Vittorio Storaro

Caroline Champetier, AFC, a assisté, jeudi 16 novembre, à la conférence donnée à l’Opera Nova par Vittorio Storaro, AIC, ASC. Le directeur de la photographie y traitait de la physiologie de la couleur avec, pour fil conducteur, Wonder Wheel, le film de Woody Allen ; elle résume ici quelques-uns des moments-clés de ses propos.

Cafe Society fait l’ouverture du 69^e Festival du Cannes, le 11 mai. C’est le premier long métrage en numérique pour le réalisateur, Woody Allen, et le directeur de la photographie, Vittorio Storaro, ASC, AIC. Woody Allen a réalisé 47 films en argentique, Storaro en a tournés 58.

On Thursday, 16 November, Caroline Champetier, AFC, attended the conference given at the Opera Nova by Vittorio Storaro, AIC, ASC. The cinematographer was discussing the physiology of colour with Woody Allen’s film Wonder Wheel as his guiding thread. Here, she summarizes some of the main points of his speech.

Chef opérateur mythique de Bertolucci, Coppola et Carlos Saura, Vittorio Storaro vient de publier Scrivere con la luce, Writing with Light.

In Camera, la revue trimestrielle en langue anglaise de Kodak, publie dans son numéro de juillet 2007 l’extrait d’un entretien avec le directeur de la photographie italien Vittorio Storaro à propos de sa façon d’interpréter la lumière du peintre Michelangelo Merisi, dit Le Caravage, et d’éclairer le film Le Caravage du réalisateur Angelo Longoni.

Le Monde, 12 mai 2016.
On doit à Vittorio Storaro la lumière du Dernier Tango à Paris, d’Apocalypse Now, de Reds. Et aujourd’hui de Café Society, sa première collaboration avec Woody Allen, qui fait l’ouverture, mercredi 11 mai, du 69^e Festival de Cannes. Quelques jours avant la cérémonie, l’Italien reçoit dans son atelier, au milieu du jardin de sa villa, en bordure de Rome. A 75 ans, il raconte son plongeon dans le grand bain numérique, tout en surveillant du coin de l’œil son neveu, qui s’ébroue parmi les statues, les palmiers et les bassins.

Publiée le 18 mai par Le Film français, une information annonce que l’actrice Isabelle Huppert, le scénariste et réalisateur Paul Schrader et le directeur de la photographie Vittorio Storaro, AIC, ASC, participeront à une Master Class exceptionnelle.

C’est avec un peu de retard que je rapporte mon petit voyage romain et ma visite du 2^e Micro Salon de l’AIC qui s’est déroulé pendant deux jours, en ce début de printemps 2014, sur les plateaux de la Cinecitta. J’y avais été invité par Daniele Nannuzzi, son président, et par mon ami Luciano Tovoli, francophile convaincu et " l’âme " de cette manifestation.

L’American Cinematographer revient sur le colloque international 2016 des directeurs de la photographie, le fameux International Cinematography Summit, qui s’est tenu pendant quatre jours au Clubhouse de l’American Society of Cinematographers (ASC) à Hollywood.

Lire dans l’American Cinematographer d’octobre 2006 " Creating Cinematographer Style ", un article de Jon Fauer, ASC, évoquant la genèse et les tenants et aboutissants d’un documentaire de 86 minutes consistant en une série d’entretiens avec une centaine de directeurs de la photographie originaires de 15 pays.

« Cher Steven (Poster, président de l’ASC) Je peux comprendre ce que représente le fait d’avoir une association qui prend fermement position dans un sujet spécifique comme le "temps de travail". L’AIC, il y a longtemps, en est arrivée à faire grève, pour attirer l’attention de l’industrie cinématographique sur la créativité dans l’Art cinématographique et la possibilité d’apporter notre créativité à une œuvre. C’était il y a longtemps (je travaillais sur "le Conformiste") mais c’était formidable de voir tous les directeurs de la photographie italiens réunis un (...)

La Kodak Vision 2 5218/7218 est la première née de notre nouvelle gamme Kodak Vision 2. Cette nouvelle génération de pellicules négatives couleur repose sur des innovations technologiques spectaculaires qui nous ont permis de repenser totalement la structure de nos produits. Pour n’en mentionner que quelques-unes, je citerai l’utilisation de grains plats dans la couche rapide sensible au bleu, une sensibilisation " un photon, deux électrons ", des accélérateurs de développement et des coupleurs plus performants, ainsi qu’une triple couche cyan. Ces (...)

« Cher Vittorio, Merci mille fois pour votre message ! Vous avez absolument raison de dire que ce ne sont pas des directeurs photo à titre individuel, mais des associations ou fédérations de directeurs photo comme l’ASC, l’AIC ou Imago qui devraient se battre pour obtenir des heures de travail plus décentes. J’aimerais exposer brièvement mon point de vue, basé sur de nombreuses discussions avec des collègues, principalement en Europe, concernant le très important sujet des conditions de travail "hors normes". Le problème n’est pas nouveau ! Depuis (...)

Présidé par le réalisateur et producteur Brett Ratnet, le jury de Plus Camerimage sera composé cette année du réalisateur Piotr Dumała, des directeurs de la photographie Paweł Edelman, PSC, Robbie Greenberg, ASC, Pierre Lhomme, AFC, Karl Walter Lindenlaub, BVK, Oliver Stapleton, BSC, du critique et biographe Lawrence Grobel et de la chef décoratrice Lilly Kilvert.
Ils auront la lourde tâche de départager les meilleurs des 15 longs métrages en compétition produits entre 2006 et 2007.

Nos confrères argentins de l’ADF (Association argentine des Auteurs de la Photographie Cinématographique) nous ont fait parvenir un extrait d’un entretien accordé par Christopher Doyle à Vicente Rodriguez-Ortega pour la revue Reverse Shot. Il y parle de son travail sur Hero de Zhang Yimou.

Je suis parti tôt le matin du lundi 16 novembre, pour rejoindre le festival Camerimage à Bydgoszcz, Pologne, pour arriver, par sécurité, trois heures avant le départ de l’avion. Le cœur encore tétanisé et les larmes aux yeux après la lecture de Libé qui montrait les visages de tous ces jeunes qu’on ne reverrait plus. Sur mon mail arrivaient les messages de soutien de tous ceux de l’étranger que j’avais croisés dans ma vie professionnelle.

Pour son quinzième anniversaire, le Micro Salon de l’AFC aura su une nouvelle fois soutenir sa réputation en répondant, du moins nous l’espérons, aux attentes non seulement de ses visiteurs mais aussi de nos membres associés qui, avec la remarquable énergie qu’on leur connaît, ont animé les plus beaux moments de ces deux intenses journées.

Le matériel Technovision vient enrichir la gamme des produits Panavision.
Leader sur le marché en tant que créateur, fabricant et loueur de caméras et d’optiques pour l’industrie du film depuis 50 ans, Panavision annonce l’achat de Technovision France, Natasza Chroscicki restant à sa tête en tant que Directeur Général.

Difficile de commencer ce texte autrement qu’en remerciant Jacques Delacoux (Transvideo), Marc Galerne (K5600) et Thalès Angénieux pour nous avoir invités à Camerimage 2013. Nous étions six étudiants de La fémis, six " sortants " de Louis-Lumière et, à nous, s’ajoutèrent des étudiants de l’école de Łódź.

Cet été, j’ai rendu visite à Darius Khondji pour parler des deux films qu’il a tournés récemment avec Woody Allen : Minuit à Paris – l’année dernière – et To Rome with Love. Ce fut aussi l’occasion de parler d’outils et techniques de lumière.

Parmi les derniers films de Darius, il faut citer aussi Amour de Michael Haneke, qui a remporté la Palme d’Or au Festival de Cannes, et le prochain film de James Gray tourné à New York avec Marion Cotillard et Joaquin Phoenix.

L’Assemblée générale annuelle d’Imago 2010 (IAGA) s’est tenue à Rome, dans les studios de la Cinecitta, dans la célèbre salle Federico Fellini, sous l’égide de l’AIC et sous la baguette du maestro Luciano Tovoli, que nous tenons à remercier au passage, ainsi que M. Maurizio Sperandini, directeur général de la Cinecitta et tous les membres de l’AIC qui nous ont accueillis si chaleureusement et si fraternellement à l’image de son président Alessio Gelsini Torresi et de notre vieil ami, Sergio Salvati.

Après, entre autres, Manoel de Oliveira, Francesco Rosi, Garret Brown, John Bailey et Vittorio Storaro, parmi tant de créateurs du cinéma déjà invités, c’était au tour de l’AFC d’être mise à l’honneur cette année à l’Aquila film festival, du 9 au 13 décembre 2003.

Nous avons appris avec quelques mois de retard la disparition à l’âge de 63 ans du très grand chef opérateur russe Pavel Lebechev. (...)

Je reste désespérément optimiste quant à l’avenir de l’AFC et ne veux surtout pas apparaître comme un " anti-ambiance " alors que j’essaie au contraire de faire vivre la convivialité par la discussion. Je crois qu’il faut ouvrir le débat sur qui dit quoi, et pourquoi, pour faire progresser l’AFC et la qualité de la vie associative.

Lors de l’arrivée d’Alain Coiffier à la tête de Panavision-Alga, je lui avais demandé de nous livrer son parcours et les perspectives qu’il envisageait pour l’avenir de la société. Alain nous a envoyé ce texte qui permet à tous ceux qui ne le connaissaient pas de mieux découvrir son parcours professionnel et son point de vue après quelques mois d’activités très chargées au sein de Panavision France.
Bonne lecture à tous, Eric Guichard

Ci-contre, Conrad Hall derrière la caméra sur le tournage de Willy Boy d’Abraham Polonsky (1969)

Le film 9 m² pour deux que j’ai co-réalisé avec Joseph Césarini est enfin terminé. Première copie 35 mm, étalonnée avec talent sur le " Lustre " par Alexandra Pocquet, " shootée " sur Arrilaser chez Mikros, développée et tirée par le labo Arane. Nous avons été sélectionnés pour une première présentation au festival de Locarno dans la section Cinéastes du présent.

Longs métrages : Laurent Machuel (AFC) Le Coût de la vie Antoine Roch (AFC) Vice Versa Eduardo Serra (AFC) A Girl With a Pearl Earring Fictions Télé : Raymond Depardon Yamamonia Alain Levent La Cliente Philippe Ros Commissaire Moulin Stefano Paradiso Commissaire Valent Publicités : Rémy Chevrin (AFC) pour Chanel n° 5 Thomas Letellier pour Marocha Philippe Piffeteau pour Toyota A l’étranger : Ian Strasburg (BSC) The Plan James Welland Forty Something Vittorio Storaro (AIC et ASC) The (...)

• La cérémonie de clôture de Camerimage 2016 s’est déroulée samedi 19 novembre dans la Grande salle de l’Opera Nova de Bydgoszcz.

A la demande de Richard Patry, président de la Fédération Nationale des Cinémas Français (FNCF), la Commission Supérieure Technique de l’image et du son (CST) a organisé, jeudi 12 janvier 2017, une première rencontre dans ses bureaux en présence de membres de l’AFC.