Alors qu’il était venu à Paris représenter l’ASC dont la Cinémathèque française fêtait le 100e anniversaire, le directeur de la photographie Stephen Goldblatt était l’invité de l’ENS Louis-Lumière, le 14 mars 2019, pour une rencontre avec les étudiants. Voir ci-après la vidéo de cette conférence...
As part of the “Toute la mémoire du monde” Festival, held on 13-17 March 2019, the Cinémathèque française has celebrated the hundredth anniversary of the ASC. François Thomas, who has spoken as part of this event, sheds light on some of the facets of this highly-historic association for the AFC.
Photographe "people" de la fin du Swinging London, le jeune Stephen Goldblatt (la vingtaine) se retrouve à faire poser les Beatles pour des photos lors de la sortie du mythique album blanc (1968). Mais c’est en traînant sur les plateaux de ciné qu’il se familiarise avec les postes de l’équipe de tournage, et qu’il décide de bifurquer vers la cadence de 24 images/seconde.
Dans le cadre du festival "Toute la mémoire du monde", du 13 au 17 mars 2019, la Cinémathèque française célèbre le centenaire de l’ASC. François Thomas, qui interviendra lors de la présentation de cet évènement, éclaire pour l’AFC certaines des facettes de cette association pour le moins historique.
Pour la 7e édition de "Toute la mémoire du monde", la Cinémathèque française propose, du 13 au 17 mars 2019, une sélection des dernières restaurations de prestige. À travers un programme cinéphile et éclectique, le festival rend hommage au travail des archives, des ayants droit, des studios et des laboratoires pour sauver les œuvres du passé. Et ce grâce à des sections thématiques, rencontres, ateliers et ciné-concerts.
Une édition DVD de Close Encounters with Vilmos Zsigmond, documentaire de Pierre Filmon qui évoque la vie et l’œuvre du directeur de la photographie au fil d’entretiens avec des cinéastes, des acteurs et quelques-uns de ses collègues opérateurs, est disponible depuis début juillet. Elle propose, en complément du film, un livret illustré, une galerie de photos et quelques scènes coupées au montage.
Mis à jour quotidiennement, les agendas annonçant les principaux temps forts de Camerimage liés au travail de l’image sont rassemblés dans cet article. Ils résument, entre autres projections et rencontres, les activités des membres associés de l’AFC présents et donnent des liens vers les entretiens publiés.
Si réviser ses classiques est l’une des opportunités offertes par le Festival de Cannes et son programme Cannes Classics, cette 69e édition permettra de découvrir Close Encounters with Vilmos Zsigmond, film documentaire de Pierre Filmon retraçant la vie du directeur de la photographie, des rues de Budapest à Hollywood, qui y sera programmé. Personnalités du cinéma et directeurs de la photo de renom interviennent, le questionnent pour tracer le portrait d’un artiste complet.
One of the opportunities the Cannes Festival offers in it’s Cannes Classics program is to revisit its classics, and this 69th edition will allow you to discover Close Encounters with Vilmos Zsigmond, a documentary film by Pierre Filmon that retraces the life of the director of photography from the streets of Budapest to Hollywood. Film personalities and renowned directors of photography intervene and interview him in order to trace a portrait of a complete artist.
A lire, des nouvelles de Thales Angénieux en provenance de Broadcast India (avec les autres membres de l’AFFECT), de la Ciné Fabrique (l’école avec laquelle a été instauré un partenariat), du tournage d’un remake de La Sortie de l’usine Lumière à Lyon (avec un zoom Optimo), du Festival Golden Eye et des écrans sur lesquels on peut voir des films tournés avec des zooms Angénieux (en particulier Mon roi, dont Claire Mathon, AFC, parle de leur utilisation).
Parmi les films sortis sur les écrans récemment, quinze ont été tournés avec des zooms Angénieux. Claire Mathon, AFC, et Dariusz Wolski, ASC, parlent brièvement de leur travail avec ces optiques.
La langue anglaise foisonne en parutions d’ouvrages relatant les propos de "cinematographers" reconnus. Un nouveau titre, publié récemment aux Etats-Unis et à paraître en octobre prochain au Royaume-Uni, vient enrichir une liste déjà longue de livres qui leur sont consacrés. Dans In Conversation with Cinematographers, David A. Ellis s’entretient avec vingt-et-un directeurs de la photographie britanniques – et deux cadreurs éminents – dont la plupart continuent à travailler pour le cinéma et la télévision.
The Theory of Evertthing, de James Marsh, photographié par Benoît Delhomme, AFC, projection à l’Auditorium de l’Opera Nova à 23h
Lire un entretien accordé par Benoît Delhomme à propos de son travail sur The Theory of Evertthing
Les films non AFC du jour
Compétition principale
Momy, de Xavier Dolan, photographié par André Turpin, projection à l’Auditorium de l’Opera Nova à 20h
Lire ou relire un entretien accordé par André Turpin à propos de son travail sur Momy et publié sur le site lors du dernier Festival de Cannes où le film était en Compétition officielle
Samedi 22 novembre
Cérémonie de clôture, remise des Grenouilles d’or, d’argent et de bronze 2014, et représentation de Film, un spectacle théâtral d’Andrzej Strzelecki, à l’Auditorium de l’Opera Nova à 17h
A suivre, entre autres, dans cet article, de plus amples informations sur les activités, vendredi 21, d’Arri, Canon et Panasonic, membres associés de l’AFC.
Eden, de Mia Hansen-Løve, photographié par Denis Lenoir, AFC, ASC, projection au Cinéma Multikino, Salle 10 à 18h30, suivie d’une rencontre avec le directeur de la photo
Lire un entretien accordé par Denis Lenoir à propos de son travail sur Eden
Les films non AFC du jour
Compétition principale
Mr. Turner, de Mike Leigh, photographié par Dick Pope, BSC, projection à l’Auditorium de l’Opera Nova à 10h
Lire ou relire un entretien accordé par Dick Pope à propos de son travail sur Mr. Turner et publié sur le site lors du dernier Festival de Cannes
A suivre, entre autres, dans cet article, de plus amples informations sur les activités d’Arri, Kodak et Panasonic, membres associés de l’AFC.
Diplomatie, de Volker Schlöndorff, photographié par Michel Amathieu, AFC, projection au Cinéma Multikino, Salle 6 à 17h30
Lire un entretien accordé par Michel Amathieu à propos de son travail sur Diplomatie
A suivre, entre autres, dans cet article, de plus amples informations sur les activités d’Arri, Codex, K 5600 Lighting et Transvideo, membres associés de l’AFC.
In a filmed interview in English, cinematographer Stephen Goldblatt, ASC, discusses what, according to him, has changed in the way that one makes movies nowadays.
Yves Saint Laurent, de Jalil Lespert, projection suivie d’une rencontre avec son directeur de la photographie, Thomas Hardmeier, AFC – Cinéma Multikino Salle 10
Les films non AFC du jour
Projection de Leviathan, d’Andreï Zviaguintsev, photographié par Mikhail Krichman, RGC, à l’Auditorium de l’Opera Nova à 10h
Lire ou relire un entretien accordé par Mikhail Krichman à propos de son travail sur Leviathan et publié lors du 67e Festival de Cannes où le film était en Compétition officielle
A suivre, entre autres, dans cet article, de plus amples informations sur les activités de Panavision et Panasonic, membres associés de l’AFC.
Projection du film Winter Sleep, de Nuri Bilge Ceylan, photographié par Gokhan Tiryaki et tourné avec la caméra Sony F65, Séance Spéciale à l’Auditorium de l’Opera Nova à 22h15
A suivre, entre autres, dans cet article, de plus amples informations sur les activités d’Aaton-Digital, Canon, K 5600 Lighting, Technicolor, Thales Angénieux et Transvideo, membres associés de l’AFC.
Dans un entretien filmé, en anglais, le directeur de la photographie Stephen Goldblatt, ASC, évoque la question de savoir ce qui a, pour lui, changé dans la façon de faire du cinéma aujourd’hui.
Stephen Goldblatt, ASC, a profité de sa venue à Camerimage avec le " biopic " musical consacré au parrain de la soul James Brown (Get On Up, de Tate Taylor) pour donner une Master Class à gros budget sur le thème " Filmer un concert ". Installé dans la salle de sport de l’université WSG, une scène avec tout l’attirail d’un concert de rock était en place pour l’occasion.
Cérémonie d’ouverture à 17h à l’Auditorium de l’Opera Nova, suive de la projection du film The Imitation Game, de Morten Tyldum, photographié par Óscar Faura, et, à 21h, de celle de Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance), le film d’Alejandro G. Iñárritu photographié par Emmanuel Lubezki, AMC, ASC.
Dimanche 16 novembre
Les films AFC du jour
Le Jeune et prodigieux T.S. Spivet, de Jean-Pierre Jeunet, photographié par Thomas Hardmeier, AFC, Compétition Films 3D relief, projection suivie d’une conférence de presse – Cinéma Multikino, Salle 6 à 13h45
Canon sera présent au 22e Festival Camerimage lors de deux évènements particuliers. L’atelier intitulé " The Lighting Workshop " permettra à Stephen Goldblatt, ASC, BSC, de montrer les techniques de prise de vues de concerts telles que pratiquées sur Get on Up, le nouveau film de Tate Taylor sur la vie de James Brown ; lors d’une conférence, Peter Lenar parlera de son expérience avec la caméra de cinéma numérique 4K Canon EOS C500.
Début 2012, la Britannique Madelyn Most rassemblait les points de vue d’une douzaine de directeurs de la photographie anglo-saxons au sujet de l’impact que peuvent avoir les technologies numériques sur notre travail et nos responsabilités au quotidien. Son enquête s’enrichit aujourd’hui de propos similaires qu’elle a recueillis auprès de dix directeurs de la photo français, membres de l’AFC.
Dans une série de onze entretiens recueillis à Plus Camerimage 2011 par la journaliste britannique Madelyn Most, des directeurs de la photographie font part de leurs réactions concernant l’impact des technologies numériques sur leurs responsabilités et leur travail au quotidien. Nous publions ici la traduction en français des propos du DP américain Stephen Goldblatt, ASC, BSC.
Lors du dernier festival Camerimage, fin novembre 2011, pas mal de bruit aurait été fait non seulement autour des nouvelles caméras mais aussi de l’impact que peuvent avoir les technologies numériques sur le travail et les responsabilités des directeurs de la photographie au quotidien. Le film est-il réellement dépassé ? A ce sujet, la journaliste anglaise Madelyn Most a recueilli les propos des onze DoP anglo-saxons suivants...
Le Festival Plus Camerimage se tiendra à Lodz en Pologne du 29 novembre au 6 décembre 2008. Seize films ont été sélectionnés pour participer à la compétition de la 16e édition du Festival international d’image de film Plus Camerimage. Le jury international sera composé du directeur de la photographie mexicain Gabriel Beristain, AMC, du DP sud-africain Stephen Goldblatt, ASC, de Pierre Lhomme, AFC, du DP italien Nicola Pecorini, du DP espagnol Juan Ruiz-Anchia, ASC, du DP étasunien John Toll, ASC, du DP britannique Nigel Walters, BSC, du monteur Steven Rosenblum et du photographe Ryszard Horowitz. Pierre Lhomme se verra décerner un Prix spécial pour l’ensemble de son œuvre et un livre retraçant sa carrière sera publié à cette occasion. La sélection...
Le " main jury ", une brochette tout à fait sympathique de cinéastes : Pawel Edelman, Robbie Greenberg, Oliver Stapleton, Karl Walter Lindenlaub, une décoratrice américaine, Lilly Kilvert, un écrivain journaliste américain, Lawrence Grobel, un metteur en scène de films d’animation polonais, Piotr Dumala, et un producteur réalisateur californien, président du jury, Brett Ratner.
Le jury était présidé par Brett Ratner, réalisateur des Rush Hour et producteur de Prison Break entre autres. Parmi les chefs opérateurs présents, côté France, finalement l’AFC a été plutôt bien représentée : Pierre Lhomme (qui faisait parti du jury), Laurent Dailland, Edouardo Serra, Dominique Gentil, Eric Gautier.
Le Festival du film Plus Camerimage, qui s’est tenu à Lódz (Pologne) du 24 novembre au 1er décembre 2007, a récompensé par le prix spécial Plus Camerimage, Miroslav Ondrícek, pour son immense contribution à la photographie cinématographique. Bruno Delbonnel, AFC, reçoit la Grenouille d’argent pour Across the Universe de Julie Taymor. Et voici le palmarès complet...