Eduardo Serra

J’ai commencé à travailler avec Claude Chabrol en 1996.

Quelques années avant, Jean Rabier avait terminé sa longue carrière. Un peu plus tard, les fidèles de Chabrol (électro, machino, etc.), réunis dans une maison du Lubéron, ont réfléchi à un nouveau chef-op compatible avec son équipe et les exigences de Chabrol. J’ai été choisi et depuis ai eu le bonheur de tourner sept des huit derniers films de Chabrol.

J’ai rencontré Eduardo Serra aux soirées organisées par l’AFC. L’entendre parler de son travail m’a passionné car, à travers lui, je découvrais un cinéma inconnu. J’ai toujours aimé écouter les autres me raconter leurs expériences. Il n’y a pas une manière de travailler ou de faire des films, il y en a une multitude. Et plus on s’intéresse aux expériences des autres, plus nos différences nous enrichissent.

Dans un article de l’American Cinematographer de février 2014, " Un style au service de l’histoire ", Mark Hope-Jones dresse le portrait d’Eduardo Serra, AFC, ASC, que ses pairs d’Outre-Atlantique ont décidé d’honorer en lui décernant l’" ASC International Award ".

Eduardo Serra aurait, bien sûr, voulu rendre hommage à Pierre dont il fut assistant à ses tout débuts. Il ne peut pas le faire avec ses mots actuels mais c’est ainsi qu’il exprimait souvent son admiration pour lui, même à l’étranger.

Eduardo Serra, AFC, ASC received the price Marburger Kamerapreis 2007.
For memory, this price, granted by the city and the university of Marbourg (Germany), was given to Raoul Coutard in 2001, in Frank Griebe (2002), in Robby Müller (2003), in Slawomir Idziak (2004), Walter Lassally (2005) and Judith Kaufmann (2006).

Deux entretiens que nos chefs opérateurs ont accordés à la revue. Dans le premier, Emmanuel Machuel « nous parle de lumière », à propos de "Parlez-moi d’amour" de Sophie Marceau. Dans le second, Eduardo Serra revient sur son expérience américaine, à travers "La Leçon de cinéma" de Kodak dont il était l’invité de la rentrée.

Denis Lenoir est cité dans l’American Cinematographer du mois de mai, concernant l’ASC Award qu’il a reçu pour l’image de "Uprising" de Jon Avnet.

Jean-Pierre Sauvaire est dans l’American Cinematographer du mois d’avril. Un article conséquent relate son travail sur "Vidocq" de Pitoff.

Eduardo Serra répond aux questions du Technicien du film du 15 avril au 15 mai à propos de "Rue des plaisirs" de Patrice Leconte.

Le film de Claude Chabrol L’Ivresse du pouvoir, photographié par Eduardo Serra, AFC, sera projeté en avant-première le 16 février dans le cadre du festival de Berlin 2006 (...)

Parmi les films pour lesquels Panavision Alga a fourni le matériel de prise de vues, en voici neuf dont la sortie en salles est programmée au cours du mois d’avril 2014.

Huit films nommés concourent pour le prix Louis-Delluc 2007

Actrices de Valeria Bruni Tedeschi, photographié par Jeanne Lapoirie, AFC

Avant que j’oublie de Jacques Nolot, photographié par Josée Deshaies

Belle toujours de Manoel de Oliveira, photographié par Sabine Lancelin
La Fille coupée en deux de Claude Chabrol, photographié par Eduardo Serra, AFC, ASC

La Graine et le mulet d’Abdellatif Kechiche, photographié par Lubomir Bakchev

Les Amours d’Astrée et de Célado d’Eric Rohmer, photographié par Diane Baratier, AFC

Les Chansons d’amour de Christophe Honoré, photographié par Rémy Chevrin, AFC

Les Témoins d’André Téchiné, photographié par Julien Hirsch

Après des études scientifiques, Babette Mangolte choisit de bifurquer vers le cinéma et rentre à l’école de Vaugirard. Sortie diplômée en 1966 (avec entre autres Noëlle Boisson, devenue monteuse ou Philippe Rousselot, AFC et Eduardo Serra, AFC), elle part ensuite pour New York en octobre 1970. Une visite de trois mois devient un séjour de huit mois avec un retour après un été à Paris revenir à New York pour une autre année. C’est là, en octobre 1971, qu’elle rencontre la jeune cinéaste Chantal Akerman, ce qui la mène à filmer Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles, en 1975, une œuvre désignée depuis décembre 2022 comme le meilleur film de tous les temps selon le magazine Sight & Sound, publication officielle du British Film Institute. Retour avec elle sur le tournage en 1975 de ce manifeste féministe de 3h30 porté par l’interprétation de la grande Delphine Seyrig. (FR)

Nous avons appris avec tristesse le décès, le 26 novembre 2012, de Gilles Galerne, des suites d’une maladie rare (la maladie de Charcot). Son père Jean, son frère Marc et lui avaient fondé, au début des années 1990, la société K5600.
Les directeurs de la photographie de l’AFC présentent à sa famille, à Marc en particulier, leurs sincères condoléances. Marc rend ici hommage à son frère Gilles, Richard Andry, AFC, et Pascal Lebègue, AFC, témoignent.

Imago, European Federation of Cinematographers Societies (Fédération européenne des associations de direct(eurs)trices de la photographie), fut créée en 1992, à l’initiative de Luciano Tovoli, AIC, par quatre associations européennes de directeurs de la photographie : AIC (Italie), AFC (France), BSC (Grande-Bretagne), BVK (Allemagne). En 2023, devenue Fédération internationale, Imago regroupe 54 associations. Fêter dignement ce trentième anniversaire était couplé à la tenue d’une Assemblée Générale Annuelle d’Imago (IAGA) à Rome, lieu de naissance de la belle trentenaire. C’est à cet évènement que j’ai été invité pour y représenter l’AFC.

We were saddened by the death of Gilles Galerne on 26 November 2012 as a result of a rare disease (amyotrophic lateral sclerosis). He had founded the K5600 company in the early 90’s with his father Jean and his brother Marc. The AFC’s member directors of photography present their sincere condolences to his entire family, and especially Marc. Pascal Lebègue and Richard Andry, both members of the AFC, join his brother Marc in presenting their hommages to Gilles.

La reconnaissance de leurs pairs étant toujours la bienvenue, Arri tient à féliciter les directeurs de la photo nommés et gagnants de cette " Award Season ".

La 4^e Festival International du Film de Pékin (BJIFF) s’est déroulé du 16 au 23 avril 2014. Lors de la cérémonie de clôture, le jury, présidé par le cinéaste John Woo, a attribué le Tiantan Award de la Meilleure photographie à Philippe Le Sourd, AFC, pour son travail sur The Grandmaster, de Wong Kar-wai.

An initiative of the University of Marburg (Germany), the Marburger Kamerapreis is an annual prize that highlights filmmakers’ work by recognizing exceptional cinematography. Claire Mathon, AFC, will receive the prize this year in recognition of her exemplary and innovative work.

Initié par l’université de la ville de Marburg (Allemagne), le Marburger Kamerapreis est un prix annuel qui met en lumière le travail de cinéastes en récompensant une image cinématographique d’exception. Récompensant ainsi l’œuvre d’un directeur de la photographie pour son travail exemplaire ou innovant, c’est Claire Mathon, AFC, qui recevra cette année le prix.