Panavision Série anamorphique "E"

Dan Sasaki est le vice-président du département optique de Panavision, basé à Woodland Hills en Californie. Il travaille comme ingénieur là-bas depuis près de trente ans et supervise à la fois le développement des nouvelles séries d’optiques (comme la toute nouvelle série anamorphique "T" destinée aux capteurs numériques) ainsi que le service quotidien auprès des chefs opérateurs et des productions pour leur fournir une sorte "de location d’optique sur mesure" en fonction de leurs besoins sur chaque film. À son crédit, on peut citer notamment le nouveau film de Quentin Tarrantino The Hateful Eight, Star Wars 7 Le réveil de la force, ou encore Spectre, le dernier opus des aventures de James Bond... (FR)

Le festival EnergaCAMERIMAGE, dont la 31^e édition est programmée pour se tenir du 11 au 18 novembre 2023 à Toruń (Pologne), a annoncé l’ouverture de la procédure de sélection des films. Réalisateurs et directeurs de la photographie – à leurs débuts ou confirmés –, producteurs, distributeurs, étudiants, sont dès à présent invités à soumettre au festival leurs films de fiction, documentaires, vidéos musicales, pilotes ou premiers épisodes de série TV et films d’études de cinéma.

Précurseur du cinéma africain, comédien reconnu, doubleur de légende, Med Hondo filma sa vie durant la condition africaine et les combats antiracistes en France. France Culture diffusait, samedi 4 mars 2023 dans sa série de portraits radiophoniques de femmes et hommes d’exception "Toute une vie", un documentaire audio où François Catonné, AFC, Abdoul Ali War, Catherine Ruelle et Annabelle Aventurin parlent de l’un des plus grands cinéastes africains du XX^e siècle faisant figure de précurseur du cinéma aux côtés de Sembène Ousmane et de Paulin Soumanou Vieyra.

Lors de sa dernière édition, qui s’est déroulée les 9 et 10 novembre 2022, le SATIS proposait, entre autres exposition, tables rondes, ateliers et keynotes, une série de conférences. Découvrir en version podcast audio l’une d’entre elles, "Métier de chef opérateur, quelles évolutions ?", au cours de laquelle est intervenue la directrice de la photographie Pascale Marin, AFC.

A la lecture du scénario de Moshari, Ejaz Mehedi, directeur de la photographie autodidacte, a tout de suite vu que son auteur et réalisateur Nuhash Humayun et lui tenaient le projet sur lequel ils pourraient enfin collaborer. Tourné en cinq jours à Dhaka City avec une série Zeiss CP.3 et une RED Epic Mysterium X, ce court métrage d’horreur bangladais réserve sa généreuse part de sursauts et de frissons mais, comme le genre le demande, ses visions cauchemardesques sont autant de métaphores pour parler de sujets politiques, pour qui veut bien y regarder à deux fois. HdR

Pendant l’édition 2022 de Camerimage, Sony a rencontré et interviewé plusieurs directeurs de la photo, dont John de Borman, AFC, BSC, et publié les vidéos en ligne sur son site Pro. Une nouvelle série lancée sur YouTube offre la parole à Maura Morales pour son travail sur le documentaire Terezin.

Au programme de ce début d’année pour Next Shot Group, des nouveautés au catalogue : la série DZO Vespid Retro, le kit Rialto Sony Venice 2, et de nouveaux accessoires pour l’Orbiter d’Arri.

Les batteries Apex délivrent 367 Wh et améliorent le rendement et l’autonomie de vos éclairages LEDs. Cette nouvelle série Apex se décline en deux modèles, une version 14,4 V parfaite pour alimenter dans la durée la plupart de vos éclairages LEDs, et une version haute tension 29,6 V idéale pour tirer le meilleur parti de vos projecteurs les plus puissants à pleine capacité.

Série noire filmée à deux caméras mobiles en Forêt-Noire d’un côté, drame caniculaire provençal cadré au cordeau sur tête à manivelles de l’autre, la série en 4x52 mn "Les Disparus de la Forêt-Noire" (lauréate du Grand prix du Festival Polar de Cognac), d’Ivan Fegyvères, et le téléfilm Une confession, réalisé par Hélène Fillières, pourraient difficilement être plus éloignés l’un de l’autre en termes visuels – sans parler de la température ambiante. Ces différences n’ont pas empêché leur directeur de la photographie commun, Stephan Massis, AFC, de choisir les mêmes Zeiss Supreme Radiance conjugués à une Sony Venice pour les filmer. Devant les images projetées sur le grand écran d’Amazing Digital en compagnie de Fred Savoir, étalonneur sur les deux projets, il nous a expliqué comment cette expérimentation a porté ses fruits.

La directrice de la photographie Inès Tabarin a récemment été admise au sein de l’AFC en tant que membre. Elle est présentée ici par sa marraine et son parrain AFC, Caroline Champetier et Benoît Delhomme, tel que ces deux membres de l’association l’ont soutenue au moment de proposer sa candidature auprès du CA de l’AFC.

Le DWT-P30 de nouvelle génération permet de créer un système complet de microphone numérique sans fil avec le récepteur encastrable et l’émetteur de poche de Sony.

Dans la série "ConversationS Techniques", entamée au dernier Festival de Cannes, la CST poursuit la publication de ses entretiens avec des techniciens du cinéma qui avaient un film en sélection. C’est ainsi qu’elle avait rencontré le chef opérateur Guillaume Deffontaines, AFC, à l’occasion de la présentation du film Nos frangins, de Rachid Bouchared, en Sélection officielle section Cannes Première. L’entretien ci-après, à voir sur la chaîne YouTube de la CST.

Dans l’actualité d’Arri France, le directeur de la photo Jean-Max Bernard revient sur le tournage de la mini-série "Notre-Dame, la part du feu" ; un zoom sur la photographie de mode et de beauté avec Wayne Johns ; les lauréats de Camerimage 2022 font confiance aux caméras et optiques Arri ; Tencent optimise l’environnement de production virtuelle avec les solutions Arri.

Pour le dernier jour de projections à Camerimage, les festivaliers étaient invités à découvrir un document un peu particulier : la major américaine HBO a produit récemment le sixième épisode de sa série "Camera Assessment", et en proposait la première mondiale. Depuis plus de dix ans, les employés de HBO sont sollicités pour réfléchir et produire de grandes sessions de comparatifs de caméras, non pas pour en élire possiblement une comme étant la meilleure, mais plutôt comme outil de comparaison à mettre à la disposition de toutes les productions du studio, afin de choisir l’équipement de plus adapté à chaque projet.

Loin d’avoir lui-même les "Snake Eyes", le récipiendaire du Lifetime Achievement Award Stephen H. Burum, ASC, a collaboré avec plusieurs grands cinéastes américains : Francis Ford Coppola (Outsiders et Rusty James en 1983), Danny DeVito (La Guerre des Rose en 1989 et Hoffa en 1992) et bien sûr Brian de Palma sur huit de ses films, parmi lesquels Les Incorruptibles (1987) et Snake Eyes (1998) qui faisaient partie de la rétrospective consacrée au chef opérateur à Camerimage 2022. Après les projections de Rusty James et Les Incorruptibles, Stephen H. Burum est revenu avec pragmatisme et humilité sur son travail avec ces différents réalisateurs, sa vision du métier et, peut-être, le secret de son savoir-faire. (CC)

Sous l’égide de Sony, six femmes et un homme ont été rassemblés pour débattre avec le public des problématiques posées par le tournage des scènes d’intimité. Le sous-titre de la conférence, "A discussion on female perspective", est décriée par le panel, qui juge la problématique non genrée et universelle, surtout dans un milieu professionnel où l’on dénombre encore une grande majorité d’hommes. Pourtant le public est essentiellement féminin. Menée par Carmen Vaya Albert, éditrice du magazine Camera&Light, la conversation a principalement porté sur le nouveau métier de coordinateur·rice d’intimité, de ses enjeux, et de la place des directeur·rice·s de la photographie sur le tournage de ces scènes particulières. (MC)

Avec la série "ConversationS Techniques", inaugurée au 75^e Festival de Cannes, la CST a effectué des entretiens avec des techniciens du cinéma ayant un film sélectionné. À l’occasion de la séance "CST Première" du film Couleurs de l’Incendie, le 7 novembre 2022, la CST, prolongeant sa démarche, a rencontré Thierry Pouget, AFC, qui a présenté son travail de chef opérateur sur le film de Clovis Cornillac. Voir l’entretien ci-après...

De retour dix ans après sa dernière venue à Camerimage, Lol Crawley, BSC, est venu présenter durant cette édition le nouveau film Noah Baumbach (Frances Ha, Marriage Story…), prévu pour une sortie sur Netflix le 30 décembre. Pour son projet le plus ambitieux, le réalisateur adapte le roman éponyme de Don DeLillo, White Noise. A l’occasion d’une conférence et d’une interview en tête-à-tête, Lol Crawley est revenu en détails sur le tournage de cette épopée familiale, qui se retourne avec un regard critique et amusé sur la société américaine des années 1980. (CC)

Pour sa première conférence de l’édition 2022 de Camerimage, Arri a convié le jeune studio de production Fireframe, spécialisé dans la production virtuelle. Partenaires, Arri et Fireframe ont développé ensemble pour la première fois un workflow pertinent, intégrant des stratégies dès le tournage pour maintenir une qualité et une fiabilité de l’image. A Rare Grand Alignment, de Cinqué Lee, photographié par John Christian Roselund, FNF, est le premier tournage réalisé entièrement grâce aux écrans LED du studio et bénéficiant de cette innovation.