Hugo Espirito Santo

Dans un article sur la Louma 2 publié dans le numéro 107 de Film and Digital Times, Jon Fauer, ASC, s’entretient avec Jean-Marie Lavalou et Hugo Gélin à propos de l’utilisation de la célèbre grue télécommandée sur le tournage de Mon inconnue, photographié par Nicolas Massart.

« L’ombre est noire toujours même tombant des cygnes. » (Victor Hugo, La Fin de Satan, 1886)
Étrange de constater que le retour officiel de l’AFC à IMAGO*, début mars, coïncide avec la fermeture de frontières d’un grand nombre de pays… Eric Gautier - représentant de l’AFC pour les questions internationales - et moi-même, présents à l’Assemblée générale annuelle d’Imago, à Bruxelles, nous nous doutions que l’AFC allait être désignée comme un vilain petit canard par quelques-uns pour avoir claqué la porte d’Imago en 2013…

Le parrainage d’Arri continue d’éclairer La Fémis, à Paris, en aidant les étudiants de troisième année à réaliser leurs courts métrages. Trois d’entre eux, Nader Chalhoub, Loïc Maillé et Claire Vilella, nous parlent de leurs projets de films et de leurs expériences avec le matériel Arri Lighting fourni.

Todd Hayne’s new opus, produced by Amazon Studios, is a screen adaptation of a 2011 Brian Selznick novel. The writer and illustrator specialized in children’s books also authored the screenplay of Martin Scorcese’s Hugo Cabret. This film tells two parallel tales, one set in 1920 and the other in 1970, and was photographed by Edward Lachman, ASC. The New York cinematographer was offered a trip to Cannes by his producers and confides to us in this filmed interview his thoughts about the film’s image, his love for 35mm film, and shares some observations regarding the future of cinematographic narration…

Produit par Amazon Studios, le nouvel opus de Todd Haynes porte a l’écran un roman de Brian Selznick de 2011. Cet écrivain et illustrateur spécialisé dans les livres pour la jeunesse est aussi l’auteur du scénario de Hugo Cabret, de Martin Scorcese. Pour ce film-ci, une double narration à cheval entre les années 1920 et 1970 a été photographiée par Edward Lachman, ASC. Le chef opérateur new-yorkais invité à Cannes par sa production nous confie, dans cet entretien filmé, ses choix d’image, son amour pour la pellicule, et partage quelques observations quant au futur de la narration cinématographique...

Le musée de Mossoul en Irak (2015), les mausolées de Tombouctou au Mali (2012), les Bouddhas de Bâmiyân en Afghanistan (2001). « Misérables hommes, et si imbéciles qu’ils ne comprennent même pas qu’ils sont des barbares ! Il y a deux choses dans un édifice : son usage et sa beauté. Son usage appartient au propriétaire, sa beauté à tout le monde, à vous, à moi, à nous tous. Donc, le détruire, c’est dépasser son droit. » Cette réflexion de Victor Hugo dans le manifeste Guerre aux démolisseurs conserve deux siècles plus tard sa sinistre actualité…

Présentée en grande pompe lors du NAB 2014, et annoncée pour la fin de l’automne, la nouvelle caméra Panasonic Varicam 35mm 4K est enfin là ! Présentée par Neil Hugo, de Panasonic Japon, cette caméra est l’une des nouvelles venues qui intriguent beaucoup les opérateurs à Camerimage.

Le réalisateur Hugo Santiago a utilisé sur son film Le Ciel du Centaure un prototype du 56-152 2S. Hugo Santiago et Gustavo Biazzi, son chef opérateur, nous ont livré leurs impressions après le tournage qui s’est déroulé cet hiver à Buenos Aires.