RAW

Communiqué – Panasonic profitera du salon IBC 2016 pour présenter une nouvelle version de sa VariCam 35 destinée au cinéma. Elle disposera d’un enregistreur développé conjointement avec Codex capable d’enregistrer des images au format 4K RAW non compressé.

Canon annonce la disponibilité d’un nouveau plugin pour l’exploitation des fichiers cinéma RAW Light dans l’application Final Cut Pro X.

Geoff Boyle, le créateur du site CML (Cinematography Mailing List), propose sur son site Internet des essais comparatifs de " workflow " en RAW, réalisés avec des étudiants, en août 2012 à Hanovre, lors de l’atelier " Hands on HD Workshop & Netzwerk ".

Auteur de plusieurs ouvrages dont La Pratique de la HD et du cinéma numérique, Jean-Charles Fouché traite dans son dernier livre de la nouvelle génération des caméras numériques dédiées au cinéma, telles les Arri D21, Red One, SI 2K, Sparta, Ikonoscope, etc. Ainsi que des nouveaux reflex numériques qui offrent désormais un enregistrement HD digne de ce nom, en plus des habituelles images fixes au format RAW. Ces caméras partagent des philosophies très proches, pour une qualité d’image finale souvent très éloignée.

Yves Cape, AFC, SBC, signal us an interesting aricle wrote by our Belgian colleague Louis-Philippe Capelle, SBC, about RAW Mode published on Belgian Society of Cinematographers web site.
In the article, he gives details on this uncompressed pictures recording format and ask questions about the advantages, consequences and drawbacks.

• Read the article on SBC web site.

Panasonic VariCam : l’ENS Louis-Lumière et l’INA s’équipent en VariCam LT, retours sur les ateliers VariCam – à Munich et à Cologne –, et trois sorties du mois.

L’IBC 2015 s’est tenu du jeudi 10 au mardi 15 septembre au RAI, le parc des expositions situé au sud d’Amsterdam (Pays-Bas). J’ai eu le plaisir de m’y rendre pendant le weekend. Avec les chiffres officiels de 55 128 visiteurs, venant de plus de 170 pays, et accueillant 1 800 compagnies réparties sur 14 halls, l’IBC est le plus grand salon européen du broadcast. Notre Micro Salon porte bien son nom comparé à ce mastodonte...

Ce compte rendu de ma visite à IBC est forcément subjectif et incomplet mais synthétise les rencontres que j’ai pu avoir avec les exposants ainsi que les événements auxquels j’ai pu assister. Beaucoup de produits ont été pour la plupart présentés au NAB, mais discuter avec les créateurs et ingénieurs, voir et prendre en main les objets, permet évidemment de mieux en saisir les avantages et inconvénients.

Après Syngué Sabour, en 2012, Atiq Rahimi a fait appel pour la deuxième fois à Thierry Arbogast pour filmer l’adaptation du roman éponyme de Scholastique Mukasonga. Cette histoire, entre roman d’initiation et tragédie sanglante, collines ensoleillées, aubes de pluie et forêt onirique, se déroule dans les années 1970 au Rwanda, au sein d’un institut catholique accueillant des jeunes filles de la bonne société loin de la ville.

Cinematographer Claire Mathon, AFC, sat down for an interview with François Reumont to discuss her work on Céline Sciamma’s film Portrait d’une jeune fille en feu. Here, we offer you a transcript of her words.

Deux importantes nouvelles pour tous ceux qui s’intéressent à la texture de l’image numérique. A commencer par le compte rendu d’un atelier qui s’est déroulé à Munich chez Arri le 13 juillet 2015 et l’annonce d’une conférence à Oslo. Cet atelier et cette conférence ont en commun le cinéma numérique et, plus particulièrement, la structure de l’image issue des caméras numériques.

Ce compte rendu de ma visite à IBC (suite et fin) repose sur point de vue forcément subjectif. Aux annonces faites en amont de cette manifestation, j’ai tendance à privilégier plutôt la rencontre avec les exposants que je connais et les conseils de Jon Fauer – encore lui. Jon a en effet très souvent connaissance avant tout le monde de nouveautés intéressantes et de stands à aller voir absolument.

La texture de l’image numérique est un territoire relativement vierge, le piqué en fait partie. Les choix de la texture et du piqué sont des décisions artistiques mais dans l’image brute produite par la caméra, ces choix sont pour l’instant essentiellement créés et gérés par des ingénieurs. Avec talent mais sans qu’ils correspondent forcément à la dramaturgie du film et aux attentes des réalisateurs et directeurs de la photo. ***

Lors du Festival eDIT 14 à Francfort, l’année dernière, j’ai été invité à organiser un " panel " de discussion avec des réalisateurs, des directeurs de la photo et des coloristes. Etaient présents : Nigel Walters, BSC, Jan Schutte, Director DFFB (Ecole Cinéma Berlin), Peter Zeitlinger, BVK, Barry Ackroyd, BSC, Richard Andry, AFC, et Simon Walker, Colorist. Le sujet de ce panel était : " Est-ce que les directeurs de la photo contrôlent encore l’image qui sera vue lors de l’exploitation du film ? "

Philippe Ros, membre représentant l’AFC au Comité technique de la Fédération européenne des directeurs de la photographie Imago nous livre ici la version française du compte rendu complet, sous forme de diaporama, de la réunion qui s’est tenue fin 2012 lors du festival Plus Camerimage.

For several months we’ve been talking with Irena Gruca from FilmPRO Magazine about the qualities of Digital Intermediate and connected issues. In this article I have the opportunity to recap the discussion.
Special thanks to Irena Gruca who gave authorization to AFC to publish this article released in “Intermediate” european magazine launched by CineArte (Germany) & FilmPro (Poland).
This article has received some more inputs after the last Camerimage and the Micro Salon 2012.

L’Atelier Focus Innovation, organisé par Marc Bourhis, délégué adjoint Technologies et Edition à la Ficam, s’est tenu le jeudi 6 février 2014, à la veille du Micro Salon de l’AFC. Cette journée avait pour but de faire comprendre la dématérialisation des contenus dans la filière Cinéma et la convergence des " workflows " IT.

Cher monsieur,
Vous habitez Argenteuil… J’habite à Paris, dans le 18^e arrondissement…
Nous sommes donc voisins et le fait d’avoir grandi ensemble dans un hexagone ne nous a t-il pas enseigné à tous les deux "le droit à la liberté d’expression" et "le droit à la création" ?

Le groupe Transpa présente ses nouveaux équipements et participations aux projets de ses différentes entités : caméras et optiques, machinerie, sorties sur les écrans et tournages divers.

Dans son actualité de juin, à signaler la sortie sur les écrans de neuf films dont Panavision a fourni du matériel caméra, machinerie et/ou lumière, cinq dont le tournage a débuté en mai et l’arrivée de nouveaux moyens de transport.

Dans l’actualité mensuelle de Panavision, notez que Panavision Boutique devient Panastore Paris, doté d’un nouveau site Internet, que trois films sortent en avril et six sont partis en tournage en mars.

Since 2009, I’m working as tutor for the Digital Production Challenge II (DPC II) seminar organized each year in the European capitals and now, in the world, by the Swiss Foundation Focal.

Filmé entre Lodz et Jérusalem, le nouveau film de Avi Nesher est en compétition pour la Grenouille d’or à Camerimage. Retour avec Michel Abramowicz, AFC, sur la fabrication de ce film d’époque qui plonge dans la société israélienne des années 1970. (FR)

Luc Bara était présent au BSC Expo 2017 sur le stand Panasonic. Dans un entretien filmé, Luc présente la VariCam Pure, dont la caractéristique principale est de ne proposer que du 4K Raw non compressé, même à 120 i/s. Il évoque aussi le marché anglais, quatre fois supérieur en termes de vente au marché français, en particulier pour les séries TV et le documentaire mais avec une visée sur le long métrage.

Depuis 2009, je travaille comme tuteur pour le Digital Production Challenge II (DPC II), séminaire organisé chaque année dans les capitales européennes et, désormais, dans le monde, par la fondation Focal, établie en Suisse.

Communiqué - Paris, 21 novembre 2016
Firefly Cinema, créateur de logiciels dédiés au cinéma et notamment de FireDay pour la gestion de rushes et de FirePost pour la correction colorimétrique haut de gamme, annonce aujourd’hui que l’ensemble de ses logiciels a été utilisé sur le dernier long métrage de Radu Mihaileanu, L’Histoire de l’amour, pour gérer le flux de production couleur du film, du tournage à la postproduction en passant par la gestion des rushes, assurant un processus de couleur uniforme dans la production et postproduction du film.

Avi Nesher’s latest film, shot between Łódź and Jerusalem, is in competition for the Golden Frog at Camerimage this year. Michel Abramowicz, AFC, discusses the making of this period film that plunges viewers into Israeli society of the 1970s.

Dans l’actualité de Panavision, les sorties en salles de trois films au mois de mai et les départs en tournage de cinq films en avril.

During the 2016 Micro Salon session dedicated to the CCTC (Committee for Creative Technologies in Cinematography) of Imago, Rolf Coulanges, BVK, delivered a ‘’concentrate’’ of the intervention he has made at the Oslo Digital Cinema Conference in Novembre 2015.

Parmi les 15 films sélectionnés en compétition officielle à la 23^e édition du Festival du Film International de l’Art de la Cinématographie (Bydgoszcz, Pologne, du 14 au 21 novembre 2015), sept films ont été tournés avec des zooms Angénieux.

J’ai eu l’occasion de tourner deux films cette année avec une RED Epic Dragon et je souhaite partager quelques informations et retours d’expérience, au risque d’enfoncer des portes ouvertes.

Nous sommes heureux d’annoncer notre présence au Micro Salon 2016. Nous y exposerons des produits que nous avons présentés précédemment, systèmes que vous pourrez ainsi avoir le loisir de voir fonctionner de vos propres yeux – on sait quelle est l’importance du regard dans notre métier.

Voici quelques éléments caméra, machinerie et lumière que nous aurons le plaisir de présenter lors du Micro Salon 2016.