Stephen F. Windon

First production units of Angenieux 30-72mm AS2 Anamorphic lens are making a splash on the set of Star Trek Beyond (2016) with Cinematographer Stephen Windon ACS, ASC.

Film singulier que cet Occupied City du réalisateur et artiste contemporain britannique Steve McQueen. A la fois hommage, méditation sur la mémoire et travail d’archiviste, ce documentaire de quatre heures dans sa version présentée à Cannes met en parallèle les cinq années d’occupation allemande à Amsterdam (au son) avec des images contemporaines captées sur trois années autour de la pandémie. C’est le directeur de la photographie néerlandais Lennert Hillege, NSC, qui s’est chargé de fabriquer ces images, tournées sur pellicule pour l’histoire. (FR)

Loin d’avoir lui-même les "Snake Eyes", le récipiendaire du Lifetime Achievement Award Stephen H. Burum, ASC, a collaboré avec plusieurs grands cinéastes américains : Francis Ford Coppola (Outsiders et Rusty James en 1983), Danny DeVito (La Guerre des Rose en 1989 et Hoffa en 1992) et bien sûr Brian de Palma sur huit de ses films, parmi lesquels Les Incorruptibles (1987) et Snake Eyes (1998) qui faisaient partie de la rétrospective consacrée au chef opérateur à Camerimage 2022. Après les projections de Rusty James et Les Incorruptibles, Stephen H. Burum est revenu avec pragmatisme et humilité sur son travail avec ces différents réalisateurs, sa vision du métier et, peut-être, le secret de son savoir-faire. (CC)

Habituellement, Camerimage accorde peu de place au cinéma d’animation, mais ce n’est pas le cas cette année. En plus d’une célébration des 100 ans du studio Disney, le festival a remis un "Award for Directors with Unique Visual Sensitivity" aux frères Quay, représentants d’un cinéma d’animation en stop motion indépendant, expérimental, sombre et onirique. Suite à la présentation de quelques-uns des courts métrages les plus marquants de leur surprenante filmographie, les deux réalisateurs ont répondu aux questions du public.

First production units of Angenieux 30-72mm AS2 Anamorphic lens are making a splash on the set of Star Trek Beyond (2016) with Cinematographer Stephen Windon ACS, ASC.

Dans une série de onze entretiens recueillis à Plus Camerimage 2011 par la journaliste britannique Madelyn Most, des directeurs de la photographie font part de leurs réactions concernant l’impact des technologies numériques sur leurs responsabilités et leur travail au quotidien.
Nous publions ici la traduction en français des propos du DP américain Stephen Goldblatt, ASC, BSC.

Stephen Goldblatt, ASC, a profité de sa venue à Camerimage avec le " biopic " musical consacré au parrain de la soul James Brown (Get On Up, de Tate Taylor) pour donner une Master Class à gros budget sur le thème " Filmer un concert ".
Installé dans la salle de sport de l’université WSG, une scène avec tout l’attirail d’un concert de rock était en place pour l’occasion.

Comme toute histoire d’amour, le court métrage Inséparable est le fruit d’une rencontre. Une rencontre entre son réalisateur, Steve Duchesne, et l’équipe Broadcast & Cinéma de Canon.

Sony publie deux nouvelles interviews de chefs opérateurs, Stephen Murphy BSC, ISC, pour le tournage du long métrage Netflix No One Gets Out Alive (Personne ne sort d’ici vivant), et Kate Reid, BSC, Illuminatrix, à propos de la série HBO "The Baby", tournés en Sony Venice.

Pour sa conférence cette année à Camerimage, la BVK, association allemande des DoP et membres de l’équipe caméra, s’associait à la CSI, association internationale des étalonneurs, pour aborder la question du look et son suivi par le chef opérateur ou la cheffe opératrice et le ou la coloriste, de la préparation à la postproduction. Pour ce faire, les organisateurs Kevin Shaw, CSI, et Dirk Meier, BVK, ont invité Steve Yedlin, ASC, Ari Wegner, ACS, ASC, et Pascale Marin, AFC, à échanger autour de leur façon d’aborder le look d’un film.