Le mardi 15 décembre 2020, Lumix a annoncé que la nouvelle caméra évolutive Panasonic Lumix BGH1 a été approuvée en tant que caméra principale par Netflix, rejoignant le Lumix S1H, approuvé l’année dernière, et devenant ainsi le premier appareil hybride à capteur de type Micro 4:3 à intégrer cette liste.
Les optiques Zeiss Supreme Prime et Supreme Prime Radiance ont notamment contribué à trois longs métrages depuis l’été dernier (chez RVZ et chez Transpacam). Deux d’entre eux ont été filmés par Éric Dumont, AFC, avec deux séries Supreme Prime Radiance fournies par RVZ.
A l’occasion du Satis 2020, K5600 propose une vidéo de présentation de ses derniers produits LED. Marc Galerne nous communique un retour d’expérience du chef électricien Guillaume Gouas, sur la série "Section de recherche", photographiée par Manuel Teran, AFC.
La première série Netflix tournée en Arri Alexa LF en France, "La Révolution", utilise toutes les capacités de la caméra grand capteur d’Arri : Look Large Format, ArriRaw, HDE. Pour cette série d’époque très ambitieuse, Netflix a confié l’image à un trio de directeurs de la photo aguerris : Antoine Sanier, Mathieu Plainfossé et Martial Schmeltz. Ils nous font part de leur expérience en tournage avec l’Alexa LF.
Proposé sur Amazon Prime Video, Hunters fait partie des programmes phares de l’année 2020 pour la plateforme de Jeff Bezos. Produite par Jordan Peele (Get Out), et écrite par David Weil, cette série de dix épisodes lorgne avec évidence sur le cinéma bis. Au programme, une chasse aux nazis dans le New York des années 1970 menée par Al Pacino. Entre ultra violence et humour qui évoquent forcément le cinéma de Quentin Tarantino. Fred Elmes, ASC, s’est chargé de mettre en image ce pilote, en compétition Pilotes TV à Camerimage 2020. (FR)
"La Machine Cinéma", une exposition proposée par la Cinémathèque française fin 2016, reste un souvenir marquant. Godard / Machines, ouvrage dirigé par d’Antoine de Baecque et Gilles Mouëllic, rappelle quant à lui que les films de Jean-Luc Godard semblent parcourir et interroger sans cesse les liens entre cinéma et machines, de l’imposante caméra Mitchell BNC qui ouvre Le Mépris (1963) à l’installation vidéo de Numéro deux (1975), du ballet de caméras montées sur des grues devant les tableaux de Passion (1982) aux images de défilement de la pellicule qui ponctuent les Histoire(s) du cinéma (1988-1998).
Jean-Charles Fouché est formateur et l’auteur de nombreux ouvrages techniques dédiés aux technologies de prise de vues, de production et de postproduction numériques, avec, entre autres, La Pratique de la HD, dont le premier tome a été préfacé par Philippe Ros, AFC, ou Comprendre les technologies vidéo numériques.
Le CNC, sur son site Internet, relève que La Fémis (Ecole nationale supérieure des métiers de l’image et du son) est de nouveau classée – elle le fut déjà en 2015 – parmi le "Top 15" des écoles internationales de cinéma dressé par le magazine professionnel The Hollywood Reporter. Celui-ci souligne notamment la réponse rapide apportée par l’Ecole, pendant et après le confinement, afin de poursuivre l’enseignement à distance.
Si nous tentons, dans ces pages, de tenir à jour des listes de films, sélectionnés dans les festivals, dont des membres de l’AFC ont signé la photographie, il nous arrive également de mentionner certains d’entre eux qui, au fil d’un palmarès, ont pu se voir attribuer un ou plusieurs prix. C’est le cas, récemment, de trois films : l’un photographié par Céline Bozon, AFC, l’autre par Yves Cape, AFC, SBC, le troisième par Crystel Fournier, AFC.
Dans ces trois nouvelles interviews de la séance de projection virtuelle "The Martini" que propose Arri Rental, Jody Lee Lipes, Nikolaus ’Nik’ Summerer et Ed Lachman, ASC, vous parlent de leur carrière et de leurs projets.
Durant la durée du confinement, l’hebdomadaire professionnel Le Film français et la société spécialisée dans l’analyse web Comscore ont organisé chaque semaine une table ronde, l’objectif étant de maintenir le lien entre les professionnels mais aussi de réfléchir à l’évolution du secteur post-Covid-19, à l’impact de cette crise, aux leçons que l’on peut en tirer et à la préparation de la sortie de crise. Le 30 avril 2020, il était question de la reprise possible des tournages sur les plateaux : la cheffe maquilleuse Odile Fourquin et le directeur de la photographie Eric Guichard, AFC, participaient à cette rencontre virtuelle.
"Les Fiches du Cinéma" est une association de passionnés qui édite, depuis plus de 70 ans (1934), une revue et tient à jour, pour quelque 25 000 films recensés dans son fond, des fiches techniques, résumés intégraux et commentaires. La crise actuelle ayant mis au chômage technique son équipe de rédaction, celle-ci a « voulu chroniquer ce temps de latence, en donnant la parole à différents professionnels du cinéma ». Parmi une centaine de personnalités retenues - cinéastes, comédiens, critiques, producteurs, distributeurs, compositeurs, entre autres techniciens -, trois directeurs de la photographie ont raconté la façon dont chacun a vécu « individuellement cette situation inédite ». Extraits...
J’avais 20 ans… Le volcan colombien Nevado del Ruiz, situé à plus de 5 300 mètres d’altitude, entre en éruption après 140 ans de sommeil… La neige et la glace fondent sous l’effet de la chaleur... Des milliers de tonnes de boue et de cendres dévalent la pente et ensevelissent la ville d’Armero Guayabal... Omayra Sanchez, 13 ans, a les jambes coincées sous la boue, dans la structure en ciment du toit de sa maison… Je me souviens de ce qu’elle dit à un secouriste : « Je voudrais pouvoir sortir… J’ai déjà manqué l’école… Je vais perdre mon année… » L’agonie d’Omayra Sanchez dure 60 heures… Ces images font le tour du monde et bouleversent celles et ceux qui les découvrent…
Art Adams, spécialiste Optique chez Arri, dévoile comment le porte-filtre magnétique des optiques Arri Signature Prime vous permet de personnaliser rapidement le look de vos films en intégrant aussi bien des filets que des dioptries à l’arrière de toute la série.
Dans le cadre de sa plateforme Internet "Henri", la Cinémathèque française propose de redécouvrir ce film de Raoul Ruiz, tourné en Hollande, en 1982. Le Toit de la baleine est une fable ethnographique censée se situer dans d’improbables paysages de Patagonie. Nous avons demandé à François Ede, qui participa au tournage ainsi qu’à la restauration du film en 2016, de se replonger dans ses souvenirs afin de revenir, en particulier, sur le travail d’Henri Alekan, toujours audacieux et inventif.
Le 4 décembre 2019 en soirée à La Fémis, l’AFC, en collaboration avec Luc Béraud, rendait hommage au directeur de la photographie Pierre Lhomme, son président d’honneur et l’un de ses membres fondateurs. A travers des extraits de films, entretiens et témoignages de quelques-uns de ses collaborateurs - Pierre Abraham, André Bouladoux, Jacques Renard, Sébastien Mingam, Jean-Paul Rappeneau - nous avons voulu rappeler son expérience du film documentaire, son utilisation novatrice de sources de lumière diffusée et réfléchie, comme ses engagements. Nous proposons, dans une vidéo, de retracer son parcours en suivant le fil conducteur de cette soirée, destinée à honorer sa mémoire.
C’est à Sydney, en 1993 que j’ai rencontré Allen Daviau, ASC pour la première fois. L’Australian Film Television and Radio School (AFTRS) fêtait ses dix ans et avait à l’occasion invité quelques grands chefs opérateurs pour une semaine de master classes en studio. Il y avait ainsi Allen Daviau, ASC, Peter James, ACS ASC, Robby Müller et Sacha Vierny.
Dimanche 12 avril, Arte diffusait un documentaire inédit de Grégory Monro, Kubrick par Kubrick, réalisé à partir d’entretiens sonores avec le cinéaste et dont Michel Ciment, critique de cinéma et directeur de la revue Positif, avait gardé les enregistrements. Alors qu’il maîtrisait chacune des étapes de la fabrication d’un film, il raconte la genèse de ses films et sa manière de travailler, soulignant le fait que « s’y connaître en éclairage, en objectifs et en composition vous aide en tant que réalisateur ».
En relation avec la situation actuelle due à la pandémie de Covid-19, la fédération internationale des directeurs de la photographie Imago propose de consulter sur son site un rapport faisant état des mises à jour les plus récentes d’informations en provenance des associations étrangères de directrices et directeurs de la photo.
Dans l’émission "Grand Bien Vous Fasse", sur France Inter, Ali Rebeihi était en ligne, mardi 24 mars, avec Coline Serreau, et lui demandait de raconter comment elle vivait son confinement. Plutôt que de parler d’elle même, la réalisatrice donnait son point de vue sur le virus et la manière dont nous l’abordons : « Les virus sont puissants et ils peuvent carrément modifier notre génome. Donc, il faut les traiter avec un certain respect ou en tout cas avec modestie, parce qu’il va falloir apprendre à survivre avec eux. »
Le site Internet de France Culture nous signale la disponibilité en VOD, via la plateforme AlloCiné, d’Adults in the Room, de Costa-Gavras, photographié par Yorgos Arvanitis, AFC, GSC. (Re)voir le film, c’est se rappeler à quel point "l’économie est politique !"
Marc Bénoliel, ACO*, et Antoine Struyf, tous deux cadreurs et opérateurs Steadicam membres de l’Association Française des Cadreurs Steadicam (AFCS) se sont entretenus avec leur collègue Peter Cavaciuti, ACO, cadreur et opérateur Steadicam, à propos de son expérience sur la préparation et le tournage de 1917 et de sa collaboration avec Roger Deakins.
A l’occasion des César 2020, l’hebdomadaire Le Film français a publié, dans son édition du 21 février, une double page sur laquelle figurent, portraiturés par trois étudiantes de la spécialité Photographie à l’ENS Louis-Lumière, vingt-huit des techniciens nommés dans les catégories Meilleurs Costumes, Décors, Montage, Photo et Son.
A l’occasion du Micro Salon de l’AFC, nous avons demandé à trois étudiants de l’ENS Louis-Lumière d’illustrer, à travers des exemples, la fonctionnalité unique des optiques Arri Signature Prime qui permet, grâce à un porte-filtre magnétique se fixant à l’arrière, de modifier ses images de façon créative.
Nos confrères de la FSF (Association suédoise des directeurs de la photographie) ont publié sur leur site Internet un article dans lequel l’un d’entre eux, Lars Pettersson, rend compte de sa visite parisienne au Micro Salon 2020. Il y relate ses rencontres avec, entre autres, quelques-uns des membres associés de l’AFC exposants. Extraits, pour le moins élogieux...
Après avoir éclairé ses lecteurs sur les métiers de chef constructeur, fixeur, scripte et repéreur de décors, le site Internet du CNC fait découvrir à qui l’ignorerait le travail du coaching de jeu et celui du maquillage. Patricia Sterlin et Odile Fourquin, professionnelles pratiquant respectivement l’un de ces métiers, expliquent la façon dont elles l’exercent.
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