Lire, voir, entendre

Deux grandes expositions viennent marquer l’évènement de la réouverture de la Collection Lambert en Avignon (Vaucluse). Dans l’Hôtel de Montfaucon, une sélection d’œuvres du fonds permanent du collectionneur Yvon Lambert depuis les années 1960, particulièrement représentative de l’art contemporain. Dans l’Hôtel de Caumont, l’exposition temporaire inaugurale hommage à Patrice Chéreau.

Notre système audiovisuel serait-il un astre mort, l’une de ces constellations dont nous recevons toujours de la lumière mais qui ont cessé d’exister depuis des années ? Ce ne sont pas quelques belles hirondelles, comme celles que nous verrons encore cette année au Festival de la fiction TV de La Rochelle, du 9 au 13 septembre 2015, qui suffisent à annoncer le printemps de la création française.

Deux importantes nouvelles pour tous ceux qui s’intéressent à la texture de l’image numérique. A commencer par le compte rendu d’un atelier qui s’est déroulé à Munich chez Arri le 13 juillet 2015 et l’annonce d’une conférence à Oslo. Cet atelier et cette conférence ont en commun le cinéma numérique et, plus particulièrement, la structure de l’image issue des caméras numériques.

Pour bien marquer le début de sa nouvelle saison – 2015-2016 –, la Cinémathèque française prépare sa rentrée (ouverture des portes prévue le mercredi 2 septembre) et innove en faisant la "révolution" de son site Internet.

Dans la "BSC News 98" d’août 2015, Phil Meheux, BSC, son rédacteur, nous incite à redécouvrir Shooting 007 : And Other Celluloid Adventures, ouvrage paru en anglais dans lequel Alec Mills, cadreur chevronné de sept films de James Bond, révèle avec humour histoires et anecdotes de tournage de cette série populaire et passe en revue l’une des périodes les plus intéressantes du cinéma anglais. Précédé d’une préface de Roger Moore et illustré de nombreuses photographies pas encore publiées.

Dans un article intitulé "Les diodes luminescentes sous l’œil inquiet des chercheurs" – publié dans Le Monde du 12 août 2015 –, la journaliste Florence Rosier souligne l’inquiétude de certains chercheurs quant aux effets de la lumière bleue émise par les diodes électroluminescentes (LED) sur notre œil et en particulier notre rétine. Afin "d’y voir clair" sur le sujet et évaluer les risques liés à ce type de source de lumière, en voici des extraits.

Du 10 au 14 août 2015, le 5/7 de France Inter propose à ses auditeurs, dès le réveil, une chronique sur les Métiers du Cinéma. Pour sa première édition, lundi 10 août, le 5/7 a reçu la directrice de la photographie Caroline Champetier, AFC, qui était l’invitée de Caroline Ostermann. Nous vous proposons ci-après de (ré)écouter cette chronique.

La langue anglaise foisonne en parutions d’ouvrages relatant les propos de "cinematographers" reconnus. Un nouveau titre, publié récemment aux Etats-Unis et à paraître en octobre prochain au Royaume-Uni, vient enrichir une liste déjà longue de livres qui leur sont consacrés. Dans In Conversation with Cinematographers, David A. Ellis s’entretient avec vingt-et-un directeurs de la photographie britanniques – et deux cadreurs éminents – dont la plupart continuent à travailler pour le cinéma et la télévision.

Le Monde.fr, 31 juillet 2015
Le tribunal de commerce de Nanterre a donné son feu vert, vendredi 31 juillet, à la reprise des activités du groupe Eclair par la société Ymagis, spécialiste des technologies numériques pour l’industrie du cinéma. Trois projets de reprise étaient en concurrence pour venir à la rescousse d’Eclair, un des fleurons français de l’industrie du cinéma, placé en redressement judiciaire le 18 juin.

L’association Le Deuxième regard, qui milite pour l’égalité des femmes et des hommes dans le secteur du cinéma, publie sur son site Internet un portrait d’Eponine Momenceau, directrice de la photographie de Dheepan, de Jacques Audiard, Palme d’or au dernier Festival de Cannes. La sortie du film en salles est prévue le 26 août prochain.

Luzinterruptus est un collectif artistique anonyme espagnol qui mène à bien des interventions urbaines dans des espaces publics. La lumière est leur matière première et la nuit, leur support.

Le Monde, 19-20 juillet 2015
Pour le premier volet d’un ensemble de six articles consacrés à l’Europe des séries, Le Monde s’est entretenu avec Marc Nicolas, directeur de l’Ecole française du cinéma La fémis. Il a lancé un cursus d’un an de formation au scénario de série en 2013-2014. Cette spécialisation concerne chaque année dix étudiants âgés de moins de trente ans et déjà expérimentés en écriture.

A l’occasion de la nouvelle sortie sur les écrans, le 15 juillet 2015, du film de Luchino Visconti Rocco et ses frères dans une version restaurée par la Cineteca di Bologna à L’Immagine Ritrovata (Italie) et projetée en mai dernier à Cannes Classics, un article du quotidien Le Monde revient sur la trame du film et rend brièvement hommage au travail de notre confrère Giuseppe Rotunno, AIC, ASC.

Le Figaro, 1^er juillet 2015
Mardi, le réalisateur était aux côtés des 200 salariés et intermittents de l’entreprise historique du cinéma français, actuellement en redressement judiciaire. Il apporte son soutien à ceux qui veulent défendre leur emploi et leurs savoir-faire.

Les concepteurs de l’affiche annonçant l’ouverture des abonnements à la saison 2015-2016 du 104-Paris ont eu la riche et lumineuse idée d’utiliser la reproduction d’une œuvre de l’artiste tchèque Krištof Kintera créée à partir d’une multitude de lampes du commerce toutes ampoules allumées. Cette création devrait faire partie d’une exposition prévue au 104 en décembre 2015.

Dans son numéro de juin 2015, le magazine American Cinematographer publie un article intitulé "Trapped in a Groove (Pris les pieds dans le sillon)" dans lequel Iain Stasukevich s’entretient avec le directeur de la photographie Denis Lenoir, AFC, ASC, au sujet des choix techniques et esthétiques qu’il a été amené à faire pour le tournage du dernier film de Mia Hansen-Løve, Eden. Nous vous proposons ici de lire une traduction du début de cet entretien.

Dimanche 7 juin 2015, avait lieu dans un château de Touraine la vente aux enchères d’un des premiers appareils du cinéma parlant, un Chronomégaphone, mis au point par Léon Gaumont en 1902 et perfectionné en 1910. Ayant appartenu à Charles Proust et en parfait état de conservation, il a été acquis pour 1,24 millions d’euros (frais compris) par un représentant de la société Gaumont.

A l’occasion de sa présence au 68^e Festival de Cannes, le directeur de la photographie Peter Suschitzky, ASC, faisait part de la récente parution de Naked Reflections, un ouvrage lui tenant particulièrement à cœur qui l’a mobilisé pendant sept ans, dans le temps laissé libre entre ses tournages. Il a décidé de mener à bien ce projet après des années passées à photographier la vie dans le monde entier.