Mathieu Brémond

DMG Lumière, "by Rosco", propose de lire le témoignage du chef électricien Mathieu Brémond qui explique les raisons de ses choix d’utiliser la source d’éclairage à LED Maxi Switch.

Pour son premier long métrage, le réalisateur bangladais Mahde Hasan propose le portrait teinté d’étrangeté et de compassion de deux personnages esseulés dans le gigantisme de Dacca, la capitale du Bangladesh. Pour accompagner son univers très visuel, le réalisateur a fait appel au chef opérateur français Mathieu Giombini. Alors que le film rencontre en ce moment le succès en festival, remportant le Grand Prix Proxima dès sa première nomination au Festival Karlovy Vary et cherche ses distributeurs à l’international pour sa sortie en salles, le chef opérateur, récemment récompensé du prix Henry Barakat de la meilleure contribution artistique au Festival international du film du Caire, revient sur ce tournage unique. Sand City était en Compétition "Directors’ Debuts" à Camerimage 2025. (MC)

"The Deal" is a series that recreates a recent historical event by showing the inner workings and behind-the-scenes of an international negotiation on the shores of Lake Geneva. Steeped in the atmosphere of realistic spy series and films (including "The Bureau"), where the plot is conveyed largely through the relationships between characters rather than through action per se, it is also a kind of closed-door drama set in a luxury Swiss hotel. The setting is reminiscent of Edward Berger’s recent film Conclave, in which other international negotiations were taking place within the Vatican. Adrien Bertolle is the director of photography for this six-episode series, directed by Jean-Stéphane Bron, co-produced by Arte & Gaumont, and in international competition at Séries Mania. (FR)

Réalisée par Laure de Butler ( "Syndrome E" pour TF1 ou "Irrésistible" pour Disney), la série "37 secondes" s’attaque à un fait divers non élucidé qui remonte au 15 janvier 2004, le naufrage soudain du chalutier "Bugaled Breizh" dans les eaux internationales au sud du cap Lizard. Solidement documentée et tournée sur les lieux-mêmes de la tragédie, cette série de 6 épisodes produite pour la chaîne Arte est sélectionnée en compétition française cette année à Séries Mania. C’est Benjamin Louet qui en signe les images et qui vient nous parler de ce tournage où l’histoire et la fiction cohabitent intimement. (FR)

"The Deal" est une série qui reconstitue un événement historique récent en montrant les rouages et les coulisses d’une négociation internationale au bord du lac Léman. Baignant dans l’ambiance des séries et films d’espionnage réalistes (dont "Le Bureau des légendes") où l’intrigue se transmet beaucoup par les liens entre personnages et moins par l’action à proprement parler, c’est aussi une sorte de huis clos dans un hôtel de luxe suisse. Une situation scénographique qui n’est pas sans rappeler le récent Conclave, d’Edward Berger où d’autres tractations internationales étaient à l’œuvre au sein du Vatican. C’est Adrien Bertolle qui signe les images de cette série en 6 épisodes, réalisée par Jean-Stéphane Bron, coproduite par Arte & Gaumont et qui est en compétition internationale à Séries Mania. (FR)

Ce sont les frères Ludovic et Zoran Boukherma qui ont été choisis par Alain Attal et Hugo Sélignac (Les Films du Trésor) pour porter à l’écran le Prix Goncourt 2018, "Leurs enfants après eux", de l’écrivain Nicolas Mathieu. Un projet ambitieux, à la fois par la dimension documentaire et poétique de ce roman (qui brosse à travers la jeunesse le portrait du Grand Est des années 1990) et de par son grand succès en librairie (plus de 400 000 exemplaires vendus en France, traduit dans 19 langues). Filmé entièrement entre Moselle et Lorraine dans la région décrite par l’auteur (mais dont le nom des villes avait été fictionnalisé), ce film est porté principalement à l’écran par le jeune Paul Kircher (Le Règne animal), tandis que Ludivine Sagnier et Gilles Lellouche (coproducteur également du film) viennent interpréter ses parents. C’est Augustin Barbaroux qui signe les images de ce film, en compétition à Venise* pour le Lion d’or. (FR)

À l’occasion de la sortie sur les écrans, le 4 janvier 2023, de Tirailleurs, de Mathieu Vadepied, lire ou relire l’entretien dans lequel le directeur de la photographie Luis Armando Arteaga parle de son travail sur le film, sélectionné au 75^e Festival de Cannes en ouverture de la section Un Certain Regard.

With Serre-moi fort, his eighth feature film, Mathieu Amalric returns to the Croisette for the third time, where he won best director in 2010 for Tournée. Christophe Beaucarne, AFC, SBC, the faithful DP to many directors, has worked on almost all Amalric’s feature films. He has created a discreet and minimalistic lighting for this melodrama and has selected shots that are in perfect alliance with the plot. Serre-moi fort is part of the Cannes Première selection. (BB)

Like their other films, Tralala, by Arnaud and Jean-Marie Larrieu, is an eccentric poem in which Mathieu Amalric, their favorite actor, plays a homeless musician who is visited by religious passion. Filmed between Paris and Lourdes (their hometown), this film is also a musical comedy where the different songs are sung by the actors themselves. Jonathan Ricquebourg, AFC, was behind the camera, and traveled alongside the filmmaker brothers on their strange journey to a city deserted by its pilgrims because of Covid. (FR)

Avec Serre-moi fort, son huitième long métrage, Mathieu Amalric revient pour la troisième fois sur la Croisette où il avait remporté le prix de la mise en scène en 2010 pour Tournée. Christophe Beaucarne, AFC, SBC, fidèle collaborateur de nombreux réalisateurs, a travaillé sur presque tous les longs métrages de Mathieu Amalric. Il signe pour ce mélodrame une lumière discrète et épurée et propose des cadres en alliance parfaite avec la narration. Serre-moi fort fait partie de la sélection Cannes Première. (BB)

Dans la lignée de leurs autres films, Tralala, d’Arnaud et Jean-Marie Larrieu, est un poème un peu foutraque où Mathieu Amalric, leur comédien de prédilection, incarne cette fois-ci un musicien clochard visité par la passion. Filmé entre Paris et Lourdes (leur ville natale), ce film est également une comédie musicale où les différents morceaux sont interprétés par les comédiens eux-mêmes. Jonathan Ricquebourg, AFC, est cette fois-ci derrière la caméra pour accompagner les deux frères cinéastes dans leur étrange périple par temps de Covid dans une ville désertée par les pèlerins. (FR)

Cette musique ne joue pour personne est le 7^e long métrage de Samuel Benchetrit dont Pierre Aïm, AFC, son fidèle collaborateur, a signé l’image.
Pierre Aïm éclaire depuis une trentaine d’années de nombreux films, ceux de Mathieu Kassovitz, d’Antoine de Caunes ou encore de Maïwen. Cette musique ne joue pour personne est présenté au 74^e Festival de Cannes dans la section Cannes Première. (BB)

La Colline où rugissent les lionnes est le premier long métrage de la comédienne Luana Bajrami. Tourné au Kosovo, son pays d’origine, il met en scène la vie quotidienne de trois adolescentes au début de l’été... Hugo Paturel est le directeur de la photographie de ce film sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs. (FR)

Mathieu Vadepied revient sur son parcours ainsi que sur la genèse et la mise en forme de la série "En thérapie", diffusée actuellement sur Arte. Entretien mené par Gilles Porte, AFC, réalisé et monté par François Reumont.

A l’occasion de la sortie en salles de La Vie en grand, de Mathieu Vadepied, le 16 septembre 2015, lire ou relire l’entretien accordé par Bruno Romiguière à propos de son travail sur le film, projeté en clôture de la Semaine de la critique au Festival Cannes en 2015.

Thierry Arbogast, AFC is best known for his more than twenty-year-long collaboration with director and producer Luc Besson that began with La Femme Nikita in 1990. But he was also the director of cinematography of The Horseman on the Roof by Jean-Paul Rappeneau, The Crimson Rivers by Mathieu Kassovitz, and Ridicule by Patrice Leconte. In The Patience Stone, he accompanied writer Atiq Rahimi in the screen adaptation of his novel, which was awarded the Goncourt Prize in 2008.

Nous avons appris avec tristesse la nouvelle du décès de Georges Diane, survenu à Paris le 23 septembre 2026. Né à Oran le 22 octobre 1948, sa carrière aura compté, de la fin des années 1980 jusqu’en 2018 – au cadre ou à la direction de la photographie –, une cinquantaine de films. Celles et ceux qui l’auront côtoyé, sur un plateau de tournage ou dans la vie quotidienne, garderont de lui, outre son talent, sa curiosité, ses qualités humaines et sa joie de vivre contagieuse. Des personnalités du cinéma avec qui il a travaillé témoignent en sa mémoire.

À l’occasion de la 26^e édition de son Micro Salon, les 5 et 6 février 2026, l’AFC a demandé à deux photographes de poser leur regard sur la manifestation en adoptant leur point de vue personnel. Katarzyna Średnicka et Maxime Turpault ont braqué leurs objectifs en direction de ses différents lieux d’activité (Esplanade extérieure, Hall d’exposition, Salle Cube des conférences et présentations, Pavillons annexes - dont celui du Lab Étudiant). Matthieu-David Cournot est venu compléter leur approche visuelle. Nous proposons ici un florilège de quelques-unes de leurs images, suivi d’un lien vers les albums 2026 mis en ligne sur le site du Micro Salon.

Pour la dernière session du CanneS prime Time 2026 de la CST, samedi 23 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invités, Jean-Marie Dreujou, AFC, ASC. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

Pour la sixième session du CanneS prime Time 2026 de la CST, lundi 18 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invités, Jean-Baptiste Hennion, responsable des projections du Festival de Cannes, et Baptiste Heynemann, délégué général de la CST. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

Pour la cinquième session du CanneS prime Time 2026 de la CST, dimanche 17 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invités, Sarah Talpaert, de Transpa. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

Pour la quatrième session du CanneS prime Time 2026 de la CST, samedi 16 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invités, Alan Guichaoua, directeur de la photographie du film Soudain, de Ryūsuke Hamaguchi. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

Pour la troisième session du CanneS prime Time 2026 de la CST, vendredi 15 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invités, Guillaume Deffontaines, AFC, directeur de la photographie du film Histoires parallèles, d’Asghar Farhadi. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

Pour la deuxième session du CanneS prime Time 2026 de la CST, jeudi 14 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invités, Noé Bach, AFC, directeur de la photographie du film La Vie d’une femme, de Charline Bourgeois-Tacquet. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

En janvier et février 2026, un long métrage en salles, cinq fictions TV sur les plateformes et le petit écran, et deux films sélectionnés au festival de l’Alpe d’Huez, dont trois photographiés par des membre de l’AFC ; quatre longs métrages et huit fictions TV en tournage, dont cinq photographiés par des membres de l’association.

For his first feature film, Bangladeshi director Mahde Hasan offers a portrait tinged with strangeness and compassion of two lonely characters in the sprawling city of Dhaka, the capital of Bangladesh. To accompany his highly visual world, the director called on French cinematographer Mathieu Giombini. While the film is currently enjoying success at festivals, winning the Proxima Grand Prix on its first nomination at the Karlovy Vary Film Festival and seeking international distributors for its theatrical release, the cinematographer, recently awarded the Henry Barakat Prize for Best Artistic Contribution at the Cairo International Film Festival, looks back on this unique shoot. Sand City was in the Directors’ Debuts Competition at Camerimage Festival 2025. (MC)

Entré en septembre dernier, je suis nouveau à l’AFC, premier conseil d’administration mi-octobre, mon but cette année, apprendre et comprendre le fonctionnement de cette association, pas forcément signer une tribune le mois d’après. Les circonstances en ont décidé autrement. Comme beaucoup, j’ai reçu la semaine dernière le fichier Capricci, puis au moins une dizaine d’appels, de messages pour me mettre en garde de ma présence dans ce fichier.

Par arrêté du ministre de l’Enseignement supérieur, de la Recherche et de l’Espace en date du 21 octobre 2025, M. Mathieu Schneider a été nommé directeur de l’École nationale supérieure Louis-Lumière, à compter du 3 novembre 2025, pour une période de cinq ans.

Plutôt destiné aux productions Broadcast, l’IBC est un salon aux superficies gigantesques mais dans lequel on retrouve de nombreux constructeurs qui fournissent également l’industrie du cinéma. Il s’agit ici de ma 3^e visite en 15 ans. Signe de l’évolution inéluctable de nos industries, je ne peux que noter le changement radical du paysage : de nombreux constructeurs historiques, sous l’expansion de la LED, ont largement cédé la place à des constructeurs beaucoup plus récents dans nos métiers. Les volumes du salon peuvent donner le tournis : 14 halls, plusieurs entrées, des food trucks à chaque passerelle, une application téléchargeable pour nous géolocaliser. Nous ne verrons pas tout, ni tout le monde. Julien Gallois, chef électricien, m’accompagne dans ma visite et nous nous partageons les allées et les nouveautés.

Suite à une décision de son CA, prise avant l’été, l’AFC accueille le directeur de la photographie Thomas Brémond en tant que membre actif de l’association. Ses parrain et marraine AFC, Rémy Chevrin et Nathalie Durand, présentent ci-après, dans des textes écrits au moment de proposer à leurs pairs sa candidature, ce nouvel arrivant à qui l’on souhaite la bienvenue.

DMG Lumière, "by Rosco", propose de lire le témoignage du chef électricien Mathieu Brémond qui explique les raisons de ses choix d’utiliser la source d’éclairage à LED Maxi Switch.