L’EST

Entretien accordé à François Reumont par Kevin Berger, superviseur des effets spéciaux, à propos du travail effectué par notre associé L’EST sur l’amplification numérique des effets spéciaux pyrotechniques du film de Rachid Bouchareb Indigènes photographié par Patrick Blossier.
Pour ce film tourné en 35 mm Scope, L’EST a travaillé en étroite collaboration avec l’équipe d’effets spéciaux Les Versaillais.
Cet entretien est paru dans un numéro hors série Cannes daté du 24 mai 2006. (...)

Printemps 2008, repérages

Les repérages ont toujours été pour moi un moment privilégié. Une préfiguration du tournage. En petit, et avec moins d’enjeu. Chacun y prend ses repères, teste ses potentiels. Il y a des inconvénients parfois : être coincé dans un minibus pendant une semaine, et devoir demander pour faire pipi.

Cette fois ce sont des rendez-vous dans Paris. Des lieux qu’on ne verrait jamais sans cela. Une galerie privée du Petit Palais, un hangar à dirigeables construit par Gustave Eiffel à Meudon, une soufflerie banc d’essai pour l’aéronautique des trente glorieuses, ou le Palais Brongniart étrangement silencieux, vide, sinistre, que personne n’a jamais revu depuis les années 1970.

On cherche un lieu pour y installer un musée imaginaire, le musée des espèces disparues.

Une sorte de galerie de l’évolution, mais à l’envers : la galerie de la régression.

Ça va mieux en le disant !
Il y a une ligne rouge que Jacques Perrin et Jacques Cluzaud ont défini dès le départ et que nous n’avons jamais franchie : Pas question d’avoir recours aux trucages pour des plans naturalistes, si cela doit nous conduire à modifier ou remplacer les actions des animaux, ou les animaux eux-mêmes. Tout ce qui montre la vie animale sous-marine devait être parfaitement réel. Un seul trucage, qui aurait dérogé à cette règle, pouvait jeter le soupçon sur tout le film, et décrédibiliser des années d’efforts pour obtenir ces scènes incroyables tournées dans des conditions extraordinaires.

Pour faire suite à l’article de Rémi Chevrin publié dans la Lettre d’octobre, voici un mot sur les effets visuels de Cineman réalisé par Yann Moix (par Alexandre Bon et Audrey Kleinclaus).
L’EST a supervisé la fabrication des effets visuels de Cineman depuis les premières étapes de préproduction jusqu’à la finalisation du film.

Amen. de Costa-Gavras, photographié par Patrick Blossier. Dans sa mise en scène, la véracité historique a été un souci constant pour Costa et c’est dans ce contexte que le recours aux trucages numériques devait servir le propos.

La dernière fois que je suis intervenu dans ces colonnes, je vous faisais part de notre souci constant de formation, et de mon désir de faire de l’EST un vivier de superviseurs.

Boulevard Ney, Levallois, début 2009
Nous avons demandé à Buf Compagnie de travailler sur une autre séquence, pour un plan " full 3D " (entièrement en images de synthèse). Il y a une magnifique séquence de tempête, tournée en Atlantique par Luc Drion. Des plans stupéfiants, sur un navire de la marine nationale, l’Abeille-Bourdon, dans une mer déchaînée. Jacques et Jacques voudraient que, en un seul plan-séquence, la caméra parte de cette mer, en " top-shot " assez serré, et monte jusque dans l’espace, à travers les couches nuageuses et l’atmosphère, pour rejoindre un satellite.

Respecter les comédiens
Ce sera une séquence de pollution qui suivra ce plan.
Il y a d’abord une série d’images censées être prises par le satellite et qui doivent révéler la pollution. Ce sont des côtes, des estuaires, des embouchures de fleuves desquels se déverse, dans la mer, une matière noire inquiétante.

Le 14 juin, au Gran Theatro de Rome, L’EST a reçu le David di Donatello des " Effeti Speciali Visivi " pour notre travail sur le film Nuovomondo, d’Emanuele Crialesi.
L’Académie des David di Donatello est l’équivalent italien des César.
Les David di Donatello décernent un prix des effets visuels depuis 5 ans.

Sur Golden Door, le film de Emanuele Crialese éclairé par Agnès Godard, L’EST a été sollicitée, en autres, pour la séquence de fin.

Dans une série de onze entretiens recueillis à Plus Camerimage 2011 par la journaliste britannique Madelyn Most, des directeurs de la photographie font part de leurs réactions concernant l’impact des technologies numériques sur leurs responsabilités et leur travail au quotidien.
Nous publions ici la traduction en français des propos du DP américain Tom Sigel, ASC.

Il existe toutes sortes de jurys, des plus prestigieux aux plus humbles. Ceux qui décernent des prix en or, en forme de palme ou de caméra, ou encore ceux qui honorent un artiste maîtrisant mieux que quiconque sa technique...
A mille lieues du feu des projecteurs braqués ces derniers temps sur la Croisette, quoi de plus réjouissant que de faire connaissance, en une trentaine de minutes au sein de l’un des trois jurys d’oral, de quelques-uns des meilleurs candidats du concours d’entrée à l’ENS Louis-Lumière.

Le Monde, 17 mai 07

Au-delà des quatre films français, un grand nombre de longs métrages de la compétition du Festival de Cannes, qui a lieu du 16 au 27 mai, sont produits, ou coproduits, par des sociétés françaises. Douze cette année sur un total de vingt-deux. Ce phénomène était naguère au coeur d’une polémique lancée par le journal américain Variety, qui voyait le signe d’une préférence nationale du comité de sélection.
Thierry Frémaux, délégué artistique du Festival de Cannes, s’en défend. Il affirme découvrir les films sans leur générique, venant de partout dans le monde, et met une attention particulière à tenir ses interlocuteurs à égalité, quelle que soit leur nationalité.

A la question " Est-ce que le numérique, c’est du cinéma ? " posée Diane Baratier, AFC, aux festivaliers croisés sur son chemin, Sandra Chiche, attachée de presse chez 2P2L (Pourquoi Pas La Lune), répond. Lecture – Sandra Chiche par diane baratier http://www.dailymotion.com/video/xqwepw_sandra-chiche_shortfilms

Le Festival de La Rochelle du 12 au 16 septembre 2007. Cette année le Festival de la Fiction TV se délocalise. L’occasion encore de découvrir une programmation de qualité et de nouvelles séries.

Propos recueillis par Aurélien Ferenczi et parus dans Télérama n° 3305

Pour les films qu’il vend, distribue ou produit, le festival de Cannes reste un passage obligé, lieu de fête et de business. Mais il persiste : le cinéma français va droit dans le mur.

Kodak propose des solutions de gestion pour tous les contenus projetés en salle de cinéma, à savoir les bandes-annonces, les publicités, avant programmes et films de longs métrages.
Déjà présentes dans de nombreuses salles d’exploitation en France et à travers le monde, les technologies Kodak (serveur JMN3000, Kodak Theater Management System) accompagnent la mutation des métiers de l’exploitation.

Attendu depuis... 2012, le cinquième numéro de la revue Lumières - les cahiers AFC vient de paraître. Trois possibilités s’offrent à vous pour le commander dès à présent. Soit via PayPal sur www.cahierslumieres.fr, soit en passant commande à afc chez afcinema.com, soit directement aux heures d’ouverture de l’AFC, 8, rue Francœur à Paris 18^e (tél. 01 42 64 41 41). Faites-en part à vos amis et connaissances, ce sera notre meilleure publicité !