La Sony Venice sur le tournage de "30 Coins", la série d’HBO Europe

Entretien exclusif avec le directeur de la photographie Pablo Rosso

par Sony France Contre-Champ AFC n°322

Pablo Rosso est un directeur de la photographie argentin primé. Il a débuté en tant que photographe en Europe, avant de passer à la production télévisuelle et de se faire un nom en tant que directeur de la photographie. Il n’a jamais regretté ses choix et doit surtout sa notoriété à son travail sur la franchise de films fantastiques "REC". Rosso a contribué à créer le style "caméra au poing" caractéristique du premier film avec les réalisateurs Jaume Balagueró et Paco Plaza. Succès commercial et critique, qui a connu trois suites à ce jour, et Rosso fait même une brève apparition dans "REC2" (2009). Rosso a également reçu de nombreux prix, notamment le AEC Best Cinematography Award (prix de la Meilleure photographie) pour Frío Sol de Invierno au Festival du film indépendant d’Ourense en 2004.

Le dernier projet de Pablo Rosso est la série d’HBO Europe "30 Coins" ("30 Monedas"), écrite et dirigée par Álex de la Iglesia. Le premier épisode a été présenté au 77e Festival International du Film de Venise en septembre 2020, avant sa première diffusion sur HBO Europe en novembre. Les réactions à la première saison ont été très positives. Cette mini-série de huit épisodes suit les aventures d’un exorciste envoyé par l’Église dans un village reculé. Le tournage principal a duré vingt-six semaines et a été en majeure partie effectué sur site en utilisant le S-Log3 avec la Sony Venice, puis étalonné en P3. En raison des nombreux effets visuels, le codec X-OCN XT a été utilisé pour optimiser la qualité d’enregistrement.

Une époque révolutionnaire

Rosso a passé toute sa vie à travailler sur l’image et constate que si le cinéma a très peu changé au cours des cent dernières années, les choses sont très différentes aujourd’hui.
« Depuis 10 ans, cela change de jour en jour. Et oui, je suis convaincu que nous vivons une révolution. »
Les nouvelles courbes gamma, la profondeur de bits et les espaces couleur redéfinissent constamment les possibilités créatives. Rosso apprécie donc les efforts de Sony, qui élabore des outils destinés aux créateurs plutôt qu’aux ingénieurs.

« Les outils sont de plus en plus faciles à utiliser. Les nouveaux outils que Sony crée sont entièrement axés sur l’idée plutôt que sur l’aspect technique. La Venice possède des qualités extraordinaires pour la gestion des ombres et des lumières. C’est vraiment exceptionnel, mais par-dessus tout, la clé reste le Dual ISO. Cela ne fait aucun doute. Par exemple, si vous sélectionnez la base ISO élevée, vous aurez beaucoup plus d’espace pour les ombres et vice-versa. Autre fonctionnalité de la caméra que j’apprécie particulièrement : les filtres à densité neutre (ND) intégrés qui vont jusqu’à huit paliers. »
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