Technique

Aering a été fondé en 2019… Une marque nouvelle dédiée à 100 % à la gyro-stabilisation sur plateformes mobiles et à la prise de vues aériennes en hélicoptère. Aujourd’hui, nous sommes fiers de présenter nos derniers projets, ainsi que notre nouveau site Internet, notre compte Instagram et notre page Facebook.

Un peu de formation en ces temps de confinement ne saurait nuire à la connaissance des matériels d’éclairage ! K5600 vous propose huit tutoriels en vidéo dont les instructions, en sous-titres, sont en anglais. Enjoy !

Pendant le confinement, Thibaut, d’Arri France, vous a concocté deux vidéos sur le workflow général d’Arri !

Arri Academy est heureuse d’annoncer le lancement d’un cours conçu pour les professionnels de l’éclairage et de la production vidéo de tous niveaux.

Regardez les Master Classes d’Arri sur Mzed gratuitement ! Découvrez comment James Laxton, ASC, crée une connectivité émotionnelle grâce à des caméras grand format et explorez différentes possibilités d’éclairage pour le HDR, en collaboration avec Karl Walter Lindenlaub, ASC.

Bénéficiez d’une remise de 25 % sur nos formations certifiées en ligne sur Mzed.

Animée par Phil Greenstreet et Sarah Horton, de Rosco Laboratories, une Master Class Rosco SoftDrop® présente, en quatre vidéos de six à neuf minutes chacune, en anglais, des conseils et des méthodes de travail avec les fonds Rosco, répondant aux questions fréquemment posées à leur sujet.

France Télévisions, s’appuyant sur notre expérience dans la gestion des dossiers d’autorisations complexes pour tourner à Paris, nous a demandé d’assurer la couverture du confinement dans la capitale, en drone. Nous avons ainsi pu constituer un stock de plusieurs heure d’images.

Dans la série "DoP Portait", la parole est donnée à des directeurs de la photographie qui ont fait le choix de tourner un de leurs derniers films avec la caméra cinéma Sony Venice. Dans une nouvelle vidéo, c’est au tour de Benoît Delhomme, AFC, de parler du tournage du film d’Andrew Levitas, Minamata, présenté au dernier Festival de Berlin et pas encore sorti en salles, et de sa façon de travailler avec la Venice.

Benjamin Treplin, BVK, ACO, est un cadreur et un opérateur Steadicam expérimenté. Il nous parle de sa carrière et de son expérience avec les moniteurs Transvideo.

En Suède, un laboratoire familial traite encore - ou traitait jusqu’à ces derniers temps - artisanalement la pellicule négative. Un film court, Ali & Nina, de Natanael Ericsson, signalé pour les adeptes du support argentique par le directeur de la photographie Jean-Marc Selva, AFC, fait le portrait d’Ali et Nina Boriri, qui font fonctionner, au milieu de l’ère numérique qui l’entoure, le dernier laboratoire de toute la Scandinavie.

En ces temps de confinement, synonyme pour certains de télétravail, bricolage, lecture, rangement, multiples choses toujours remises à plus tard, don de temps en trop pour aider les autres, éducation périscolaire de ses enfants, remise à niveau de sa culture générale et autres, seules quelques rares personnes n’auraient pas remarqué que les écrans sont beaucoup sollicités et les images diffusées bien perturbées.

Dans l’actualité de RED, retour sur le tournage de Portrait de la jeune fille en feu, de Céline Sciamma, photographié par Claire Mathon, AFC, à travers un article publié dans l’édition de février de Film and Digital Times ; un article sur l’utilisation par Rodrigo Prieto, ASC, AMC, de la caméra RED Helium pour le tournage de The Irishman, de Martin Scorsese, un autre sur la série "The New Pope", réalisée par Paolo Sorrentino et photographiée par Luca Bigazzi ; et la présentation d’un film de promotion de ses caméras tourné avec des optiques Leitz.

Mardi 18 février, la réalisatrice Yaël Cojot-Goldberg et la productrice Lola Gans (24 Mai Production) ont aimablement accepté de nous ouvrir les portes de la salle d’étalonnage de leur court métrage Pas de deux, chez Mikros.

La National Association of Broadcasters (Association nationale des télédiffuseurs) a annulé son évènement annuel d’avril à Las Vegas, du fait des préoccupations de santé publique mondiale en rapport avec le coronavirus ou COVID-19. Néanmoins, l’organisation « envisage un certain nombre d’alternatives potentielles ».

Marc Bénoliel, ACO*, et Antoine Struyf, tous deux cadreurs et opérateurs Steadicam membres de l’Association Française des Cadreurs Steadicam (AFCS) se sont entretenus avec leur collègue Peter Cavaciuti, ACO, cadreur et opérateur Steadicam, à propos de son expérience sur la préparation et le tournage de 1917 et de sa collaboration avec Roger Deakins.

En 2019, trois directeurs de la photographie membres de l’AFC ont utilisé pour le tournage d’un de leurs films le support pellicule Kodak. Hélène Louvart a tourné Never Rarely Sometimes Always, d’Eliza Hittman, en 16 mm, Darius Khondji Uncut Gems, de Benny et Josh Safdie, en 35 mm, et Eric Gautier La Vérité, d’Hirokazu Kore-eda, en 35 mm 2perfs. Voici les liens vers des articles, en anglais, où chacun d’eux parle de son expérience...

Parfois j’ai le plaisir de participer à des projets qui me permettent d’allier image et montagne. Ce sont des aventures peu communes, qui nécessitent souvent de réinventer les façons d’aborder la prise de vues. Voici un retour d’expérience sur deux de ces films : le court métrage Sur le fil, que j’ai présenté avec Sigma lors du dernier Micro Salon AFC, et la publicité "Schmidt Vertical Home", réalisée par Neels Castillon et produite par Quad, que nous avons tournée au printemps 2018.