3B Production

Mis en ligne sur Netflix depuis le début du mois de juin, Sous la Seine, de Xavier Gens, s’est depuis hissé au rang des programmes les plus visionnés sur la plateforme, et ce dans un contexte particulier puisque le réalisateur, la production et la plateforme ont depuis été assignés au tribunal par un autre scénariste qui s’estime victime de plagiat. Ce film à suspens mettant en scène l’intrusion d’une race de requins mutants capables de s’adapter notamment à l’eau douce et de remonter les fleuves profite de l’actualité des proches Jeux Olympiques parisiens pour faire le buzz. C’est Nicolas Massart, AFC, qui s’est chargé de mettre en images cette histoire, avec de très nombreuses scènes sous-marines tournées dans le grand studio européen dédiée à la chose (Lites, à Bruxelles). (FR)

Le V-Raptor [X] VV Production Pack est un kit complet, parfait pour les configurations studio. Il comprend notamment la caméra V-Raptor [X] 8K VV (V-Lock), deux RED Pro CFexpress 2TB, le lecteur de carte RED CFexpress ou encore le moniteur RED DSMC3 Touch 7.0” LCD.

Encore bravo et félicitations aux équipes des films sélectionnés cette année à Cannes et fabriqués avec les moyens techniques du laboratoire numérique Poly Son Post Production. L’équipe de Poly Son Post Production est honorée et heureuse d’avoir pu accompagner et assister les équipes de tous ces films.

Writer, director and photographer Agathe Riedinger, a graduate of the École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris (ENSAD), directed two short films before embarking on the production of her first feature-length film, Diamant Brut. She explores the same themes as in her short films : denouncing the overload of societal norms for women and thus addressing the question of female emancipation. Noé Bach, AFC, worked with the young director to bring this ultra-modern story to life visually. He offers an exhilarating contemporaneity of the framing and texture that meticulously complements the script. Diamant Brut is the only debut film selected for the Official Competition at the 2024 Cannes Film Festival. (BB)

En décembre 2022, Ecoprod annonçait la création du Label Ecoprod distinguant les productions audiovisuelles mettant en œuvre des démarches et actions ambitieuses en matière d’éco-production. Ensuite, huit mois durant, un consortium interdisciplinaire de chercheurs* a mis en lumière les freins et leviers, qu’ils soient humains, budgétaires, organisationnels, technologiques ou logistiques, qui accompagnent la mise en œuvre d’une démarche éco-responsable. L’étude issue de ce travail souligne l’urgence et la complexité de rediriger un secteur traditionnellement gourmand en ressources vers des pratiques durables.

Arri annonce l’Arri 35 Live–Multicam System, mettant la qualité d’image cinématographique de sa caméra phare Arri 35 à la disposition des productions Live, comme les concerts, le sport, l’eSports, la mode, le corporate, les talk-shows, les jeux télévisés, les lieux de culte, et bien plus encore. Le système s’intègre parfaitement aux environnements de production en direct déjà existants, offrant toutes les fonctionnalités d’un système caméra tout en conservant la flexibilité d’une configuration de caméra dockable. Fonctionne avec les optiques, les éclairages, les stabilisateurs et les solutions personnalisées d’Arri, qui démontrent collectivement l’engagement de l’entreprise dans le secteur de l’entertainment.

Dans un communiqué daté du 25 mars 2024, le Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC) a publié le bilan annuel de la production cinématographique agréée. Ce bilan 2023 est marqué par un net rebond du nombre de films dits "du milieu", une croissance des investissements, et une forte localisation des tournages sur le territoire français. À noter, entre autres données principales ci-après, la croissance du nombre de jours de tournage.

Toute l’équipe de PolySon Post Production remercie chaleureusement l’ensemble des votantes et des votants qui ont permis à notre société d’obtenir deux Trophées César & Techniques 2024.

Arri CSS lance le Trinity Live, poursuivant son engagement à fournir des outils spécialisés qui apportent une esthétique cinématographique aux applications de Broadcast. Le Trinity Live est une option de mise à niveau pour le Trinity Gen.1, la première génération du stabilisateur caméra et non un produit autonome. Comprenant un nouveau matériel, un nouveau câblage et une nouvelle connectivité, le kit de mise à niveau optimise le stabilisateur pour les productions en direct et améliore sa fonctionnalité au sein du système Arri Multicam et des applications de Broadcast tierces.

Directed by Kasia Adamik and Olga Chajdas, the series "Kabul" is a European co-production between France, Belgium, Greece, Germany, and Italy. This ambitious project portrays the evacuation of the Afghan capital during the American withdrawal in 2021. In the great Anglo-Saxon tradition of films recreating major historical events, the series offers a detailed reconstruction of the fall of Kabul. The Polish cinematographer Matteusz Wichlacz, PSC, a long-time collaborator of the two directors, was in charge of filming the entire series. We spoke with him about this spectacular reconstruction of Afghanistan—shot entirely in the suburbs of Athens—and "Kabul"’s participation in the official international competition at Séries Mania. (FR)

Ocellus permet un suivi stable sans marqueur avec plusieurs capteurs et une intégration optimale des caméras pour les productions cinématographiques et audiovisuelles, y compris le sport, les informations et les bulletins météorologiques.

Le secteur de l’éclairage professionnel connaît une évolution majeure avec l’arrivée du Ruby 1200B de Filmgear, un projecteur LED bicolore de 1 200 watts qui se positionne comme le digne successeur du Tungstène Super Beam 1200. Disponible en avant-première chez Groupe Zebra avant sa sortie officielle en avril, ce projecteur marque un tournant pour l’éclairage cinéma.

Mardi 10 décembre 2024 ont eu lieu les 3^es Assises de l’éco-production, organisées par Ecoprod, association qui œuvre pour des pratiques écologiques et durables dans l’industrie du cinéma et de l’audiovisuel. La journée s’est ouverte sur huit ateliers, des outils RSE à la publicité, en passant par les moyens techniques, le scénario ou encore l’ancrage local des tournages.

Lors d’une de ses dernières réunions, le CA de l’AFC a décidé d’admettre en tant que membre associé Virtual Production House, société qui propose une suite d’outils matériels et logiciels dédiés à la production virtuelle sur fond d’écrans LED. Ses deux parrains AFC, Thierry Arbogast et Renaud Chassaing, présentent ci-après ce nouvel arrivant, à l’équipe duquel nous souhaitons dès à présent la bienvenue !

In March 2023, a strike is in full swing in France, disrupting transport and complicating journeys. Claire Mathon, who lives in Paris, must travel every day to the Bry-sur-Marne studios in the distant suburbs, where she is shooting Pablo Agüero’s film Saint-Ex. She has therefore asked the production company – and this will be her only luxury – for a driver to get her there. During this hour-long journey, she sees the sun rise and, for the first time in her life, enjoys the traffic jams that allow her to delay a little the moment when, every day for 47 days, she will enter the famous 1,000m2 studio B5, from which she will not leave until nightfall.

En ce mois de mars 2023, la grève bat son plein en France désorganisant les transports et compliquant les trajets. Or, Claire Mathon, qui habite à Paris, doit se rendre chaque jour aux studios de Bry-sur-Marne, en lointaine banlieue où elle tourne le film Saint-Ex, de Pablo Agüero. Elle a donc demandé à la production - et ce sera son seul luxe - un chauffeur pour s’y rendre. Durant cette heure de transport elle voit le jour se lever et, pour la première fois de sa vie, aime les embouteillages qui lui permettent de retarder un peu le moment où, tous les jours durant 47 jours, elle va rentrer dans le fameux studio B5 de mille mètres carrés dont elle ne sortira qu’à la nuit tombée.

"Baby Reindeer" ("Mon petit renne") a certainement été l’un des chocs de l’année en termes d’écriture, d’interprétation et d’impact sur les spectateurs. Devenue l’une des séries phares de la plateforme Netflix en l’espace de quelques mois, elle repose essentiellement sur son créateur Richard Gadd, également interprète principal, qui ose de manière assez inédite à l’écran transposer un épisode extrêmement grave et privé de sa propre vie. Une série qui fait date dans l’histoire de la production, prouvant que même les projets les plus audacieux ou à première vue loin du courant "mainstream" peuvent déclencher l’engouement du public. Retour sur sa fabrication avec Krzysztof Trojnar, le directeur de la photographie des quatre premiers épisodes, réalisés par Weronika Tofilska. (FR)

A chronicle of the female condition during the 18th century, The Devil’s Bath, directed by the duo of filmmakers Severin Fiala and Veronika Franz, portrays the life of Agnes, a young peasant who discovers married life with her new husband. Filmed with great historical accuracy, this meticulous recreation of rural German customs during the Enlightenment is as chilling as it is haunting.
Austrian cinematographer Martin Gschlacht, AAC, brought this dark and cruel story to life. Based on a book and the analysis of trial records from 1701, the film is masterfully acted by the young Austrian singer Anja Plaschg ("Soap & Skin"). In this interview, we discuss this piercing production, filmed on location in the Austrian and German forests during the depths of winter. (FR)