Renato Berta

DoP Marco Graziaplena was recently admitted to the association as an active member. Renato Berta, AFC, and Laurent Tangy, AFC, share below their introduction as written in support of his application for membership.

La Cinémathèque française propose, du 29 février au 11 mars 2024, une rétrospective des films de Jean-Marie Straub et Danièle Huillet, en copies 16 et 35 mm. Dans la présentation qu’en fait Jacques Bontemps, il précise que « dans leurs films, le cinéma n’est jamais seul, il est avec d’autres arts. En alliance avec la littérature, la musique et, ponctuellement, la peinture, ils ont montré ce que seul le cinéma peut faire ».

Le directeur de la photographie Marco Graziaplena a récemment été admis au sein de l’association en tant que membre actif. Renato Berta, AFC, et Laurent Tangy, AFC, ses parrains, présentent ci-après ce nouvel arrivant de la même façon qu’ils l’ont fait au moment de soutenir sa candidature.

En septembre, neuf films sur les écrans dont cinq photographiés par des membres de l’AFC, et neuf en tournage, dont un photographié par un membre de l’association, produits avec les moyens techniques du groupe Transpa.

Alain Tanner fut une figure majeure du paysage cinématographique suisse. Durant les années 1970 et 1980, il a même bénéficié d’une reconnaissance internationale tout à fait exceptionnelle pour un réalisateur de son pays, en tant qu’ambassadeur d’un cinéma d’auteur novateur aussi bien formellement que sur le plan des représentations sociales. Pourtant, aucun ouvrage n’a abordé à ce jour son œuvre jusqu’à son dernier long métrage, produit en 2003. Le livre d’Alain Boillat vient combler cette lacune.

En novembre 2021, à l’occasion de la rétrospective consacrée à Alain Resnais, la Cinémathèque française organisait une rencontre avec Renato Berta, AFC, directeur de la photographie, entre autres, du film Smoking/No Smoking. La discussion, animée par Frédéric Bonnaud, est à écouter en podcast.

Pour sa 5^e édition, qui a eu lieu du 27 février au 5 mars 2023 à Chalon-sur-Saône, le Festival Chefs Op’ en Lumière avait convié des directrices et directeurs de la photographie de l’AFC en tant qu’Invités et Invités d’honneur et leur avait proposé de partager leur expérience lors de Master Class, entre autres moments forts, qui ont été captées en vidéo. Les premières sont désormais en ligne.

Lors de la soirée de clôture du Festival international du film de Berlin (Berlinale), samedi 25 février 2023, le jury international, présidé par Kristen Stewart, a annoncé son palmarès. Il a décerné l’Ours d’or du Meilleur Film au documentaire Sur l’Adamant, réalisé et photographié par Nicolas Philibert (le prix allant aux producteurs), et l’Ours d’argent du Meilleur réalisateur, à Philippe Garrel, pour son film Le Grand chariot, photographié par Renato Berta, AFC. Par ailleurs, il a attribué l’Ours d’argent pour la contribution artistique exceptionnelle à Hélène Louvart, AFC, pour la photographie de Disco Boy, de Giacomo Abbruzzese.

La 73^e édition du Festival International du Film de Berlin se déroule du 16 au 26 février 2023. Parmi les nombreux films programmés dans les dix sections que propose la Berlinale, on en compte huit photographiés par des membres de l’AFC. À noter que le festival rendra hommage à Caroline Champetier, AFC, en lui remettant le prix Berlinale Camera.

Les directrices et directeurs de la photographie de l’AFC ont appris avec tristesse la nouvelle du décès d’Annick Mullatier, survenu à Paris, mardi 30 juin 2020, à l’âge de 72 ans. Avec sa disparition, le monde du cinéma - celui des tournages en particulier, de la production à la fabrication des images en passant par la réalisation - perd l’une des plus attachantes figures qui lui a été donné de rencontrer. Durant les quelque trente années passées chez Fiaji puis Fujifilm, Annick aura su tisser, entre bonne humeur et trésor d’humanité, des liens singuliers, parfois amicaux, avec nombre d’entre nous, prenant toujours soin de mettre au second plan son aptitude à faire commerce de la pellicule.

Dans le texte qui suit, le directeur de la photographie Renato Berta revient sur le travail de Pierre Lhomme en évoquant quatre films qu’il admire particulièrement et dont il tente d’élucider la justesse et la beauté de la cinématographie.

« J’avais un ami belge qui était projectionniste à Bruxelles. Il aimait tant les films de Walt Disney, qu’avant même de les projeter, il coupait certains plans entiers du montage pour les conserver. Beaucoup de Belges ignorent qu’ils n’ont jamais vu un film de Walt Disney en entier... »

Dans l’actualité d’Eclair en juin, une sortie sur les écrans, cinq films photographiés par des DoP de l’AFC et six téléfilms en cours de tournage.

Armand Barbault, l’une des figures de la production française, nous a quittés le 13 avril 2018 dans sa quatre-vingt-sixième année. Son nom, cité au générique d’une trentaine de films en tant que producteur exécutif ou directeur de production, est étroitement lié à celui de cinéastes qu’il a accompagnés, tels que Truffaut, Miller, Godard, Chéreau, Téchiné, Cavalier ou encore Mikalkov.

Non seulement la Cinémathèque française publie sur son site Internet des vidéos de ses activités passées, présentes et à venir mais elle met en ligne, sur le service Vimeo, un certain nombre d’entre elles dont nous vous proposons ici un éventail. Elles concernent surtout le Conservatoire des techniques et les hommages aux directeurs de la photographie, entre autres rencontres auxquelles des membres de l’AFC participent.

Dans le programme de la Cinémathèque française en mars, à noter deux rétrospectives. Celle des films de Louis Malle, avec une table ronde ayant pour sujet le tournage de Milou en mai et à laquelle participera Renato Berta, AFC. Celle des films de F. J. Ossang, dont l’exigence visuelle reste ancrée dans les mémoires.

Les directeurs de la photographie de l’AFC ont la profonde tristesse de faire part du décès de leur confrère et ami Jean-Jacques Bouhon, AFC, survenu mercredi 27 septembre 2017 des suites d’une grave maladie, à l’âge de soixante-dix ans. A côté de son travail photographique – du cadre de 3 hommes et un couffin, de Coline Serreau, aux images de La Vérité si je mens, de Thomas Gilou, en passant par celles de Lune froide, de Patrick Bouchitey, ou de La Soule, de Michel Sibra –, et de ses grandes qualités humaines, Jean-Jacques aura beaucoup œuvré au sein de notre association, du département Image de La fémis et de la CST.

Au dernier Festival de Cannes, quinze films des sélections Officielle, Un certain regard et Semaine de la Critique ont été tournés en argentique, dont L’Amant d’un jour, de Philippe Garrel, photographié par Renato Berta, AFC, et The Florida Project, de Sean Baker, photographié par Alexis Zabe.