En raison de la situation actuelle, le CNC vient d’accorder, à titre exceptionnel, une réduction du délai d’exploitation en salle pour 31 films sortis sur les écrans depuis le 18 décembre 2019 et qui sont désormais accessibles en video à la demande (VàD), sur différentes plateformes, ou bientôt en DVD. Dix d’entre eux ont été photographiés par des membres de l’AFC.
Du fait de la situation de crise actuelle, il a été décidé de ne pas publier de Lettre de l’AFC en PDF ce mois-ci. Retrouvez néanmoins, en ligne, l’ensemble de nos articles parus en mars, qui composent le sommaire de cette Lettre purement virtuelle.
La fédération des associations de directeurs de la photographie Imago a annoncé, vendredi 13 mars avec un jour d’avance, les lauréats de ses "International Awards for Best Cinematography". Parmi eux figurent, pour le Prix Long métrage de fiction, Roger Deakins, BSC, ASC, pour 1917, de Sam Mendes, et, pour le Prix Contribution et Reconnaissance exceptionnelles, Jean-Pierre Beauviala.
Marc Bénoliel, ACO*, et Antoine Struyf, tous deux cadreurs et opérateurs Steadicam membres de l’Association Française des Cadreurs Steadicam (AFCS) se sont entretenus avec leur collègue Peter Cavaciuti, ACO, cadreur et opérateur Steadicam, à propos de son expérience sur la préparation et le tournage de 1917 et de sa collaboration avec Roger Deakins.
Dans son édition du samedi 22 février 2020, le quotidien Le Parisien a publié un article dans lequel Renaud Baronian revient sur l’Oscar des Effets visuels obtenu par Guillaume Rocheron (partagé avec Greg Butler et Dominic Tuohy) pour le travail effectué sur 1917, de Sam Mendes, « le seul Français récompensé le 9 février, après avoir déjà remporté une statuette en 2013 pour L’Odyssée de Pi, d’Ang Lee ».
Réalisée en un temps record, la captation de la comédie musicale Le Roi Lion à Disneyland Paris a utilisé cinq caméras Arri, dont quatre Amira et une Alexa Mini. Une configuration mise en place pour la première fois par le groupe américain en France, toujours à la recherche de solutions de grande qualité pour les productions audiovisuelles de ses parcs à thème.
Conçu à la fois comme un cheminement en direct à travers un paysage de guerre, 1917 est aussi une plongée littérale au cœur du temps pour laquelle Sam Mendes joue sur une large palette de mise en scène. Le décor, qui, dès la séquence d’ouverture, installe littéralement le spectateur au milieu d’une tranchée de la Somme, le son extrêmement profond avec des effets de dynamique extrêmes, et l’image avec l’unité de plan qui transforme cette simple anecdote de mission suicide en une sorte de pièce de théâtre où le style transcende peu à peu l’authentique. A projet d’exception, directeur de la photographie d’exception en la personne de Roger Deakins, BSC, ASC, qui vient avec générosité nous parler des coulisses de ce film hors normes. (FR)
Besides being a direct journey through a war-torn landscape, 1917 is also a literal dive into the heart of time, and Sam Mendes uses a vast palette of directorial techniques to recreate it. The set, which in the opening sequence literally sets the viewer in the middle of a trench in the Somme, the extremely profound sound, with extreme dynamic effects, and the image with its single shot that transforms this simple tale of a suicide mission into a sort of theatrical play where the style gradually transcends the authentic. An exceptional project requires an exceptional director of photography, namely Roger Deakins, BSC, ASC, who has graciously agreed to discuss the behind-the-scenes of this unique film with us. (FR)
En honneur de son 100e anniversaire, l’ASC a publié Our First 100 Years (Nos 100 premières années), un ouvrage de 154 pages où figurent en bonne place des douzaines de photos d’archive de qualité aux côtés des histoires personnelles de soixante-dix-sept membres de l’association.
Primée, la photographie de Claire Mathon, AFC, sur Portrait de la jeune fille en feu, de Céline Sciamma, l’a été doublement en se voyant attribuer le prix de la Meilleure photo lors des 45es Prix des critiques de film de Los Angeles, d’une part, et Claire elle-même, le prix 2019 du Meilleur directeur de la photographie par le Cercle des critiques de film new-yorkais, d’autre part. A noter que les critiques de Los Angeles ont en parallèle décerné le Prix de la Meilleure photo à Atlantique, de Mati Diop, dont Claire a signé les images.
Adapté du fait divers terroriste d’août 2015 au cours duquel trois jeunes touristes américains ont pu éviter un carnage à bord du Thalys, Le 15:17 pour Paris est un étrange mélange au grand écran entre fiction et réalité. Interprété par les trois héros en personne, ce film passe du drame adapté au cinéma pour sa première partie (l’enfance des trois garçons) à une sorte de docu fiction où chaque élément semble sorti de la réalité jusqu’à l’intégration d’images d’archives pour l’épilogue élyséen. Tom Stern, ASC, AFC, fidèle directeur de la photographie du cinéaste californien, explique les enjeux photographiques de ce film pas comme les autres. (FR)
Sorti du département Image de La fémis en 2014, Paul Guilhaume a travaillé avec Léa Mysius (même promotion, section scénario) sur le moyen métrage L’Ile jaune, tourné en 16 mm anamorphique et pour lequel il obtient le Prix de la meilleure photo au Festival de Clermont-Ferrand en 2016. Il poursuit cette collaboration avec Léa Mysius pour son premier long métrage, Ava, tourné également sur pellicule et sélectionné à la Semaine de la Critique de ce 70e Festival de Cannes. (BB)
La cérémonie de clôture de la 73e Mostra de Venise, samedi 10 septembre 2016, aura été l’occasion pour le jury présidé par Sam Mendes d’annoncer son palmarès. Le Lion d’or du Meilleur film a été attribué à The Woman Who Left (Ang babaeng humayo), réalisé et photographié par Lav Diaz, le Lion d’argent - Grand prix du jury, à Nocturnal Animals, de Tom Ford, photographié par Seamus McGarvey, BSC, ASC, et le Lion d’argent du Meilleur réalisateur, ex-aequo à Andreï Kontchalovsky pour Paradise (Raй), photographié par Aleksandr Simonov, et Amat Escalante pour The Untamed (La región salvaje), photographié par Manuel Alberto Claro, DFF.
ACS France have lately been involved in the shooting of three French feature films. We present you our Shotover F1 and our last feature films released.
Chez ACS France, la rentrée fut très active notamment avec le tournage de trois films français. Nous vous présentons notre Shotover F1 et revenons sur nos prochaines sorties.
Point d’orgue de la présence d’Angénieux à cette 68e édition du Festival de Cannes, la tenue de troisième édition de la cérémonie Pierre Angénieux Excellens in Cinematography. Après Philippe Rousselot, AFC, ASC, en 2013, et Vilmos Zsigmond, HSC, ASC, en 2014, c’est la carrière de Roger Deakins, BSC, ASC, qui a été mise à l’honneur ce vendredi 22 mai.
Partners of the event since 2001, our team is preparing for the annual tournament of Roland Garros, which will this year take place from the 24th of May to the 7th of June. Our A380 replica on the Cablecam®, which will be equipped with our new generation of gyro-stabilized head Shotover F1, will fly over the courts throughout the tournament !
Durant la 68e édition du Festival de Cannes, Thalès Angénieux décernera son prix "Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography" à Roger Deakins, BSC, ASC. L’occasion nous est donnée de revenir sur sa prestigieuse carrière.
L’actualité d’ACS France en mai comprend le prochain tournoi de Roland Garros (27 mai-7 juin), trois des derniers tournages et quatre prochaines sorties.
Saint-Héand, le 23 avril 2015 Partenaire Officiel du Festival de Cannes depuis 2013, Thales Angénieux rend hommage chaque année à un directeur de la photographie ayant marqué l’histoire du cinéma. Après Philippe Rousselot, AFC, ASC, en 2013, Vilmos Zsigmond, HSC, ASC, en 2014, c’est l’Anglais Roger A. Deakins, BSC, ASC, proche collaborateur des frères Coen, qui sera mis à l’honneur cette année.
Thales Angénieux is honored to be the recipient of the British Society of Cinematographers (BSC) "Bert Easey Technical Award", presented at the annual BSC Operators Night on Friday 28th November 2014 at Gibson Hall in London. This award was named in honor of Bert Easey, who, in 1947, was head of the camera department at Denham and Pinewood Studios and was integral in the formation of the BSC. The award is given to "an individual or company who has contributed something outstanding in the way of endeavor or equipment."
Thales Angénieux a reçu, ce vendredi 28 novembre 2014 à Londres lors de la soirée annuelle de la BSC (British Society of Cinematographers), le " Bert Easey Technical Award " pour le développement et la fabrication de ses zooms cinéma. Ce prix, ainsi nommé en l’honneur de Bert Easey, qui fut, en 1947, chef du département caméra aux Studios de Denham et de Pinewood et partie prenante dans la création de la BSC, représente la distinction technique la plus élevée attribuée à une personne ou une société au Royaume-Uni pour sa contribution à l’industrie du cinéma.
Selon le directeur de général d’Arri, Franz Kraus, la sur médiatisation de la définition 4K risque d’occulter bien d’autres aspects qui participent à la qualité globale d’une image. Voici ses réponses aux questions que l’industrie cinématographique se pose.
Lors de 85e cérémonie des Oscars, qui s’est tenue au Dolby Theater de Los Angeles le 24 février 2013, l’Oscar de la cinématographie a été attribué au film Life of Pi de Ang Lee, photographié par Claudio Miranda. L’Oscar du film en langue étrangère a été décerné à Amour, de Michael Haneke, photographié par Darius Khondji, AFC, ASC.
Lors de la 66e cérémonie de remise des BAFTA (British Academy Film Awards), qui s’est déroulée dimanche 10 février 2013 à la Royal Opera House à Londres, le film L’Odyssée de Pi (Life of Pi), d’Ang Lee, a reçu le BAFTA de la Photographie, prix récompensant ainsi le travail de notre confrère Claudio Miranda, ASC.
Du Super 16 au 35 mm, en passant par la prise de vue numérique, les longs métrages nommés aux Oscars 2013 démontrent la grande variété des choix pour raconter une histoire cinématographique. Arri est fier de fabriquer ces différents outils et félicite tous les finalistes.
Les zooms Angénieux sont particulièrement à l’honneur cette année, entre deux films tournés avec eux et consacrés aux Golden Globes et sept autres nommés aux Oscars.
Pur effet du hasard ? Quatre favoris, et deux outsiders, se partagent les quinze nominations des trois prestigieuses compétitions anglo-saxonnes décernant un prix de la meilleure " cinématographie " de l’année, les Oscars, les ASC Awards et les BAFTA.
De nouveau cette année, Tom Stern, ASC, AFC a enchaîné les tournages à travers la planète. Se consacrant la plupart du temps aux projets de son ami Clint Eastwood (Gran Torino et depuis Le Facteur humain), il s’est également autorisé un petit détour en Russie au coté de Pavel Lounguine pour les besoins de Tzar… Une chronique de la vie d’Ivan le Terrible présente cette année à Un Certain Regard… Entre deux avions, il nous accorde cet entretien téléphonique.
Lors du dernier festival de Cannes, la CST a décerné son Grand Prix Technique 2003 à Mystic River de Clint Eastwood, photographié par Tom Stern. C’est à Gerry Fisher, BSC, que la CST avait donné pour mission de visionner les films projetés en sélection officielle à l’Auditorium Lumière et d’en choisir un pour ses qualités techniques et artistiques.
1958 : "Edge of Fury" (Irving Lerner) 1965 : "The Wild Seed" (Brian G. Hutton), "The Saboteur : Code Name Morituri" (Bernard Vicki), "Incubus" (Leslie Stevens) 1966 : "Harper" / "Détective privé" (Jack Smight), "The Professionals" (Richard Brooks) 1967 : "Rogue’s Gallery" (TV - Leonard Horn), "Divorce American Style" (Bud Yorkin), "Cool Hand Luke" / "Luke la main froide" (Stuart Rosenberg), "In Cold Blood" / "De sang froid" (Richard Brooks) 1968 : "Hell in the Pacific" / "Duel dans le Pacifique" (John Boorman) 1969 : "The Happy Ending" (R. (...)
Hall pouvait tout faire ; aussi bien pour des vétérans comme Richard Brooks, John Huston ou John Schlesinger, que pour des débutants comme Robert Towne, Sam Mendes ou James Williams Guercio.
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