Directeur de la photographie étranger

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The Panasonic March news

01/03/2019 - Modifié le 6/06

The V3.0 of the EVA1 is now available. It’s include a new generation of Codec : the HEVC (or h265) that allows 4K/50p 10bits internal recording. (Current codec can record 4K/50p 8bits only) As HDR requires 10bits recording, EVA1 v3.0 can be used for 4K/50p HDR productions. Moreover, it supports wired connection to RCP (from CyanView) or to our ROP app. This can open new market for EVA1 : muticam live shooting.
Christopher Challis (1919 – 2012)
Par Marc Salomon, consultant AFC

05/07/2012 - Modifié le 5/09

Nous faisions part, courant juin, de la disparition du directeur de la photographie britannique Christopher (Chris) Challis, BSC, le 31 mai 2012, à l’âge de 93 ans. Marc Salomon, membre consultant de l’AFC et " docteur ès biofilmographies " au moment de retracer la carrière d’un opérateur, revient sur l’œuvre d’un cinéaste respecté, entre autres par ses pairs, personnage plein d’humour et de charme, qui compte, au terme d’une carrière couvrant plus de quatre décennies, une bonne soixantaine de films à son actif.
"Inspiration", rencontre Imago "directeurs de la photographie-réalisateurs"

07/10/2013 - Modifié le 26/08

Du vendredi 18 au dimanche 20 octobre 2013, se tiendra à Vienne (Autriche) l’“ Inspiration Cinematographers Forum ", trois jours de rencontre au cours desquels des cinéastes invités dialogueront avec le public au sujet de leurs expériences respectives et d’extraits de leurs films, ayant ainsi l’occasion de revenir sur les principaux choix artistiques qu’ils ont été amenés à faire.
" La Vie des autres " Oscar du meilleur film étranger

05/03/2007 - Modifié le 17/03
La Vie des autres de Florian Henckel von Donnersmarck vient de recevoir l’Oscar du meilleur film étranger.
Son directeur de la photo Hagen Bogdanski, bvk, s’était vu décerné pour ce film le German Award 2006 de la meilleure photographie.
Les autres DP nommés étaient : Michael Hammon pour Willenbrock d’Andreas Dresen et Jürgen Jürges pour Schatten der Zeit de Florian Gallenberger.
- Visitez le site des German Awards 2006.
Nouvelle table ronde de DP réunie par "The Hollywood Reporter"
Avec Russell Carpenter, ASC, Roger Deakins, BSC, ASC, Janusz Kamiński, Darius Khondji, AFC, ASC, Polly Morgan, BSC, ASC, Mandy Walker, ACS, ASC.

14/03/2023 - Modifié le 14/03

Publiée fin décembre 2022 par le magazine The Hollywood Reporter, une nouvelle table ronde a réuni les directeurs et directrices de la photographie Russell Carpenter, ASC, Roger Deakins, BSC, ASC, Janusz Kamiński, Darius Khondji, AFC, ASC, Polly Morgan, BSC, ASC, et Mandy Walker, ACS, ASC. Ces DP évoquent leur implication émotionnelle dans la façon de raconter les histoires, respectivement, d’Avatar : The Way of Water, Empire of Light, The Fabelmans, False Chronicle of a Handful of Truths, The Woman King et Elvis.
Le directeur de la photographie Kasper Tuxen, DFF, parle de son travail sur "Julie (en 12 chapitres)", de Joachim Trier

12/10/2021 - Modifié le 12/10

A l’occasion de la sortie en salles, le 13 octobre 2021, de Julie (en 12 chapitres), de Joachim Trier, lire ou relire l’entretien dans lequel le directeur de la photo Kasper Tuxen, DFF, évoque son travail sur le film, présenté en Compétition officielle au 74^e Festival de Cannes.
Au palmarès des "European Film Awards" 2024

10/12/2024 - Modifié le 9/12

Lors de la cérémonie de remise des 37^es "European Film Awards" (Prix du cinéma européen), qui s’est tenue samedi 7 décembre 2024 à Lucerne (Suisse), le film Emilia Pérez, de Jacques Audiard, photographié par Paul Guilhaume, AFC, s’est vu attribuer cinq récompenses : "European Film", "European Director" (Jacques Audiard), "European Actress" (Karla Sofía Gascón), "European Screenwriter" (Jacques Audiard) et "European Editing" (Juliette Welfling). Le directeur de la photographie écossais Benjamin Kračun, BSC, s’est vu remettre, quant à lui, l’un des huit "Excellence Awards", l’"European Cinematography", pour The Substance, de Coralie Fargeat.
Le directeur de la photographie Niels Thastum, DFF, parle de son travail sur "When Animals Dream", de Jonas Alexander Arnby

18/05/2014 - Modifié le 17/05

Niels Thastum, DFF, est un chef opérateur danois issu de l’Ecole nationale du film de Copenhague (promotion 2009) qui travaille en documentaires, publicités et clips, notamment aux côtés du photographe-réalisateur Casper Balslev. When Animals Dream est sa première expérience en long métrage aux cotés de son compatriote réalisateur Jonas Alexander Arnby.
Responsabilité - et réputation - du directeur de la photographie
Des propos de Peter MacDonald, BSC

26/03/2012 - Modifié le 27/03

Dans une série de onze entretiens recueillis à Plus Camerimage 2011 par la journaliste britannique Madelyn Most, des directeurs de la photographie font part de leurs réactions concernant l’impact des technologies numériques sur leurs responsabilités et leur travail au quotidien.
Nous publions ici la traduction en français des propos du DP britannique Peter MacDonald, BSC.
Berlinale 2006, Michael Ballhaus reçoit la Caméra d’Or

01/03/2006 - Modifié le 20/12

Michael Ballhaus a reçu la Caméra d’Or de la dernière Berlinale qui s’est déroulée du 9 au 19 février 2006. La caméra d’Or est attribuée à une personnalité à laquelle le festival est particulièrement attaché.
Ed Lachman, ASC, et le "EL Zone System"
Par Margot Cavret

28/11/2022 - Modifié le 16/12

Lors de l’édition 2021, Ed Lachman présentait à un public enthousiaste son tout nouveau EL Zone System. Encore sous forme de prototype, l’idée était de construire un outil d’aide à l’exposition, s’apparentant à un False Color, mais centré sur le gris 18 %, et surtout évoluant en valeur de diaphragme, notion plus intuitive et universelle que les pourcentages nébuleux que propose le False Color. Cependant, les constructeurs semblent avoir boudé le dispositif, et un an après, seul SmallHD l’a intégré à ses écrans. Ed Lachman, quant à lui, a fait son premier tournage entièrement à l’aide de ce dispositif. Il revient sur celui-ci, qui a également la particularité d’avoir été tourné en noir & blanc, avec une caméra qu’Arri a fait adapter spécialement pour l’occasion. (MC)
FNF/Imago Oslo Digital Cinema Conference 2019

08/10/2019 - Modifié le 10/10

Organisée par les directeurs de la photo norvégiens de la FNF et la fédération européenne Imago, en collaboration avec le Norwegian Film Institute et Nordisk Film & TV Fond, la 7^e édition de l’"Oslo Digital Cinema Conference" se tiendra les 18, 19 et 20 octobre 2019. Au programme, des présentations de nouveautés concernant les caméras, les techniques d’éclairage, les optiques grand format, la texture des images numériques, entre autres, et trois Master Classes de directeurs de la photographie.
John de Borman, élu nouveau président de la BSC

23/07/2010 - Modifié le 23/07
Dans son numéro de juillet 2010, le magazine anglais British Cinematographer nous apprend, sous la plume éditoriale de la présidente de la BSC Sue Gibson, que John de Borman vient d’être élu nouveau président de la British Society of Cinematographers.
L’AFC se réjouit de l’arrivée à la tête de cette vénérable " société ", dont l’acte de naissance date de 1949, d’un directeur de la photographie francophile, et francophone, qui eut l’extrême courtoisie de répondre notre invitation, lancée à la BSC lors du dernier Micro Salon, en traversant " the Channel " pour une courte visite et en participant aux présentations réciproques.
- Le bureau renouvelé de la BSC...
"La La Land", grand vainqueur des Critics’ Choice Awards
Les techniciens français sont aussi à l’honneur

17/12/2016 - Modifié le 20/12

La 22^e édition des Critics’ Choice Awards s’est tenue à Los Angeles et a honoré La La Land, de Damien Chazelle, de huit récompenses, dont les prix du Meilleur film et de la Meilleure photographie pour Linus Sandgren, FSF.
Interview with Constanza Sandoval, ADF, director of photography of "The Song of the Auricanturi", by Camila Rodríguez Triana
"Mother and Daughter", by François Reumont

17/11/2023 - Modifié le 3/05

Among the films selected in the "Directors’ Debuts Competition" category at Camerimage 2023, The Song of the Auricanturi (El canto del Auricanturi), by Colombian director Camila Rodriguez Triana, tells the story of a silent mother and her daughter. This contemporary artist, a graduate of the Fresnoy School (2019), directed her first feature film alongside argentinian cinematographer Constanza Sandoval, ADF. She talks to us about this film, whose directorial choices and screenplay are quite radical, inspired by the work of Alexander Sokourov and Bela Tarr... (FR)
L’actualité d’Arri

01/03/2017 - Modifié le 1er/03

A noter, dans l’actualité mensuelle d’Arri, la journée autour du HDR à l’Ecole Louis-Lumière, le Festival de Clermont-Ferrand, les ASC Awards, le prochain NAB, ainsi que le Scientific and Engineering Award – ou Oscar technique – décerné à Arri pour sa caméra Alexa.
Camerimage 2017 Awards

22/11/2017 - Modifié le 12/12

During the closing ceremony of the 25th annual Camerimage Festival, held on Saturday 18 November 2017 in the Grand Theatre of the Opera Nova of Bydgoszcz (Poland), the jury, presided by filmmaker Michael Apted, revealed the names of the winners. The Golden Frog went to Ildikó Enyedi’s film On Body and Soul, cinematography by Máté Herbai, HSC, the Silver Frog, to Loveless, by Andrei Zyvagintsev, cinematography by Mikhail Krichman, RGC, and the Bronze Frog to First They Killed My Father, by Angelina Jolie, cinematography by Anthony Dod Mantle, DFF, BSC, ASC.
Hommage à Giuseppe Rotunno
par Renato Berta

01/04/2006 - Modifié le 20/12

La Cinémathèque française, en partenariat avec l’AFC, rend hommage jusqu’au 3 avril au directeur de la photographie italien Giuseppe Rotunno.

Notre confrère Renato Berta a écrit pour le programme de la Cinémathèque le texte ci-dessous qui présente au lecteur son ami « Peppino ». (...)
"Sierra pas torride", par François Reumont pour l’AFC Entretien avec le directeur de la photographie José Luis Alcaine à propos de son travail sur "Todos lo saben", d’Asghar Farhadi

09/05/2018 - Modifié le 14/08

Après la France, décidant de tourner son nouveau film en Espagne, le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est lancé dans un thriller familial qui évoque à la fois la tragédie classique théâtrale et le western. Un huis clos familial dans un village de la sierra madrilène, entre vendanges, passions et jalousies. C’est le grand chef opérateur espagnol (et francophone) José Luis Alcaine qui ouvre la compétition de Cannes 2018 avec cet authentique feu d’artifice d’acteurs et de cinématographie. (FR)
Arri à Cannes, retour de festival et films au palmarès

31/05/2019 - Modifié le 5/07

Fidèle à ses amis, Arri était encore une fois cette année partenaire de la Quinzaine des Réalisateurs. "L’habituelle" Happy Hour, sur la Plage de la Quinzaine, a permis de célébrer les talents artistiques du cinéma lors de cet événement qui réunit amis, clients et partenaires. Tous ont pu découvrir le nouveau membre de notre système de caméra grand format, l’Alexa Mini LF, et ont eu l’opportunité de côtoyer nos équipes d’experts en systèmes de caméras, éclairage, location, postproduction et ventes internationales.
Entretien avec le directeur de la photographie Peter Suschitzky, ASC

20/05/2016 - Modifié le 19/12

Peter Suschitzky, ASC, est honoré cette année par la remise du prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography à Cannes. L’occasion pour nous de rencontrer, dans un entretien filmé en anglais, ce fidèle compagnon de route de David Cronenberg dont la filmographie impériale recèle également quelques films cultes comme L’Empire contre-attaque, The Rocky Horror Picture Show ou Mars Attacks.
Le directeur de la photographie Greig Fraser, ACS, ASC, primé aux BAFTA 2022

17/03/2022 - Modifié le 16/03

Lors de la 75^e cérémonie de remise des BAFTA (British Academy Film Awards), qui s’est déroulée dimanche 13 mars 2022 au Royal Albert Hall, à Londres, et qui célébrait ce qu’il y avait de meilleur dans les films de l’année passée, le film Dune, de Denis Villeneuve, a reçu le BAFTA de la "Cinematography", récompensant ainsi le travail du directeur de la photographie Greig Fraser, ACS, ASC.
La 68^e Mostra de Venise annonce son palmarès
De l’or pour "Faust" d’Alexandre Sokourov, photographié par Bruno Delbonnel, AFC, ASC

11/09/2011 - Modifié le 20/12
Présidé par Darren Aronofsky et composé d’Eija-Liisa Ahtila, David Byrne, Todd Haynes, Mario Martone, Alba Rohrwacher et André Téchiné, le jury de la 68^e Mostra de Venise a décidé de décerner le Lion d’or du meilleur film à Faust d’Alexandre Sokourov, photographié par Bruno Delbonnel, AFC, ASC.
Il a attribué, entre autres prix, le Lion d’argent du meilleur réalisateur à Shangjun Cai pour son film Ren shan ren hai, le Prix spécial du jury à Terraferma d’Emanuele Crialese, photographié par Fabio Cianchetti, et l’Osella de la meilleure photographie à Robbie Ryan, BSC, directeur de la photographie du film Wuthering Heights d’Andrea Arnold.
- Découvrez le palmarès complet sur le site de la Biennale de Venise.
Kodak au 72^e Festival de Cannes

06/05/2019 - Modifié le 18/05

A l’occasion de la 72^e édition du Festival de Cannes, Kodak fête la présence de treize films sélectionnés qui ont été tournés en pellicule, et ce en compagnie de représentants de Kodak Motion Picture Film.
Le directeur de la photographie André Turpin récompensé au Gala Québec Cinéma 2017

11/06/2017 - Modifié le 20/12

L’équivalent québécois des César ayant renouvelé sa formule, c’est lors de la soirée "Gala Québec Cinéma", dimanche 4 juin 2017, que les professionnels de la Belle Province ont fêté leur 7^e art . Parmi les douze prix remis lors de cette cérémonie, le film Juste la fin du monde, de Xavier Dolan, a reçu le trophée de la Meilleure direction de la photographie attribué à André Turpin.
Stephen Lighthill élu nouveau président de l’ASC

23/06/2020 - Modifié le 23/06

Le conseil d’administration de l’ASC (American Society of Cinematographers) a élu, le 9 juin 2020, les membres de son bureau. Le directeur de la photographie Stephen Lighthill devient, pour une deuxième fois (2012-2013), le nouveau président de l’association de nos confrères étasuniens.
Les 33^es "ASC Awards" annoncés

10/02/2019 - Modifié le 25/04

Lors de la 33^e cérémonie de remise des "ASC Awards", samedi 9 février 2019 au Ray Dolby Ballroom du complexe "Hollywood & Highland", le directeur de la photographie Łukasz Żal, PSC, a remporté le Prix ASC de la meilleure photographie de cinéma pour son travail sur Cold War, de Pawel Pawlikowski, et Giorgi Shvelidze, le "Spotlight Award" pour Namme, de Zaza Khalvashi. Rappelons pour mémoire que l’ASC fête cette année son 100^e anniversaire.
Anthony Dod Mantle, DFF, BSC, ASC, discusses the shooting of "Radioactive", by Marjane Satrapi
By Margot Cavret for the AFC

07/12/2023 - Modifié le 1er/06

This year, Camerimage celebrated the 550th anniversary of the birth of astronomer Nicolaus Copernicus at Toruń. Besides the exceptional showing of the painting Astronomer Copernicus or Conversations with God for the length of the festival, and two conferences on the theme of the connection between science and cinematography, the organizers also concocted a special retrospective of films that portrayed some of the most revolutionary scientists of the past century. On Wednesday, the film Radioactive was screened for the second time since it was first selected at the festival’s special session in 2019. This was the occasion for cinematographer Anthony Dod Mantle, DFF, BSC, ASC, to present the film, whose theatrical release was interrupted by the quarantines of 2020.
André Turpin, Jutra 2015 de la Meilleure direction de la photographie pour "Mommy", de Xavier Dolan

19/03/2015 - Modifié le 20/12

La 17^e soirée de remise des Jutra – l’équivalent québécois des César –, coproduite par ICI Radio-Canada Télé et Québec Cinéma, a été diffusée à la télévision et sur le Web en direct du Monument-National le dimanche 15 mars 2015. Le film Mommy, de Xavier Dolan, a reçu dix récompenses, dont la Meilleure direction de la photographie, attribuée à André Turpin.
Retour sur quatre rencontres avec Ed Lachman, ASC, récipiendaire du "Lifetime Achievement Award" Camerimage 2024
Par Margot Cavret pour l’AFC

29/11/2024 - Modifié le 29/11

Titulaire de quatre Grenouilles (une en or pour Carol, deux en argent pour Le Comte et Loin du paradis, et une en bronze pour I’m Not There), Ed Lachman, ASC, en recevait cette année une cinquième, le Lifetime Achievement Award, récompensant l’ensemble de sa carrière. Mis à l’honneur toute la semaine par une rétrospective de sept films, complétée par la présentation en avant-première de son dernier film Maria, Ed Lachman a tenu quatre conférences et Q&R, dont une organisée par Sony pour présenter la nouvelle fonction EL Zone System intégrée à la Venice 2. (MC)
Salvatore Totino, ASC, AIC, revient sur le tournage des six premiers épisodes de la série "The Offer"
La série qu’on ne pouvait pas refuser, par François Reumont

17/11/2023 - Modifié le 17/11

Produit pour la nouvelle plateforme Paramount+ lancée en décembre 2022, la série "The Offer" reconstitue un pan mythique de l’histoire du cinéma : l’adaptation et la mise en production du best-seller de Mario Puzo "Le Parrain". Autour du personnage de l’écrivain promu co-scénariste du film, on retrouve une galerie d’autres protagonistes qui constitue l’épatante réussite du projet. Avec en tête de liste l’incroyable Matthew Goode qui incarne un Bob Evans à la tête du studio Paramount, comme sorti tout droit du mythique documentaire The Kid Stays in the Picture, lui étant à l’origine consacré. C’est le directeur de la photographie italo-américain Salvatore Totino, ASC, AIC (Davinci Code, Everest...) qui est aux commandes, pour la première fois de sa longue carrière, d’une telle série, et signe l’image des six premiers épisodes. Trois réalisateurs se succédent autour de lui (Dexter Fletcher, Adam Arkin et Collin Bucksey). "The Offer" est en Compétition pour la Grenouille d’or de la Meilleure série à Camerimage 2023. (FR)
Camerimage Schedule
Saturday November 21

14/11/2015 - Modifié le 23/12
- 13:15 Ladygrey, a film by Alain Choquart, cinematography by Nigel Bluck, screening at the Multikino Room 6
- 17:00 Closing Ceremony, Opéra Grand Nova Theatre
- 18:15 The Magician, a film by Ingmar Bergman - Gunnar Fisches Retrospective, screening at the Multikino Room 10.
"Les femmes influentes de Manaki 44"

21/08/2024 - Modifié le 30/09

Dans l’attente de sa 45^e édition, le Festival "Manaki Brothers" publie sur son site Internet "Les femmes influentes de Manaki 44", une série dans laquelle il présente des participantes de sa 44^e édition qui ont apporté une contribution particulière à l’industrie du cinéma. Quatre directrices de la photographie sont, entre autres et jusqu’à présent, ainsi mises en lumière : Elen Lotman, ESC, Erika Addis, ACS, Teresa Medina, AEC, et Bojana Andrić, SAS.
Décès du directeur de la photographie Douglas Slocombe, BSC
Hommage de la British Society of Cinematographers

03/03/2016 - Modifié le 7/03

Douglas Slocombe, Officier de l’Ordre de l’Empire britannique, membre fondateur de la British Society of Cinematographers, est décédé le 22 février à l’âge de 103 ans. C’était un des maîtres britanniques de la direction de la photographie. La BSC lui rend hommage.
Panasonic à Camerimage 2015

11/11/2015 - Modifié le 12/11

Panasonic sera présente au Festival de l’Art de la Cinématographie Camerimage dont la 23^e édition aura lieu à Bydgocscz en Pologne du 14 au 21 novembre 2015. Panasonic y tiendra un stand présentant les matériels récents et organisera deux séminaires autour de la caméra Varicam.
Palmarès du Festival Manaki Brothers 2015

29/09/2015 - Modifié le 2/07

Lors de le cérémonie de clôture de la 36^e édition de Manaki Brothers, qui s’est déroulée dimanche 27 septembre 2015 à Bitola (République de Macédoine), le jury a décerné ses prix "Caméra 300". Outre l’hommage aux directeurs de la photographie Jaromir Šofr, Ryszard Lenczewsky et Bozidar Bota Nikolić, la Caméra 300 d’or a été attribuée au film Le Fils de Saul, réalisé par Laszlo László et photographié par Mátyás Erdély, HSC.
Bienvenue dans le monde coloré de Vittorio Storaro !
Par Caroline Champetier, AFC

17/11/2017 - Modifié le 17/11

Caroline Champetier, AFC, a assisté, jeudi 16 novembre, à la conférence donnée à l’Opera Nova par Vittorio Storaro, AIC, ASC. Le directeur de la photographie y traitait de la physiologie de la couleur avec, pour fil conducteur, Wonder Wheel, le film de Woody Allen ; elle résume ici quelques-uns des moments-clés de ses propos.
Séance de Q&R avec Marcel Zyskind, DFF, à propos du film "As In Heaven", de Tea Lindeburg

17/11/2021 - Modifié le 20/09

Présenté en sélection "Contemporary Wolrd Cinema", As In Heaven est le premier long métrage de la réalisatrice dannoise Tea Lindeburg. Elle est accompagnée à la photographie par Marcel Zyskind, DFF. Le film, porté par un casting principalement d’enfants, tourné en pellicule, à petit budget et s’articulant autour d’un sujet tabou est, malgré tous ces périls, une réussite totale, révélant l’admirable regard de Marcel Zyskind, à la fois pudique et grandiose, dans un 35 mm granuleux et ensoleillé. Le film navigue entre rêve et réalité, s’astreignant à la plus stricte subjectivité du regard porté par une enfant sur des éventements dont l’ampleur la dépasse et qui pourtant bouleverseront sa vie. Le chef opérateur, grand habitué du festival, et la réalisatrice étaient présents lundi pour répondre aux questions du public après la première projection du film. (MC)
Entretien avec le directeur de la photographie Alain Marcoen, SBC, à propos de son travail sur "Deux jours, une nuit", des frères Dardenne
Sous le soleil de Liège

10/06/2014 - Modifié le 10/06

Alain Marcoen, SBC, forme avec le cadreur Benoît Dervaux l’épine dorsale du dispositif cinématographique des Dardenne. À l’occasion de Deux jours, une nuit, leur film le plus épuré scénaristiquement parlant et peut-être le plus travaillé à l’image, le directeur de la photo liégeois revient avec nous sur son travail avec les frères. (FR)
Imago publie un répertoire international des directeurs de la photographie

22/12/2010 - Modifié le 25/12

L’édition 2011, la première, de ce répertoire international compte environ trois mille noms de directeurs de la photographie qui représentent quarante-deux pays sur les cinq continents.
Elle est l’œuvre commune de trente-et-une associations européennes de directeurs de la photo qui se sont regroupées, à partir du début des années 1990, au sein de la fédération Imago, et de onze associations " associées " à travers le monde.
Jerzy Zielinski, PSC, ASC, nouveau président de l’Association polonaise des directeurs de la photographie

15/10/2012 - Modifié le 10/07

Le directeur de la photographie polonais Jerzy Zielinski, PSC, ASC, a récemment été élu président de la " Polish Society of Cinematographers ". Le bureau de la PSC est actuellement composé de Wit Dabal, Jarek Szoda, Marek Traskowski et Piotr Wojtowicz.
Le directeur de la photographie Florian Hoffmeister, BSC, parle de la série "The Terror"

13/11/2018 - Modifié le 15/11

Entre étude historique et conte fantastique, la série "The Terror" est adaptée du livre culte de Dan Simmons narrant l’expédition britannique de 1848 partie dans l’Arctique à la recherche du passage du Nord-Ouest. Les deux bateaux (le HMS Terror et l’Erebus) ayant disparu sans jamais laisser de traces, le producteur Ridley Scott trouve ici une nouvelle déclinaison d’un thème qu’il explore depuis le premier Alien, il y a quarante ans. (FR)
Conversation with cinematographer Ben Richardson about his work on "Beasts of the Southern Wild", by Benh Zeitlin
By Madelyn Most

02/03/2013 - Modifié le 11/12

For a Sundance audience, experiencing something magical and wondrous that seems almost impossible to realize (especially when it was made with so little money) is normal, but for Cannes, a director presenting their debut feature film that is also his cinematographers first feature film winning the Caméra d’or is indeed astounding. Such is the case for Benh Zeitlin’s Beasts of the Southern Wild, photographed by Ben Richardson.
Entretien filmé avec le directeur de la photographie Rui Poças, AIP, à propos de son travail sur "Frankie", d’Ira Sachs

02/08/2019 - Modifié le 3/09

A l’occasion de la sortie en salles, le 28 août 2019, de Frankie, d’Ira Sachs, voir ou revoir l’entretien filmé accordé par le directeur de la photographie Rui Poças, AIP, à propos de son travail sur le film, présenté en Compétition officielle au 72^e Festival de Cannes.
Souvenirs de Bydgoszcz – Plus Camerimage 2013
Par Augustin Barbaroux et Cyrille Hubert

02/12/2013 - Modifié le 5/12

Difficile de commencer ce texte autrement qu’en remerciant Jacques Delacoux (Transvideo), Marc Galerne (K5600) et Thalès Angénieux pour nous avoir invités à Camerimage 2013. Nous étions six étudiants de La fémis, six " sortants " de Louis-Lumière et, à nous, s’ajoutèrent des étudiants de l’école de Łódź.
George Miller and Mandy Walker at the helm of FilmLight Colour Awards jury

23/07/2024 - Modifié le 22/07

FilmLight completes highly-esteemed jury, naming Mandy Walker as jury president and George Miller as guest of honour.
Master Class exceptionnelle avec Isabelle Huppert, Paul Schrader et Vittorio Storaro

19/05/2016 - Modifié le 19/05

Publiée le 18 mai par Le Film français, une information annonce que l’actrice Isabelle Huppert, le scénariste et réalisateur Paul Schrader et le directeur de la photographie Vittorio Storaro, AIC, ASC, participeront à une Master Class exceptionnelle.
Caméras numériques, chaînes de travail créatives

16/11/2013 - Modifié le 3/12

Dans le cadre du festival Plus Camerimage, qui se tient à Bydgoszcz (Pologne) du 16 au 23 novembre 2013, les directeurs de la photographie Roberto Schaefer, ASC, AIC, Philippe Ros, AFC, et la " camerawoman " et auteur Madelyn Most organisent une table ronde qui aura pour thème " Caméras numériques, chaînes de travail créatives - Problèmes aux causes imperceptibles, solutions aux résultats visibles ".
Numéro spécial de "Positif" : chefs opérateurs et couleurs

25/07/2014 - Modifié le 17/03

Positif, " revue mensuelle de cinéma ", en publiant un dossier, dirigé par Hubert Niogret, « trois fois plus long qu’à l’ordinaire qui [la] fait échapper à la tyrannie de l’actualité », consacre en partie son double numéro de l’été (641-642 – juillet-août 2014) aux couleurs – en particulier le rouge, le bleu, le vert et le jaune. Et rend ainsi hommage, par le biais d’entretiens, à « ces grands artistes, trop souvent oubliés des médias, que sont les chefs opérateurs ».
Guillaume Schiffman, AFC récompensé aux BAFTA 2012

12/02/2012 - Modifié le 2/03

Guillaume Schiffman, AFC reçoit la prestigieuse récompense de la meilleure photographie pour The Artist de Michel Hazanavicius.
The Artist obtient une moisson de trophées en remportant le "Bafta" du meilleur film, celui de meilleur comédien pour Jean Dujardin, de la mise en scène et du scénario pour Michel Hazanavicius, ainsi que le "Bafta" de la meilleure musique pour Ludovic Bource, et celui des costumes pour Mark Bridges.