Look Up Table

Le magazine américain The Hollywood Reporter publie sur son site Internet une vidéo d’une cinquantaine de minutes où les directeurs de la photo Roger Deakins, BSC, ASC, Robert Elswit, ASC, Janusz Kamiński, Dan Laustsen, DFF, Rachel Morrison, ASC, et Hoyte Van Hoytema, NSC, FSF, ASC, discutent, entre autres, de leur métier et des relations équilibrées qu’ils entretiennent avec la réalisateurs.

A la demande de Janick Leconte, N. T. Binh nous a conviés, Lubomir Bakchev et moi, à une table ronde le dernier jour du Festival Chefs Op’ en Lumière dans le cadre des 70 ans de la revue Positif. La discussion, conduite par N. T. Binh et Janick Lemarié, visait à présenter notre métier à un public composé de jeunes (ou futurs) étudiants d’écoles de cinéma et de spectateurs fans de cinéma.

Dans le cadre de sa 7^e édition (du 27 janvier au 2 février 2025), le festival Chefs Op’ en Lumière proposait une table ronde sur le cinéma documentaire organisée par l’AFC et l’Union des Chefs Opérateurs. Modérée par Catherine Briault, UCO, y participaient Sarah Blum, AFC, Femmes à la caméra, Cécile Bodénès, UCO, Laurent Chalet, AFC, Thomas Favel, AFC, Colin Lévêque, SBC, et Isabelle Razavet, AFC. Enregistrée à l’Espace des Arts de Chalon-sur-Saône le samedi 1^er février 2025, une vidéo est désormais en ligne.

Dans un article publié le 18 novembre 2013 sur son site Internet, le journal The Hollywood Reporter propose une table ronde entre cinq directeurs de la photographie de renom. Qu’avaient-ils en tête ? La transition en cours de la photographie argentique vers le numérique, évidemment, à laquelle ils sont tous mêlés.

Le Festival "Chefs Op’ en lumière", pour sa quatrième édition qui s’est déroulée du 28 février au 6 mars 2022 à Chalon-sur-Saône, proposait une table ronde lors de laquelle les chefs opérateurs Xavier Dolléans, AFC, et José Gerel, au côté de la cheffe opératrice Marion Rey, ont pris part à une discussion, animée par Yonca Talu, sur le passé, présent et futur de la production des séries télé.

A l’exemple des instances dirigeantes - ministère du Travail et ministère de la Culture - voulant favoriser la parité professionnelle et soucieuse de s’engager aux côtés des professionnel(le)s qui luttent pour la reconnaissance d’une égalité salariale et d’une meilleurs valorisation de leur travail, l’ENS Louis-Lumière propose une après-midi de discussion sur la place des femmes sur les plateaux de tournage.

Le magazine américain The Hollywood Reporter publie sur son site Internet la vidéo d’une table ronde où les directeurs de la photo Rodrigo Prieto, AMC, ASC, Linus Sandgren, John Toll, ASC, Charlotte Bruus Christensen, Bradford Young, ASC, et Caleb Deschanel, ASC, révèlent les secrets qui mènent leur métier à dépasser les "belles images" et parlent du matériel qu’ils utilisent pour faire des images hors de leurs tournages ("Oui, je me sers de mon iPhone !").

This round table, moderated by Benjamin B., brought together cinematographers Matthew Libatique, ASC and Dick Pope, BSC, Steadicam operator Thomas English, gaffer Helmut Prein, focus-puller John Bailie, and DIT Peter Marsden, in order to discuss the various steps in the work of the image team and their implications.

Réunissant les directeurs de la photo Matthew Libatique, ASC, et Dick Pope, BSC, l’opérateur Steadicam Thomas English, le " gaffer " Helmut Prein, le 1^er assistant caméra John Bailie, le DIT Peter Marsden, la table ronde, modérée par Benjamin B, a évoqué les différentes étapes du travail de l’équipe image et ses implications.

Le mardi 24 février 2015, le Conseil d’Etat a annulé l’arrêté d’extension de la convention collective de la production cinématographique. Donner un cadre légal aux professions du cinéma serait néfaste à sa diversité selon certains. Nous pensons évidemment qu’aucun film ne mérite d’être abandonné au bord de la route. Les mécanismes qui permettront d’y parvenir ne doivent cependant pas se retourner contre ceux qui fabriquent ces films, y compris – et surtout – dans un contexte économique particulièrement difficile.

Aujourd’hui, comment former les directeurs de la photographie de demain ? Une réponse appropriée ne peut-être obtenue sans l’opinion des principaux concernés. C’est pourquoi le directeur de la photographie Pascal Lagriffoul, AFC, enseignant à l’École Louis-Lumière, a établi un questionnaire destiné à la compréhension du rapport que les directeurs de la photo entretiennent avec leurs outils et la technique.

Durant la durée du confinement, l’hebdomadaire professionnel Le Film français et la société spécialisée dans l’analyse web Comscore ont organisé chaque semaine une table ronde, l’objectif étant de maintenir le lien entre les professionnels mais aussi de réfléchir à l’évolution du secteur post-Covid-19, à l’impact de cette crise, aux leçons que l’on peut en tirer et à la préparation de la sortie de crise. Le 30 avril 2020, il était question de la reprise possible des tournages sur les plateaux : la cheffe maquilleuse Odile Fourquin et le directeur de la photographie Eric Guichard, AFC, participaient à cette rencontre virtuelle.

Le 26 mars 2022, le collectif Femmes à la Caméra (FALC) organisait à La Fémis une table ronde sur les obstacles et difficultés à trouver un équilibre entre carrière et maternité, notamment dans le secteur de l’audiovisuel. FALC met les différentes interventions en ligne au fur et à mesure afin pouvoir les regarder à son rythme.

Le collectif FALC (Femmes à la caméra) organisait, le 26 mars 2022 à La Fémis, une table ronde intitulée "Carrière(s) et Maternité". Elle est désormais visible en ligne dans son intégralité, en complément des sept premières sections postées précédemment.

Publiée fin décembre 2022 par le magazine The Hollywood Reporter, une nouvelle table ronde a réuni les directeurs et directrices de la photographie Russell Carpenter, ASC, Roger Deakins, BSC, ASC, Janusz Kamiński, Darius Khondji, AFC, ASC, Polly Morgan, BSC, ASC, et Mandy Walker, ACS, ASC. Ces DP évoquent leur implication émotionnelle dans la façon de raconter les histoires, respectivement, d’Avatar : The Way of Water, Empire of Light, The Fabelmans, False Chronicle of a Handful of Truths, The Woman King et Elvis.

Lors du 31^e Festival international du film EnergaCamerimage en Pologne, qui récompense l’excellence en cinématographie, Salvatore Totino, ASC, AIC, a remporté les grands honneurs dans la compétition des Séries télévisées pour son travail sur l’épisode "A Seat at the Table", de la série "The Offer", récit de la production du Parrain, tourné en Hawk V-Lites.

Le magazine américain The Hollywood Reporter publie sur son site Internet une vidéo d’une quarantaine de minutes où les directeurs de la photo Dion Beebe, ACS, ASC, Jeff Cronenweth, ASC, Roger Deakins, BSC, ASC, Benoît Delhomme, AFC, Matthew Libatique, ASC, et Dick Pope, BSC, discutent de l’art de la photographie de cinéma, des réalisateurs, des acteurs, du temps et du soleil, et de bien d’autres aspects plus techniques de leur métier.

Panavision s’est associé cette année au collectif Women in Cinematography, pour réunir une table ronde de six cheffes opératrices, invitées à parler de leur travail, principalement en préparation, pour certains de leurs derniers projets. Modéré par Zoe Mutter, rédactrice en chef du British Cinematographer, le pannel rassemble : Fernanda Tanaka, ABC, pour le long métrage The Queen’s Ophan et la série "Tara" ; Simona Susnea pour le long métrage Sweet Sue et la série "Heartstopper" ; Rachel Clark pour le long métrage en compétition "Cinematographer’s Debuts" Edge of Summer ; Zuzanna Kernbach, PSC, pour les longs métrages Different Paths to Hollyness et The Swarm ; Nancy Schreiber, ASC, pour le long métrage Mapplethorpe et la série "P-Valley" ; et Kate Reid, BSC, pour la série "Invitation to a Bonfire". (MC)

En automne 2020, Hiventy et TSF Caméra ont réfléchi ensemble à la mise en place de la continuité technique et visuelle totalement ACES entre tournage et postproduction de Petite maman, le nouveau film de Céline Sciamma (en salles depuis le 2 juin 2021), produit par Lilies Films. Aux essais filmés, Claire Mathon, AFC, émet le souhait de visualiser en ACES dès le tournage du film.

Adapté du récit de Vanessa Schneider, Tu t’appelais Maria Schneider, Jessica Palud réalise son deuxième long métrage, Maria, et décrit les débuts destructeurs de la comédienne Maria Schneider. À travers la reconstitution d’une scène qui a fait scandale dans le film de Bernardo Bertollucci Le Dernier tango à Paris sorti en 1972, la réalisatrice dénonce la domination et l’abus de pouvoir dans le milieu du cinéma, sujet devenu d’une grande et nécessaire actualité. L’image du film, proposée par le directeur de la photo Sébastien Buchmann, AFC, accompagne subtilement ces années seventies et nous fait revisiter les plateaux de cette époque. Il revient sur cette expérience d’autant plus passionnante pour un homme d’image. Maria est présenté en Sélection officielle, Cannes Première, au Festival de Cannes 2024. (BB)

An adaptation of Vanessa Schneider’s story Tu t’appelais Maria Schneider, Jessica Palud’s second feature film, Maria depicts the destructive beginnings of actress Maria Schneider’s career. Through the reconstruction of a scene which caused a scandal in Bernardo Bertollucci’s 1972 film Last Tango in Paris, the director condemns domination and the abuse of power in the film industry, a subject that has become highly relevant and necessary. The cinematography, by Sébastien Buchmann, AFC, is a subtle reminder of the seventies, and revisits the film sets of that era. He reflects on this particularly captivating experience as a cinematographer. Maria is presented in the Official Selection, Cannes Première, at the Cannes 2024 Festival. (BB)

Nous avons organisé le 2 juillet de 9h30 à 17h un atelier Workflow PMW-F55 en partenariat avec Sony – Du bon usage des LUTs. Cette journée a été conduite par l’expert indépendant certifié Sony, Jean-Charles Fouché, et comprenait les deux modules suivants...

Débayérisation... Codex... 2K... 4K... 8K... Protosite... CMOS... Color Management System... LUT... Natif... Resizing... Bit... LTO... Cassette Data... Data Manager... Workflow... Log C...

Des options améliorées pour les tournages et émissions en multicaméra. Une sortie 4K à 60 i/s et des "looks" pré-installés reposant sur des LUT. Un système ouvert à tous les types de solutions de transmission.

Arri propose 87 nouveaux "looks" en trois gradations créés à partir de LUT et pré-installés sur les caméras Alexa Mini et Amira à partir de mai 2017, et une application iPhone gratuite.

L’IBC a ouvert ses portes il y a quelques jours à Amsterdam, et une petite journée de liberté professionnelle parisienne m’a permis une escapade de journaliste-reporter dans le " temple " du show cinéma et numérique.
En exclusivité, les premières photos de nos associés au salon IBC 2011 qui s’est tenu ce week-end et qui ferme ses portes mercredi 14 septembre.

Traditionnellement, l’étalonnage des rushes est une activité simple, réalisée souvent à l’aide de LUTs et de légers réglages des lumières de tirage sur base d’une CDL qui permettent d’obtenir une approximation du rendu souhaité et réalisable. C’est généralement une étape accomplie rapidement afin de pouvoir livrer les images le plus vite possible à toutes les personnes concernées.

Suite du journal en images que nous envoie chaque jour Gilles Porte, AFC, actuellement en tournage du film Dans les forêts de Sibérie, de Safy Nebbou. En parallèle, Gilles demande à d’autres membres de l’équipe de lui fournir une nouvelle photo chaque jour, dont il signe lui-même la légende. Découvrez en images leur onzième semaine de travail.