Jean-Pierre Améris

Matthieu Poirot-Delpech m’a pris comme assistant ces six dernières années. Notre collaboration a été une magnifique histoire humaine et professionnelle. Très vite, nous sommes devenus complices. Matthieu chef op’, Martin Rossini second et moi comme premier. La fine équipe. Sa disparation brutale est une immense peine.

Les directrices et directeurs de la photographie de l’AFC ont la très grande tristesse d’annoncer le décès de leur confrère Matthieu Poirot-Delpech, AFC, survenu brusquement samedi 25 novembre 2017 à l’âge de cinquante-huit ans. Membre actif de l’AFC depuis 2001, Matthieu en a été le président de 2012 à 2014.

During our first meeting with Jean-Pierre Améris, I understood that this film would have a very distinctive graphic universe because of its story and historical setting and because of the visual references from films and paintings that were given to me (Sleepy Hollow, Sweeney Todd, by Tim Burton, Dracula, by Francis F. Coppola, etc.).

Lors de notre première rencontre avec Jean-Pierre Améris, j’ai compris que ce film aurait un univers graphique très marqué, tant par l’histoire et son époque que par les références visuelles de peintures ou de films qui m’ont été données (Sleepy Hollow, Sweeney Todd, de Tim Burton et le Dracula de F. F. Coppola, etc.).

Pierre-William, un des deux présidents d’honneur de l’AFC, nous a quittés le 23 septembre à 23h23. Voici les mots que Pierre-William avait écrits pour la présentation de l’exposition qui retraçait sa carrière à la Maison des artistes : « Être opérateur, c’était une manière de ne pas penser à moi, de ne pas parler de moi, en sorte une forme de pudeur. Peut-être que j’arrive à un moment où j’ai envie de parler de moi… On ne sait pas bien comment on franchit le cap ; un jour on se dit que si ça se trouve, on pourrait raconter des choses personnelles qui ne seraient pas moins intéressantes que bien d’autres ».

Il y a des hommes qu’on ne pourra pas oublier. Pierre-William Glenn aura marqué l’histoire du cinéma et celle de Transpa. Très impliqué dans les industries techniques et très proche de Didier Diaz, qui a participé à tous les projets de son ami aussi bien en tant que réalisateur avec son premier film, Le Cheval de fer, qu’à son dernier film en tant que directeur de la photographie, Un fil à la patte.

Nous avons appris avec beaucoup de tristesse le décès de Pierre-William Glenn, survenu dans la nuit du 23 au 24 septembre, à la La Maison nationale des artistes, à Nogent-sur-Marne. Membre fondateur de l’AFC, il en fut le président de 1997 à 1999, puis président d’honneur, il fut aussi président de la CST de 2002 à 2018 et co-dirigea pendant quinze ans le département Image de La Fémis où il ne contribua pas peu à former plusieurs générations de jeunes directrices et directeurs de la photographie.

Find out how Jean Marc Selva AFC’s jet-setting career has taken him to all four corners of the globe. The French cinematographer tells us about his recent projects, including Victor Mukherjee’s Indian feature Lakadbaggha.

Lors du dernier BSC Expo à Londres, le magazine British Cinematographer s’est entretenu avec le directeur de la photographie Jean-Marc Selva, AFC. Évoquant comment sa carrière l’a mené aux quatre coins du monde et parlant de ses derniers projets, dont le film indien Lakadbaggha, de Victor Mukherjee, une vidéo de cette conversation est mise en ligne sur le BCinePlayer du magazine britannique.

Lors de la 77^e édition du Festival de Cannes, la CST (Commission supérieure technique de l’image et du son) a rencontré Jean-François Hensgens, AFC, SBC, directeur de la photographie du film Le Fil, de Daniel Auteuil, présenté en Séance spéciale de la Sélection officielle. À l’occasion de sa sortie en salles, une vidéo de l’entretien filmé lors de cette rencontre est disponible en ligne sur le site de la CST et sur sa chaîne YouTube.

Aussi à l’aise sur les films d’auteur français que sur les films d’horreur internationaux, Pierre Michaud est toujours à l’affût des nouveautés techniques pour s’adapter aux spécificités de chaque long métrage.

La série "Eric" (Netflix) est une recréation du New-York de 1980 vue à travers les Zeiss Supreme. Située dans le Manhattan de 1980, la série "Eric" (6x1h), réalisée par Lucy Forbes et tournée à Budapest et à New York, commence avec la disparition d’un petit garçon qui détruit le couple formé par ses parents (Benedict Cumberbatch et Gaby Hoffmann). Les enquêtes parallèles de la police et du père nous font plonger dans des bas-fonds métaphoriques (la police et les édiles corrompus) et réels (les égouts) mais la poésie (noire) n’est pas absente, avec les visions qu’a le père d’une marionnette géante et velue baptisée Eric, qui incarne à la fois ses vices et son salut.

J’ai été stagiaire projectionniste dans un cinéma d’art et d’essai à Tours durant mes années lycée. J’ai découvert à cette époque le cinéma italien qui se penchait sur son passé, ce passé qui avait marqué le pays avant la dernière Guerre mondiale. La recherche photographique de ces films soulignait le propos des cinéastes, je me suis rendu compte de l’importance de la prise de vues cinématographique et ai décidé d’en faire mon métier.

Matthieu Poirot-Delpech m’a pris comme assistant ces six dernières années. Notre collaboration a été une magnifique histoire humaine et professionnelle. Très vite, nous sommes devenus complices. Matthieu chef op’, Martin Rossini second et moi comme premier. La fine équipe. Sa disparation brutale est une immense peine.

Les directrices et directeurs de la photographie de l’AFC ont la très grande tristesse d’annoncer le décès de leur confrère Matthieu Poirot-Delpech, AFC, survenu brusquement samedi 25 novembre 2017 à l’âge de cinquante-huit ans. Membre actif de l’AFC depuis 2001, Matthieu en a été le président de 2012 à 2014.

During our first meeting with Jean-Pierre Améris, I understood that this film would have a very distinctive graphic universe because of its story and historical setting and because of the visual references from films and paintings that were given to me (Sleepy Hollow, Sweeney Todd, by Tim Burton, Dracula, by Francis F. Coppola, etc.).

Lors de notre première rencontre avec Jean-Pierre Améris, j’ai compris que ce film aurait un univers graphique très marqué, tant par l’histoire et son époque que par les références visuelles de peintures ou de films qui m’ont été données (Sleepy Hollow, Sweeney Todd, de Tim Burton et le Dracula de F. F. Coppola, etc.).