Studio d’Épinay

L’Institut National de l’Audiovisuel (INA), en collaboration avec BCE et Sony, se dote de son premier studio 4K, pour renforcer sa production UHD et former les futurs talents de l’audiovisuel.

Shot over 80 days between November 2023 and April 2024, the new French mini-series on Apple TV+ recreates the Napoleonic era in a project that combines espionage, haute cuisine and politics. At the heart of the story, which evokes a pact with the devil, is an ambitious young chef who quickly achieves fame and success through his connection with Talleyrand. Matias Boucard, AFC, is the director of photography for this series - in association with Éric Dumont, AFC - directed by Martin Bourboulon (The Three Musketeers). Laurent Héritier, as gaffer, took care of the many electrical setups on location around Paris and in the studio in Bry-sur-Marne. Premiering at the Séries Mania Festival, the series will be available on Apple TV+ in late April. (FR)

Tournée sur 80 jours entre novembre 2023 et avril 2024, la nouvelle mini série française de la plateforme Apple TV+ mise sur une recréation de l’époque napoléonienne dans le contexte d’un projet mêlant espionnage, haute cuisine et politique. Au centre de la trame, évoquant celle d’un pacte avec le diable, un jeune cuisinier ambitieux qui va rapidement atteindre la gloire et le succès au contact de Talleyrand. C’est Matias Boucard, AFC, qui signe les images de cette série – en association avec Éric Dumont, AFC –, réalisée par Martin Bourboulon (Les Trois Mousquetaires). Laurent Héritier, en tant que gaffer, s’est occupé des nombreuses installations électriques en décors naturels autour de Paris et en studio à Bry-sur-Marne. Diffusée en avant-première au festival Séries Mania, cette série sera ensuite disponible sur Apple TV+ fin avril. (FR)

RVZ dévoile son tout nouveau studio de tournage, "L’Espace Thelma", conçu en deux parties distinctes : le Cyclo et, à l’Étage, un espace dédié aux essais filmés.

Le Groupe Zebra, distributeur de solutions vidéo et lumière, s’illustre aussi dans son activité de conseil et installation scénique.

"Rivages" est une série télévisée franco-belge réalisée par David Hourrègue, dont les six épisodes sont diffusés depuis le 6 janvier sur France 2. Le directeur de la photographie Xavier Dolleans, AFC, revient ici sur les nombreux défis techniques qu’il a dû relever dans le cadre de ce tournage en milieu aquatique.

Lors d’une de ses dernières réunions, le CA de l’AFC a décidé d’admettre en tant que membre associé Virtual Production House, société qui propose une suite d’outils matériels et logiciels dédiés à la production virtuelle sur fond d’écrans LED. Ses deux parrains AFC, Thierry Arbogast et Renaud Chassaing, présentent ci-après ce nouvel arrivant, à l’équipe duquel nous souhaitons dès à présent la bienvenue !

In March 2023, a strike is in full swing in France, disrupting transport and complicating journeys. Claire Mathon, who lives in Paris, must travel every day to the Bry-sur-Marne studios in the distant suburbs, where she is shooting Pablo Agüero’s film Saint-Ex. She has therefore asked the production company – and this will be her only luxury – for a driver to get her there. During this hour-long journey, she sees the sun rise and, for the first time in her life, enjoys the traffic jams that allow her to delay a little the moment when, every day for 47 days, she will enter the famous 1,000m2 studio B5, from which she will not leave until nightfall.

Après Disney l’année dernière, c’est cette fois-ci au tour du studio Pixar d’être mis à l’honneur pour l’édition 2024 de Camerimage. N’ayant pas de centenaire à fêter, la présence de Pixar est moins marquée dans le programme du festival que ne l’était l’année dernière celle de Disney, cependant elle se caractérise également par un approfondissement technique plus poussé. Ces deux séances ont en effet été l’occasion pour les chefs opérateurs de Vice-Versa 2 et de le série "Win or Lose" (dont la sortie est prévue pour février 2025 sur Disney+), d’intervenir après les séances pour des Master Class visant à présenter les spécificités de leur métier sur ce médium particulier qu’est l’animation 3D.

Produced for the new Paramount+ platform launched in December 2022, the series "The Offer" is a recreation of a mythical moment in cinema history : the adaptation and production of Mario Puzo’s bestseller "The Godfather". The writer, the main character of the series – who is eventually promoted to co-writer-, is surrounded by an array of protagonists who make up the amazing success of the project. Top of the list, the incredible Matthew Goode, who plays Bob Evans, head of the Paramount studio. He seems to come straight out of the legendary documentary "The Kid Stays in the Picture", originally devoted to him.
For the first time in his long career, Italian-American cinematographer Salvatore Totino (Davinci Code, Everest...) was in charge of this series, and photographed the first six episodes. Three directors follow one another around him (Dexter Fletcher, Adam Arkin and Collin Bucksey). "The Offer" is competing for the Golden Frog for Best Series at Camerimage 2023. (FR)

Produit pour la nouvelle plateforme Paramount+ lancée en décembre 2022, la série "The Offer" reconstitue un pan mythique de l’histoire du cinéma : l’adaptation et la mise en production du best-seller de Mario Puzo "Le Parrain". Autour du personnage de l’écrivain promu co-scénariste du film, on retrouve une galerie d’autres protagonistes qui constitue l’épatante réussite du projet. Avec en tête de liste l’incroyable Matthew Goode qui incarne un Bob Evans à la tête du studio Paramount, comme sorti tout droit du mythique documentaire The Kid Stays in the Picture, lui étant à l’origine consacré. C’est le directeur de la photographie italo-américain Salvatore Totino, ASC, AIC (Davinci Code, Everest...) qui est aux commandes, pour la première fois de sa longue carrière, d’une telle série, et signe l’image des six premiers épisodes. Trois réalisateurs se succédent autour de lui (Dexter Fletcher, Adam Arkin et Collin Bucksey). "The Offer" est en Compétition pour la Grenouille d’or de la Meilleure série à Camerimage 2023. (FR)

Habituellement, Camerimage accorde peu de place au cinéma d’animation, mais ce n’est pas le cas cette année. En plus d’une célébration des 100 ans du studio Disney, le festival a remis un "Award for Directors with Unique Visual Sensitivity" aux frères Quay, représentants d’un cinéma d’animation en stop motion indépendant, expérimental, sombre et onirique. Suite à la présentation de quelques-uns des courts métrages les plus marquants de leur surprenante filmographie, les deux réalisateurs ont répondu aux questions du public.

A l’occasion de la sortie de son nouveau projecteur LED, Arri a organisé une session de présentation dans ses locaux parisiens proches de la place de la République. Les professionnels de l’image sont venus découvrir le tout nouveau luminaire qui reprend les grandes formes et le concept de son glorieux prédécesseur (devenu en quelques années l’une des références mondiales de l’éclairage sur les plateaux de cinéma, notamment en studio).

Arri a ouvert un studio polyvalent qui permet aux agences, entreprises et autres créatifs de créer la prochaine génération de contenus publicitaires, commerciaux et promotionnels avec une qualité d’image cinématographique.

Le chef opérateur Alain Duplantier a photographié Gueules noires, de Mathieu Turi, en Sony Venice et optiques Panavision Primo 70. Le film doit sortir en salles en novembre 2023 et réunit Samuel Le Bihan, Amir El Kacem, Jean-Hugues Anglade, entre autres. Pour Panavision France, il explique les choix qu’il a effectués pour l’image du film.

Lors d’une interview avec Arri, William Ophalvens, vidéaste en chef chez Amazon, explique comment il utilise l’Orbiter pour créer un environnement d’éclairage parfait pour un nouveau studio hybride de photo et vidéo de produits à Barcelone. William Ophalvens est plus que satisfait de la polyvalence de l’Orbiter et de ses accessoires : « Cet équipement vous donne la liberté de créer », déclare-t-il.

Innport, spécialisé dans l’éclairage LED et accessoires de tournage pour TV, cinéma, studio et reportage, présente ce mois-ci les nouvelles batteries FxLion : Bi-Voltage et B-Mount.

Après la série "Chernobyl", qui reste à ce jour l’une des plus grandes réussites de HBO en matière de recréation historique, le scénariste et réalisateur Craig Mazin a décidé d’adapter l’un des jeux vidéos les plus renommés pour son originalité et son ambiance. C’est "The Last of Us", une immersion dans un monde post-pandémique où la survie des protagonistes est l’enjeu principal. Pour surprendre et s’éloigner du simple film de zombies, le réalisateur a multiplié les audaces scénaristiques, retrouvant l’ambiance et les personnages développés à l’origine dans le jeu. C’est la jeune directrice de la photographie russe Ksenia Sereda qui a été choisie pour mettre en image les deux premiers épisodes, tandis que Eben Bolter, BSC, prenait la relève sur les épisodes 3/4/5. On revient avec plaisir en sa compagnie sur les enjeux d’une telle aventure. (FR)