Agnès Varda

• Les films AFC
• Sélection officielle, Cannes Classics
• Quatre nuits d’un rêveur, de Robert Bresson, photographié par Pierre Lhomme, AFC, projection Salle Buñuel à 18h30
• Cinéma de la Plage
• Indigènes, de Rachid Bouchareb, photographié par Patrick Blossier, AFC, projection à 21h30
• Les films non AFC
• Sélection officielle, Compétition
• The Substance, de Coralie Fargeat, photographié par Benjamin Kračun, BSC, projection au Grand Théâtre Lumière à 11h30
• Le film sera de nouveau projeté le lundi 20 à 11h30 au Grand Théâtre Lumière et à 14h30 Salle Agnès Varda
• Le film sera repris lundi 20 à 15h au Cineum Imax, mardi 21 à 10h45 salle 3 du Cineum, et mercredi 22 à 9h au Cineum Screen X
• Voir un entretien à venir avec Benjamin Kračun, BSC, à propos de The Substance, de Coralie Fargeat
• Sélection officielle, Cannes Première
• Apprendre, de Claire Simon, photographié par Claire Simon, projection Salle Agnès Varda à 16h15
• Le film sera repris lundi 20 à 9h et mardi 21 à 16h au Cineum Aurore, mardi 21 à 18h salle 3 du Cineum, et mercredi 22 à 11h45 au Cineum Screen X
• En fanfare (The Marching Band), d’Emmanuel Courcol, photographié par Maxence Lemonnier, projection Salle Debussy à 19h
• Le film sera de nouveau projeté lundi 20 à 21h30, Salle Agnès Varda
• Le film sera repris lundi 20 à 13h15 salle 3 du Cineum, et mardi 21 à 13h45 au Cineum Aurore
• Un Certain Regard
• Le Procès du chien (Who Let the Dog Bite?), de Laetitia Dosch, photographié par Alexis Kavyrchine, projection Salle Debussy, à 11h
• Le film sera de nouveau projeté le lundi 20, Salle Bazin à 13h30
• Le film sera repris lundi 20 à 9h, salle 3 du Cineum, mardi 21 à 18h15 et mercredi 22 à 16h15, au Cineum Aurore
• ACID
• Château rouge, d’Hélène Milano, photographié par Jérôme Olivier, projection au Studio 13 à 11h30, au cinéma des Arcades à 20h et 20h30, mardi 21 à 16h30, salle Alexandre III, et jeudi 23 à 19h au cinéma Le Raimu.

• Reprise des films de la Sélection officielle en Compétition dans les Salles Agnès Varda, Bazin, Buñuel et Debussy, à partir de 8h30
• Cérémonie de clôture du 76e Festival de Cannes à 20h30, au Grand Théâtre Lumière, suivie de la projection, au Grand Théâtre Lumière, d’Elemental (Élémentaire), film d’animation de Peter Sohn.

Le Jeu de Paume, au Château de Tours, rend hommage au photographe Frank Horvat, disparu le 21 octobre 2020 à l’âge de quatre-vingt-douze ans, par une exposition présentée jusqu’au 30 octobre 2022. Accompagnée d’une monographie, elle apporte une vision renouvelée sur l’ardente activité du photographe durant ses quinze premières années de carrière, de 1950 à 1965, période durant laquelle il affirme une personnalité hors norme d’auteur-reporter et de photographe de mode.

• Reprise des films de la Sélection officielle en Compétition dans les Salles Agnès Varda, Bazin, Buñuel et Debussy, à partir de 8h30

• Cérémonie de clôture du 75e Festival de Cannes à 20h30, au Grand Théâtre Lumière, suivie de la projection, au Grand Théâtre Lumière, de la Palme d’or qui viendra d’être attribuée par le jury.

Le numéro d’août 2021 du Monde diplomatique publie un texte du cinéaste Martin Scorsese – dont une version est parue en mars dans Harper’s Magazine – et l’introduit en ces termes. « Autrefois, des foules fiévreuses se pressaient dans les salles pour voir le dernier film de Jean-Luc Godard, Agnès Varda ou John Cassavetes. Devenu divertissement visuel, le cinéma a perdu sa magie, estime Martin Scorsese. Avec cet hommage à Federico Fellini, le réalisateur tente de la retrouver. » Extraits des début et fin de cet essai...

We were deeply saddened to learn of the death of cinematographer Willy Kurant, AFC, ASC, in Paris on Saturday, 1^st May 2021, at the age of 88. Trained in the heyday of television reporting, he described himself as the “leader of the second group of the New Wave”. He was a daring and eclectic cinematographer whose career, in France and in the USA, lasted over sixty years. His work was recognized on films by directors as different as Agnès Varda, Jean-Luc Godard, Jerzy Skolimowski, Orson Welles, Serge Gainsbourg, Maurice Pialat, and Philippe Garrel in recent years.

Nous avons appris avec une profonde tristesse la nouvelle du décès du directeur de la photographie Willy Kurant, AFC, ASC, survenu à Paris samedi 1er mai 2021, dans sa quatre-vingt-huitième année. Formé à la grande époque du reportage TV, s’étant lui-même qualifié de « chef de file du deuxième groupe de la Nouvelle Vague », opérateur éclectique et audacieux dont la carrière, en France et aux Etats-Unis, s’est déroulée sur quelque soixante ans, son travail aura été remarqué sur des films de cinéastes aussi divers qu’Agnès Varda, Jean-Luc Godard, Jerzy Skolimowski, Orson Welles, Serge Gainsbourg, Maurice Pialat ou encore Philippe Garrel, plus récemment.

Like the cat Zgougou, mascot immortalized by the logo of Ciné-Tamaris, Agnès Varda had several lives – photographer, filmmaker, documentarian, visual artist –, constantly blurring the lines between fiction and documentary, reality and imaginary, poetry and activism, a gaze focused on others and introspection.

Bien qu’elle vienne de tirer sa révérence, la cinéaste Agnès Varda y sera omniprésente puisqu’une photo la montrant sur le dos de Louis Stein, son chef opérateur, a été choisie pour être l’affiche de la 72e édition du Festival de Cannes ! L’image est belle… Ce qu’elle raconte aussi !

The poster of the Cannes Film Festival 2019 is sublime. It is a wonderful tribute that summarizes everything about Agnès Varda. Nothing stops Agnès Varda from shooting a take, nothing is impossible, her small size will not stop her from reaching the high viewfinder of her camera. The image comes from the shooting of her first feature, La Pointe courte, shot at Sète in 1954 while she was the photographer of Jean Vilar’s TNP.

Shooting began in May 1990.
Patrick Blossier is the cinematographer.
He shot Vagabond.
He called me in June.
The film Evocation of a Vocation or Jacquot (title still undetermined) has been put on hold.

Comme le chat Zgougou, mascotte immortalisée par le logo de Ciné-Tamaris, Agnès Varda aura eu plusieurs vies – photographe, cinéaste, documentariste, plasticienne –, brouillant constamment les pistes entre fiction et documentaire, réalité et imaginaire, poésie et militantisme, regard porté vers les autres et introspection.

J’ai rencontré Agnès Varda grâce à Patricia Mazuy, avec qui je venais de tourner Travolta et moi. Elle m’a proposé de tourner avec elle Les Cent et une nuits de Simon Cinéma. Avec tous ces acteurs magnifiques, de Michel Piccoli à Marcello Mastroiani, en passant par Sandrine Bonnaire et Alain Delon, Robert de Niro et Catherine Deneuve...

L’affiche du festival de Cannes 2019 est sublime. Très bel hommage qui résume tout Agnès Varda. Rien n’arrête Agnès pour tourner un plan, rien n’est impossible, sa petite taille ne l’empêchera pas d’atteindre le viseur de la caméra haute perchée. L’image vient du tournage de son premier long métrage, La Pointe courte, tourné à Sète en 1954 alors qu’elle est photographe du TNP de Jean Vilar.

Le tournage a commencé en mai 1990.
Patrick Blossier est le directeur de la photographie.
Il a photographié Sans toit ni loi.
En juin il m’appelle.
Le film Evocation d’une vocation ou Jacquot de Nantes (titre encore incertain) est à l’arrêt.

Après la disparition de la réalisatrice le 29 mars 2019 à l’âge de 90 ans, Arte propose de voir ou revoir gratuitement en ligne jusqu’au 27 mai 2019, dans la série "Les Grands du 7e art", deux films documentaires écrits et réalisés par Agnès Varda intitulés Causeries.

Agnès, voila ces quelques lignes.
Notre dernière conversation date de ce janvier, tu m’as appelée vers les 23 heures, ainsi que le lendemain aussi, il était quasi minuit. J’ai de suite décroché et je n’ai pas osé te dire qu’il était tard. Tu paraissais à ta voix en pleine forme, me demandant ce que je faisais, où j’étais, et si je pouvais te conseiller un ou une étalonneuse en qui j’avais confiance pour ton dernier film.

Remis par Agnès Varda lundi 11 juin 2018 au Centre Pompidou, deux Prix Jean Vigo du long métrage ont été attribués ex aequo à Jean-Bernard Marlin pour Shéhérazade, photographié par Jonathan Ricquebourg, AFC, d’une part, et à Yann Gonzalez pour Un couteau dans le cœur, photographié par Simon Beaufils, d’autre part.