American administrations deprived Yves Cape of any kind of citizenship until he was to turn 16. Born in Belgium, the only son of an American father and a Belgian mother, young Yves had to carry a ‘‘Stateless’‘ safe-conduct – a traumatizingly pink document - until he was ordered to choose between being Belgian or American. He went for Belgian. With no regret whatsoever.

Dans les années 1960, les bizarreries conjuguées des administrations belges et américaines avaient privé Yves Cape de nationalité jusqu’à l’âge de 16 ans. Né en Belgique, fils unique d’un père américain et d’une mère belge, Yves Cape avait trimballé le passeport des apatrides – de couleur rose, ça ne s’oublie pas – jusqu’à ce qu’il soit sommé de choisir entre la nationalité belge ou américaine. Il avait alors adopté la nationalité belge. Sans regret.

Yves Cape, AFC, SBC, a commencé sa carrière avec Bruno Dumont puis il a collaboré avec Claire Denis, Patrice Chéreau, Cédric Khan, Guillaume Nicloux et dernièrement avec Arnaud des Pallières. En 2014, il rencontre le réalisateur mexicain Michel Franco avec lequel il tourne à Los Angeles Chronic, qui remporte le Prix du scénario à Cannes en 2015. Pour ce 70^e Festival, le réalisateur revient à Cannes avec Las hijas de Abril (Les Filles d’Avril) en sélection à Un certain regard.

Dans l’actualité mensuelle de Panavision, notez que Panavision Boutique devient Panastore Paris, doté d’un nouveau site Internet, que trois films sortent en avril et six sont partis en tournage en mars.

Pierre-William Glenn, AFC, l’un des parrains de Frédéric Serve avec Richard Andry, AFC, présente à son tour ce directeur de la photographie récemment admis en tant que membre actif au sein de l’AFC.

Dans les actualités d’Eclair, celles liées au cinéma (films traités en EclairColor, sortant en salles, en postproduction, en tournage), à la télévision et au patrimoine.

Ruby Light est depuis peu nouveau membre associé de l’AFC. Yves Cape, AFC, SBC, l’un de ses parrains avec Jean-Claude Aumont, AFC, et Philippe Piffeteau, AFC, présente cette société dirigée par Guillermo Grassi.

Font partie de l’actualité mensuelle d’Eclair les évènements tels que les festivals de Locarno, Venise, Toronto, La Rochelle, les films traités sur les écrans en août et septembre, ceux en cours de tournage, ceux, TV, en cours de postproduction et ceux en cours de restauration.

Lors de l’hommage rendu à Cannes par Thales Angénieux au directeur de la photographie Peter Suschitzky, ASC, en lui décernant le Prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography, Pierre-William Glenn, AFC, aux côtés d’autres personnalités du cinéma, a lu, en anglais, le texte suivant.

En complément de l’annonce de la mise à jour logiciel 4.0 de l’Alexa Mini, l’actualité d’avril consiste pour Arri en une saison des Awards qui se termine bien, la publication d’interviews à la Berlinale et le lancement de l’Arri Academy.

Seize films nommés aux César 2016 ont bénéficié des travaux de postproduction, sous-titrage, doublage et distribution effectués chez Digimage.

Félicitations à Mia Hansen-Løve, qui a remporté l’Ours d’argent de la meilleure réalisatrice lors de la dernière édition de la Berlinale pour son film L’Avenir avec Isabelle Huppert (Things to Come). Ce film produit par CG Cinéma a vu sa postproduction image réalisée chez Eclair. Le directeur de la photographie est Denis Lenoir, AFC, ASC, et l’étalonnage a été confié à Aude Humblet. Sortie en salles le 6 avril prochain. A suivre, les actualités d’Eclair...

Lors de la 41^e cérémonie de remise des César, qui s’est déroulée vendredi 26 février 2016 au Théâtre du Châtelet à Paris, le César du Meilleur Film a été décerné à Fatima, de Philippe Faucon, photographié par Laurent Fénart, celui de la Meilleure Réalisation, à Arnaud Desplechin pour Trois souvenirs de ma jeunesse, photographié par Irina Lubtchansky, et celui de la Meilleure Photo, à Christophe Offenstein pour Valley of Love, de Guillaume Nicloux.