Freddie Saj

Le directeur de la photographie Freddie Francis est décédé samedi 17 mars 2007 à Isleworth dans le Middlesex. Il était âgé de quatre-vingt-neuf ans.
Un des rares opérateurs à avoir réussi une double carrière de chef opérateur et de réalisateur, même s’il doit la plus grande part de sa notoriété à sa première casquette.

1956 : A Hill in Korea / Commando en Corée (Julian Amyes)
1957 : Time Without Pity / Temps sans pitié (Joseph Losey)
The Scamp (Wolf Rilla)
1958 : Next to No Time / L’Heure audacieuse (Henry Cornelius)
Virgin Island (Pat Jackson)
Room at the Top / Les Chemins de la haute-ville (Jack Clayton)

La 17^e édition du Festival de l’image de film Plus Camerimage s’est tenue entre les 28 novembre et 5 décembre 2009 à Łódź en Pologne. Composé du chef décorateur Alan Starski et des directeurs de la photographie Dean Cundey, ASC, CSC, Edward Lachman, ASC, Igor Luther, Phil Meheux, BSC, et Anastas Michos, ASC, le jury international a eu à départager cette année 17 longs métrages.

With The Girl with the Needle, Swedish filmmaker Magnus Von Horn (who studied in Łódź and lives in Warsaw) delves into a harsh depiction of poverty in 1920s Denmark. This frightening black-and-white tale draws parallels with certain aspects and characters (notably the circus scene) from The Elephant Man, David Lynch’s 1980 Gothic monument (photographed by the great cinematographer and director Freddie Francis, BSC). Behind the camera is Michal Dymek, PSC, the young Polish cinematographer (noted for EO, which competed in 2022). He talks to us about black-and-white filmmaking, relative authenticity, and the unforeseen events on set that can sometimes turn into assets for the film... (FR)

Avec The Girl with the Needle (La Jeune femme à l’aiguille), le cinéaste suédois Magnus von Horn (qui a fait ses étude à Łódź et vit à Varsovie) se lance dans une évocation cruelle de la misère dans le Danemark des années 1920. Ce conte effrayant en noir et blanc évoque par certains aspects et personnages (la scène du cirque notamment) le Elephant Man, de David Lynch (photographié en 1980 par le grand chef opérateur et réalisateur Freddie Francis, BSC). C’est Michał Dymek, PSC, le jeune directeur de la photographie polonais (remarqué avec EO, en compétition en 2022) qui est derrière la caméra.... Il nous parle du noir et blanc, de l’authenticité relative, et des imprévus sur un plateau qui peuvent parfois se transformer en atouts pour le film... (FR)

It is with great sadness that we learnt of the death of our British colleague Oswald Norman Morris, BSC, on Monday, 17 March 2014 at his home at Fontmell Magna, Dorset (UK) at the age of 98. Along with Freddie Young, Jack Cardiff, and Christopher Challis, “Ossie” Morris was a member of that generation of English directors of photography who learnt their trade while cinema itself was developing around them.

Nous avons appris avec tristesse le décès de notre confrère britannique Oswald Norman Morris, BSC, lundi 17 mars 2014 à son domicile de Fontmell Magna, Dorset (Royaume Uni). Il était âgé de 98 ans. Avec Freddie Young, Jack Cardiff et Christopher Challis,
" Ossie " Morris était de la génération des directeurs de la photo anglais ayant appris leur métier en même temps que le cinéma se développait autour d’eux.

Dans un article paru sur son site Internet, le CNC (Centre national du cinéma et de l’image animée) revient sur l’histoire et les spécificités de ce format qu’il qualifie de « monumental ». De sa naissance en Italie, en 1911, à un premier revers à la fin des années 1930, de sa renaissance dans les années 1950 jusqu’aux années 1980-90, le 70 mm aura, durant cette période, connu son heure de gloire, pour être, ces dernières années, l’apanage de quelques cinéastes passionnés par les possibilités offertes par ce format.

Sur proposition d’Audrey Azoulay, ministre de la Culture et de la Communication, le président de la République, François Hollande, a renouvelé le mandat de Frédérique Bredin à la présidence du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), pour une période de trois ans.

Sur proposition d’Aurélie Filippetti, ministre de la Culture et de la Communication, M^me Frédérique Bredin, inspectrice générale des finances, a été nommée présidente du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC) à compter du 15 juillet 2013. Elle succèdera à Eric Garandeau, qui exerçait ses fonctions depuis le 15 décembre 2010.

Samedi 7 mai 2016, Marion L’Hour, journaliste à "On n’arrête pas l’éco", l’émission d’Alexandra Bensaid sur France Inter, recevait Frédérique Bredin, présidente du Centre national du cinéma et de l’image animée, et l’interrogeait, quelques jours avant l’ouverture du Festival de Cannes, sur le retour des tournages en France et l’économie du cinéma.

Variety, 28 janvier 2015
Frédérique Bredin est présidente du CNC depuis 2013. Auparavant, elle a été directrice générale de Lagardère Active, rédactrice en chef du Journal du Dimanche, ministre de la jeunesse et des Sports de 1991 à 1993 et secrétaire nationale du Parti Socialiste, chargée de la Culture et de la Communication, entre 1995 et 2000. Le CNC organise le soutien au cinéma français, dont le programme TRIP de crédit d’impôt pour les productions internationales, qui a été profondément amélioré en décembre 2014. Dans cette interview, elle explique à Variety ses objectifs clé pour le futur proche.

Paris, le 21 décembre 2016
« Le cinéma français perd avec Marc Nicolas un serviteur passionné. Toute sa vie au contact de la création et des professionnels, Marc Nicolas a œuvré inlassablement à l’avenir du cinéma et de l’audiovisuel. »

Head of CNC film agency sketches out her roadmap

Paris, 15 juillet 2014
Frédérique Bredin, Présidente du CNC, a nommé Leslie Thomas au poste de Secrétaire générale, à compter du 1^er septembre 2014. Laurent Vennier est nommé Directeur adjoint du cinéma, à compter du 1^er août 2014. Il sera chargé, sous l’autorité d’Olivier Wotling, Directeur du cinéma et aux côtés de Lionel Bertinet, du pilotage des politiques publiques en direction du cinéma.

Le 14 juin dernier, la Cinémathèque française réunissait historiens du cinéma et responsables du groupe Éclair, des laboratoires GTC et du concepteur des caméras Aäton pour retracer la trajectoire d’Éclair (1907-2007). La première rétrospective Éclair remontait à la 11e édition des Giornate del Cinema Muto de Pordenone, en 1992. En rappelant en ouverture cet ancrage, Laurent Mannoni, directeur scientifique du patrimoine à la Cinémathèque française, inscrivait la journée d’études dans une perspective historiographique bienvenue. Les 46 (…)