Mélanie Doutey

Following on from Les Amours d’Anaïs (Anaïs in Love), director Charline Bourgeois-Tacquet presents, in her second feature film, a portrait of a woman in her fifties and the questions that come with it. Starring Léa Drucker as a surgeon consumed by her work, the film is cut into 11 chapters. Filmed over 33 days in the Rhône-Alpes region (Lyon and the surrounding area), A Woman’s Life (La Vie d’une femme) was in the Official competition at the 2026 Cannes Film Festival. Noé Bach, AFC, was in charge of cinematography. (FR)

Après Les Amours d’Anaïs, la réalisatrice Charline Bourgeois-Tacquet propose pour son deuxième long métrage le portrait d’une femme dans sa cinquantaine et les questions qui vont avec. Porté par Léa Drucker dans le rôle d’une chirurgienne accaparée par son métier, le film est construit en 11 chapitres. Tourné sur 33 jours en région Rhône Alpes (Lyon et ses environs), ce film était en Compétition officielle au Festival de Cannes 2026. C’est Noé Bach, AFC, qui s’est chargé de le mettre en images. (FR)

In La femme de (adapted from a novel by Hélène Lenoir), director David Roux paints a portrait of a model wife (Mélanie Thierry) trapped by her in-laws and their vast, bourgeois estate. A film largely built around this central setting : a chilly manor house nestled in the heart of a wooded park, with its vast drawing room, very British bow windows and numerous bedrooms. A visual setting not so dissimilar, ultimately, to Gothic fantasy cinema (one is occasionally reminded of Jack Clayton’s The Innocents or Alfred Hitchcock’s Rebecca), yet where the plot resolutely shifts towards the emancipation of a woman who realises just how much she has been lying to herself. Aurélien Marra, AFC, is behind the cinematography of this slow winter awakening, shot on location over 24 days near Angers, selected in competition at the Chefs Op’ en Lumière Festival in Chalon-sur-Saône. (FR)

Avec La Femme de, adapté d’un roman d’Hélène Lenoir, le réalisateur David Roux propose le portrait d’une épouse modèle (Mélanie Thierry) prise au piège d’une belle-famille et de son immense propriété bourgeoise. Un film largement bâti sur ce lieu central : glacial manoir niché au cœur d’un parc arboré, son salon immense, ses bow-windows très british et ses nombreuses chambres. Un contexte visuel finalement pas si éloigné du cinéma fantastique gothique (on pense parfois aux Innocents, de Jack Clayton, ou à Rebecca, d’Alfred Hitchcock) mais où l’intrigue va résolument s’orienter vers l’émancipation d’une femme, qui réalise combien elle s’est menti à elle-même. C’est Aurélien Marra, AFC, qui signe les images de cette lente prise de conscience hivernale, tournée en décors naturels en 24 jours près d’Angers, présentée en compétition et en avant-première au festival Chefs Op’ en Lumière de Chalon-sur-Saône. (FR)

Following the selection of their film for 2025 Camerimage’s Film and Art School Etudes Panorama, Félix Fradélizi, Tim Saillant (cinematographers) and Salomé Brocard (director) talk to us about the shooting of Lily sous la pluie (Lily in the Rain), made as part of their studies at the Ecole Nationale Supérieure Louis-Lumière. (MC)

Après la série "Chernobyl", qui reste à ce jour l’une des plus grandes réussites de HBO en matière de recréation historique, le scénariste et réalisateur Craig Mazin a décidé d’adapter l’un des jeux vidéos les plus renommés pour son originalité et son ambiance. C’est "The Last of Us", une immersion dans un monde post-pandémique où la survie des protagonistes est l’enjeu principal. Pour surprendre et s’éloigner du simple film de zombies, le réalisateur a multiplié les audaces scénaristiques, retrouvant l’ambiance et les personnages développés à l’origine dans le jeu. C’est la jeune directrice de la photographie russe Ksenia Sereda qui a été choisie pour mettre en image les deux premiers épisodes, tandis que Eben Bolter, BSC, prenait la relève sur les épisodes 3/4/5. On revient avec plaisir en sa compagnie sur les enjeux d’une telle aventure. (FR)

Following the series "Chernobyl", which remains to this day one of HBO’s most successful historical dramas of all time, screenwriter and director Craig Main has decided to adapt one of the most recognized video games for its originality and ambience. This is "The Last of Us", an immersion in a post-pandemic world where the protagonists’ survival is at stake. In order to surprise audiences and take distance from the average zombie flick, the director has performed many feats in terms of the screenwriting in order to portray the ambience and the characters as they were originally developed in the game. Young Russian cinematographer Ksenia Sereda was chosen to film the first two episodes, while Eben Bolter, BSC, took over on episodes 3-5. We are overjoyed to have Eben here with us to share what was at stake in this adventure. (FR)

Julien Hirsh, AFC, a travaillé avec André Téchiné comme assistant opérateur sur Alice et Martin en 1998. Il retrouvera le réalisateur en 2003 pour photographier Les Temps qui changent. C’est grâce à une quatrième collaboration avec Téchiné que nous retrouvons Julien pour nous parler d’Impardonnables, sélectionné à la Quinzaine des réalisateurs.
Adapté du roman éponyme de Philippe Djian, Impardonnables est entièrement tourné à Venise avec Carole Bouquet, André Dussolier, Mélanie Thierry et Adriana Asti.

En septembre 2026, sept films à l’affiche, dont deux photographiés par des membres de l’AFC, et dix-sept longs métrages et fictions TV en tournage, dont neuf photographiés par des membres de l’association, produits avec les moyens techniques de TSF.

En mai, vingt-deux sorties en salles de films tournés avec les moyens techniques d’Arri Caméra, dont trois photographiés par des membres de l’AFC.

Dans le cadre de la sélection leur film dans le Panorama étudiant de Camerimage 2025, Félix Fradélizi, Tim Saillant (chefs opérateurs) et Salomé Brocard (réalisatrice) nous parlent du tournage de Lily sous la pluie, réalisé dans le cadre de leurs études à l’École nationale supérieure Louis-Lumière. (MC)

Pour la sixième session du CanneS prime Time de la CST, lundi 19 mai, Alexia De Mari et Mathieu Guetta recevaient, entre autres invitées, la directrice de la photographie Evgenia Alexandrova, AFC. Une vidéo de ce CanneS prime Time est en ligne sur le site Internet de la CST et sa chaîne YouTube.

Je m’interroge sur l’avenir des métiers de l’image, avec l’émergence de l’intelligence artificielle. On nous parle déjà de pouvoir créer des décors de manière numérique, de n’avoir plus besoin d’être sur un plateau grâce à nos avatars. Discuter avec le décorateur, le peintre, le costumier, c’est ce qu’il y a de plus excitant dans la création, pourquoi veut-on nous enlever ce temps de création ? Je trouve ça très inquiétant.

Mélanie Laurent, dans Le Monde des dimanche 22 - lundi 23 décembre 2024

Suite à la dernière assemblée générale des Monteurs associés (LMA), qui s’est tenue mercredi 24 avril à Côté cour, le bureau de l’association a été renouvelé. Mélanie Braux, Giulia Rodino et Charlotte Tourrès ont été élues à la présidence de LMA.

Pour la troisième émission de CanneS prime Time, vendredi 17 mai, Alexia de Mari et Mathieu Guetta recevaient Evgenia Alexandrova, AFC, cheffe opératrice image du film Les Femmes au balcon, nommée au Prix CST de la Jeune technicienne de cinéma, et Mélanie Toubeau, vidéaste et journaliste cinéma, qui accompagnaient les deux animateurs pour parler des films projetés la veille.

Bluearth Studio propose ses services de production exécutive marine et sous-marine dans le monde entier afin de répondre aux besoins de productions internationales. Trente-cinq ans d’immersion dans tous les océans, vingt-cinq ans d’accompagnement de plongeurs et apnéistes dans toutes les situations, vingt ans de tournages marins et sous-marins internationaux, vingt ans de développement technique.

En décembre, quatre longs métrages tournés avec les moyens techniques du groupe Transpa, dont deux photographiés par des membres de l’AFC, et quatorze tournages de longs métrages, téléfilms et séries, dont deux photographiés par des membres de l’association.

En décembre 2023, vingt-deux sorties de films en salles tournés avec les moyens techniques d’Arri, dont cinq photographiés par des membres de l’AFC.

Les 71^es Prix Jean Vigo ont été remis, mardi 21 novembre 2023, par les comédiennes Agathe Bonitzer et Judith Godrèche lors d’une cérémonie au Centre Wallonie-Bruxelles. Succédant à Alice Diop pour Saint Omer, le Prix Jean Vigo du long métrage a été décerné à Dominique Marchais pour son film documentaire La Rivière. Les Prix Jean Vigo (long métrage, court métrage, Vigo d’honneur) distinguent, chaque année depuis 1951, « l’indépendance d’esprit, la qualité et l’originalité des cinéastes de court et long métrages ».

Seize films à l’affiche et en tournage avec le matériel du groupe Transpa, Transpacam, Transpalux et Transpagrip, dont neuf photographiés par des membres de l’AFC.