Lumières Numériques

Lors de l’une de ses dernières réunions, le CA de l’AFC a décidé d’admettre la société Regular Kolor en tant que membre associé. Anciennement Lumières Numériques et repris en 2022 par Indie Services, ce laboratoire de postproduction est présenté ci-après par ses deux parrains AFC, Jean-Marie Dreujou et Philippe Piffeteau.

Admise au sein de l’AFC en mars dernier en tant que membre associé, la société Lumières Numériques est présentée ici par ses deux parrains AFC, les directeurs de la photographie Jean-Marie Deujou et Gérard Simon, tel qu’ils l’ont fait au moment de proposer sa candidature.

Lors de ses récentes réunions, le CA de l’AFC a décidé d’admettre au sein de l’association six nouveaux membres. À savoir les sociétés Art Tech Design, EES, Lumières Numériques et Picseyes, d’une part, et les directeurs de la photographie Matthieu-David Cournot et Steeven Petitteville, d’autre part. L’AFC leur souhaite d’ores et déjà une chaleureuse bienvenue !

A l’occasion de la sortie sur les écrans, le 7 janvier 2026, des Lumières de New York (Lucky Lu), de Lloyd Lee Choi, voir ou revoir un entretien vidéo au cours duquel le directeur de la photographie Norm Li, CSC, parle de sa façon de mettre en image le film, en sélection de la 57^e Quinzaine des Cinéastes au Festival de Cannes 2025.

Selected for Berlinale 2024, Claire Burger’s Langue étrangère (Foreign Language) crosses paths between France and Germany through a first adolescent love story. Julien Poupard, AFC, reunites with the director (with whom he has already shot several films) to bring this story of sensual, amorous and political awakening to life between Leipzig and Strasbourg. The film is in official competition for the 74th Golden Bear. (FR)

Film sélectionné à la Berlinale 2024, Langue étrangère, de Claire Burger, croise les regards entre la France et l’Allemagne à travers une première histoire d’amour adolescente. Julien Poupard, AFC, retrouve la réalisatrice (avec laquelle il a déjà tourné plusieurs films) pour mettre en image entre Leipzig et Strasbourg cette histoire d’éveil sensuel, amoureux et politique. Le film est en compétition officielle pour le 74^e Ours d’or. (FR)

Les Magnétiques, de Vincent Maël Cardona, était en sélection à la 53^e Quinzaine des Réalisateurs. Le directeur de la photographie Brice Pancot relate, dans le texte qui suit, son travail à l’image, des réflexions qui ont guidé la mise en scène aux solutions de lumières – d’un film nocturne dans sa majorité – et de mouvements de caméra. [NDLR]

A l’occasion de la nouvelle sortie sur les écrans, le 6 mai 2015, de L’Armée des ombres, de Jean-Pierre Melville, photographié par Pierre Lhomme, AFC, quelques articles concernant le travail de restauration qu’il a supervisé avec les équipes d’Eclair Group sont de nouveau d’actualité.

Eric Gautier a débuté sa carrière de directeur de la photographie en 1991 au côté d’Arnaud Desplechin, et a collaboré avec lui pour tous ses longs métrages. Il a signé l’image des films de Patrice Chéreau, d’Olivier Assayas, de Claude Berri et de Léos Carax. C’est pour son film Cœur qu’Alain Resnais fait appel à ses compétences pour la première fois.
En sélection officielle, Vous n’avez encore rien vu est peut-être le film le plus inventif de ce grand metteur en scène français qui, à l’âge de 90 ans, risque de faire parler de lui sur la croisette.

Recueillir les propos des directeurs de la photographie est l’une des nombreuses activités de l’AFC. A l’occasion du Festival de Cannes, par exemple, nous publions des entretiens se rapportant au travail de directeurs de la photographie ayant un film retenu dans l’une ou l’autre des sélections, qu’ils soient ou non membres de l’association.
C’est dans cet esprit que nous proposons de lire ci-après un entretien avec Vincent Mathias dans lequel d’une part il parle de son travail sur Une affaire d’état d’Eric Valette (sortie le 25 novembre 2009) et d’autre part il fait le point sur l’utilisation, pour ce film, de la caméra de cinéma numérique Red One.

A l’occasion de l’exposition " Lanterne magique et film peint - Quatre cents ans de cinéma " qui se tient à la Cinémathèque française du 14 octobre 2009 au 28 mars 2010, nous avons demandé à Laurent Mannoni, commissaire, avec Donata Pesenti Campagnoni, de cette exposition, d’éclairer notre lanterne sur son parcours personnel, sur le patrimoine de la Cinémathèque et le Conservatoire des techniques cinématographiques qu’il dirige.

À l’occasion de la 26^e édition de son Micro Salon, les 5 et 6 février 2026, l’AFC a demandé à deux photographes de poser leur regard sur la manifestation en adoptant leur point de vue personnel. Katarzyna Średnicka et Maxime Turpault ont braqué leurs objectifs en direction de ses différents lieux d’activité (Esplanade extérieure, Hall d’exposition, Salle Cube des conférences et présentations, Pavillons annexes - dont celui du Lab Étudiant). Matthieu-David Cournot est venu compléter leur approche visuelle. Nous proposons ici un florilège de quelques-unes de leurs images, suivi d’un lien vers les albums 2026 mis en ligne sur le site du Micro Salon.

The Sony Future Filmmaker Awards have revealed the 2026 winners at a gala ceremony hosted by Emmy-award winner Denny Directo (Entertainment Tonight) in the iconic Sony Pictures Studios Scenic Arts Building in Culver City.

La cérémonie des Sony Future Filmmaker Awards a dévoilé ses lauréats 2026 lors d’un gala animé par Denny Directo (Entertainment Tonight), lauréat d’un Emmy Award, dans l’emblématique Scenic Arts Building des Sony Pictures Studios à Culver City.

Sony renforce son engagement à long terme envers l’industrie cinématographique avec le développement de Rialto 65, un nouveau bloc de capteur d’image, destiné à la Venice 2, compatible avec le format 65 mm dont la sortie est prévue au premier semestre 2027. Conçu pour étendre les capacités de la plateforme Venice 2, ce nouveau capteur renforce la volonté de Sony d’accompagner les cinéastes avec des outils flexibles et tournés vers l’avenir.

Le fabricant allemand d’objectifs Leitz Cine GmbH étend la compatibilité de sa gamme d’objectifs fixes hybrides Hektor, très appréciée pour la photographie et le cinéma, grâce à l’introduction d’une monture G interchangeable. La possibilité d’utiliser ces objectifs avec la monture Fujifilm G ouvre de nouvelles perspectives créatives aux utilisateurs de la caméra cinéma grand format Fujifilm GFX Eterna 55 ainsi que des appareils photo numériques hybrides de la série GFX100.

À l’occasion de la 37^e Nuit des Molières, qui a eu lieu lundi 4 mai 2026 aux Folies Bergère, le Molière de la Création visuelle et sonore – qui regroupe depuis une douzaine d’années décors et/ou scénographie, costumes, lumières et son – a été attribué à La Petite boutique des horreurs. La mise en scène étant de Valérie Lesort et Christian Hecq, la scénographie, d’Audrey Vuong, les costumes, de Vanessa Sannino, les lumières sont de Pascal Laajili.

Le contemporain est celui qui fixe le regard sur son temps pour en percevoir non les lumières, mais l’obscurité. Tous les temps sont obscurs pour ceux qui en éprouvent la contemporanéité. Le contemporain est donc celui qui sait voir cette obscurité, qui est en mesure d’écrire en trempant la plume dans les ténèbres du présent.

Giorgio Agamben, Qu’est-ce que le contemporain ?, Rivages Poche, Petite Bibliothèque, 2008

Le troisième "Centre de production de médias numériques" mondial de l’entreprise propose la vérification des workflows à l’aide de technologies telles que la production virtuelle et la réalité augmentée (XR).

Sony est de retour au salon BSC Expo pour présenter sa gamme complète de solutions pour le cinéma, la création et la diffusion de contenus numériques. À l’occasion du salon, Sony dévoile les nouvelles mises à jour du firmware de ses caméras qui seront disponibles au cours du premier semestre 2026.

C’est avec un immense plaisir que nous vous annonçons le rapprochement du groupe RVZ et de la société Acc&LED.

La PXW-Z300 est dotée des meilleures technologies d’imagerie numérique de Sony, notamment de trois capteurs d’image CMOS Exmor R® 4K de type 1/2 et du puissant moteur de traitement d’image BIONZ XR™, ainsi que d’une unité de traitement par IA qui améliore les prises de vues hautes performances en 4K60p et la mise au point automatique avec reconnaissance du sujet.

Lors d’une conférence présentée par RED, le chef opérateur Markus Förderer, ASC, BVK, est revenu sur le tournage du film 5 septembre, de Tim Fehlbaum, retraçant les attentats des Jeux Olympiques de Munich de 1972 du point de vue de l’équipe de la régie TV live. En huis-clos dans cette pièce sombre, avec pour seule fenêtre sur le monde les écrans à tubes cathodiques qui tapissent la station de montage, Markus Förderer a dû redoubler d’inventivité et de précision, pour à la fois rester fidèle aux images d’archives, tout en créant un look novateur. Le tout sans jamais avoir recours aux effets spéciaux numériques.

Arri annonce un nouveau plugin OpenFX sous licence pour les outils de postproduction, permettant d’enrichir les images numériques avec l’apparence et la texture de la pellicule analogique. Arri Film Lab s’appuie sur l’expertise de la société pour offrir un contrôle créatif simple sur le grain, la couleur, l’effet de halo et le "Gate Weave" (micro-instabilités de l’image) caractéristiques des pellicules et procédés photochimiques. Compatible avec les images RGB issues de n’importe quelle caméra intégrée dans un flux Arri, Film Lab sera bientôt complété par des fonctions d’aperçu on-set dans les dernières caméras Arri.

Sony a le plaisir d’être de nouveau le sponsor principal du festival EnergaCamerimage, où il présentera les dernières innovations de sa gamme Cinema Line, notamment le très attendu Venice Extension System Mini, la caméra Burano avec son logiciel V2 et la caméra FX2 lancée au printemps dernier. La manifestation promet une nouvelle fois d’être le point de convergence de la créativité, des innovations technologiques et des discussions de fond avec les principaux chefs opérateurs.

Le 22 octobre dernier, plus de 800 scientifiques, personnalités politiques, entrepreneurs tech et célébrités ont appelé à l’arrêt des travaux visant au développement de la superintelligence artificielle, une IA capable de surpasser les capacités humaines. Parmi les signataires de cette tribune, figure Geoffrey Hinton (qui avait quitté Google en 2023), prix Nobel de physique en 2024, père fondateur de cette IA. Et ce qu’il dit est effrayant : selon lui, l’IA n’est déjà plus seulement un outil de progrès, elle fabrique des bulles de haine en ligne, elle offre aux régimes autoritaires des moyens de surveillance totale, et elle donne aux criminels des armes numériques planétaires.

Lors de l’une de ses dernières réunions, le CA de l’AFC a décidé d’admettre la société Regular Kolor en tant que membre associé. Anciennement Lumières Numériques et repris en 2022 par Indie Services, ce laboratoire de postproduction est présenté ci-après par ses deux parrains AFC, Jean-Marie Dreujou et Philippe Piffeteau.

Admise au sein de l’AFC en mars dernier en tant que membre associé, la société Lumières Numériques est présentée ici par ses deux parrains AFC, les directeurs de la photographie Jean-Marie Deujou et Gérard Simon, tel qu’ils l’ont fait au moment de proposer sa candidature.

Lors de ses récentes réunions, le CA de l’AFC a décidé d’admettre au sein de l’association six nouveaux membres. À savoir les sociétés Art Tech Design, EES, Lumières Numériques et Picseyes, d’une part, et les directeurs de la photographie Matthieu-David Cournot et Steeven Petitteville, d’autre part. L’AFC leur souhaite d’ores et déjà une chaleureuse bienvenue !