Format 2,35

Sigma Corporation a le plaisir d’annoncer le lancement du Sigma fp, l’appareil hybride Plein Format le plus petit et le plus léger au monde (en juillet 2019). Le Sigma fp intègre un capteur Bayer 24x36 mm de 24,6 mégapixels effectifs dans un boîtier incroyablement compact, et offre une polyvalence et une adaptabilité sans égales qui permettent l’utilisation et l’adjonction de très nombreux objectifs et accessoires.

Le Sigma 28-45 mm F1,8 DG DN | Art est le premier zoom Plein Format au monde avec une ouverture maximale constante F1,8, offrant une netteté et une clarté comparables à celles d’une focale fixe.

Les nouvelles caméras RED V-Raptor [X] & V-Raptor XL [X] sont disponibles au Showroom !

Un zoom classique redéfini, le 24-70 mm F2,8 DG DN II | Art a évolué de manière significative par rapport au modèle précédent. Découvrez ses nouvelles performances au travers du dossier de presse ci-joint. Le nouveau Sigma 24-70 mm F2,8 DG DN II | Art sera disponible à partir du 30 mai 2024, en montures Sony E et L-Mount.

Panavision sort sa nouvelle caméra grand format 8K Panavision Millennium DXL. En voici les caractéristiques principales...

Be ready for the possible future requests of your Producers ! Starting from Cantar X3 & Mini V3.532.C12 or higher, the 32 bits float audio file format is now available in the audio settings.

Pour découvrir les carctéristiques de la nouvelle Aaton Xtera, visitez le site d’Aaton ou téléchargez le document pdf (en anglais uniquement)

• Aaton sera présent au salon IBC qui se tient du 8 au 12 septembre à Amsterdam ainsi qu’au Cinec qui a lieu à Munich du 16 au 18 septembre 2006.

Le Monde, 5 février 2006

Une série d’aides d’Etat pour les œuvres de format court annoncée par Renaud Donnedieu de Vabres, au 28^e Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand.

Deux longs métrages et une série éclairés par des directeurs de la photographie AFC en tournage en ce moment avec les moyens techniques de TSF, et en particulier avec des caméras Plein Format.

Fin novembre et début décembre, Arri organisait respectivement une formation Arri Academy et un workshop Arri Large Format. Retour sur ces deux évènements récents.

Elle est dotée d’un capteur Alexa LF grand format, d’un nouveau lecteur Codex Compact, économique et rentable pour des Workflows rapides et ouverts, d’un nouveau viseur HD à contraste élevé MVF-2, de filtres FSND motorisés internes, de connecteurs et de boutons utilisateur supplémentaires et offre une meilleure qualité d’image globale avec une sensibilité beaucoup plus élevée.

Vous avez manqué notre séminaire en ligne "Lumière sur le plein format", par Caroline Champetier, AFC, et Inès Tabarin ? Pas d’inquiétude, le voici.

Pendant le confinement, Thibaut d’Arri France vous a concocté une nouvelle vidéo didactique sur le système Large Format signé Arri.

Dans une vidéo, Fabien Pisano, Directeur des Ventes pour la zone "Europe du Sud" chez Sony, nous présente la nouvelle caméra PXW-FX9 à capteur 6K plein format avec mise au point automatique hybride rapide, mode "Dual Base ISO" et technologie de couleurs S-Cinetone™.

Dans une courte une vidéo, Benoît Brismontier, Responsable commercial chez Angénieux, parle de la présentation à Camerimage, 70 ans après les premières focales fixes pour le cinéma, de la série Optimo Primes dédiée au Grand Format.

TSF publie sur son site Internet une vidéo d’essais comparatifs effectués avec quatre caméras à moyen ou grand capteur : l’Arri Alexa Mini S35, la Sony CineAlta Venice, la RED Weapon Monstro 8K VV et l’Arri Alexa 65. Ce comparatif, réalisé pour le Micro Salon AFC 2018 avec Crystel Fournier, AFC, Claire Mathon, AFC et Julien Poupard, AFC, est commenté par Danys Bruyère, DGA Exploitation et Technologies chez TSF.

Le Festival "Chefs Op’ en lumière", pour sa quatrième édition qui s’est déroulée du 28 février au 6 mars 2022 à Chalon-sur-Saône, proposait une table ronde lors de laquelle les chefs opérateurs Xavier Dolléans, AFC, et José Gerel, au côté de la cheffe opératrice Marion Rey, ont pris part à une discussion, animée par Yonca Talu, sur le passé, présent et futur de la production des séries télé.

Arri présente un nouveau système complet de caméra grand format au BSC Expo de Londres : caméra Alexa LF, objectifs fixes Arri Signature Prime et monture LPL, compatible avec les objectifs, les accessoires et les workflows existants. - Des images envoutantes et immersives qui donnent une sensation de tridimensionnalité, pour le plus grand plaisir du spectateur.

Petra est un film de Jaime Rosales que nous avons tourné au printemps 2017. Le choix de tourner en 35 mm a été préalablement décidé par Jaime avant notre rencontre. En Scope anamorphique, avec une seule optique, le 50 mm. Et avec un Steadicam, en plan-séquence, pour chaque plan. C’est-à-dire pas d’utilisation de pied ni de tête.

Profitant de sa venue dans le cadre des conférences du Conservatoire des techniques de la Cinémathèque française, nous nous sommes entretenus avec Wally Pfister, ASC, le directeur de la photographie qui a accompagné Christopher Nolan sur sept films, de Memento à Inception. Il revient avec nous sur Le Prestige, un film de 2006, peut être un peu sous-estimé dans la filmographie du réalisateur mais qui s’avère être une adaptation de livre implacable, servie par le casting le plus éblouissant de toute sa carrière. Wally Pfister nous parle de ce film d’époque tourné en Scope 35 mm anamorphique à l’épaule, de l’enjeu de l’interprétation sur le travail de l’image et de sa rencontre avec un certain David Bowie. (FR)

Aux côtés de Philippe Garrel, pour la première fois de sa longue carrière, Renato Berta, AFC, s’est offert un voyage dans le passé en tournant en Scope noir et blanc 35 mm. Une méthode de travail unique en 2015 pour donner naissance à un film qui semble tout droit sorti des années 1970.

Trois nouveautés viennent marquer l’actualité de cette rentrée de septembre chez TSF Caméra : l’Arri Alexa Mini, les focales Scope Scorpio Anamorphiques T2 et le zoom Scope Angénieux Optimo 30-72 mm. De plus douze fictions tournées avec les moyens technique de TSF seront projetées à La Rochelle au Festival de la fiction TV.

Avec Lamb, le réalisateur Valdimar Jóhannsson nous offre une sorte de conte fantastique dans la veine des légendes de son pays natal, l’Islande. L’isolement, la nature et les animaux sont les piliers dramatiques de cette histoire qui met en scène un couple d’éleveur marqué par la perte jadis d’un être cher... Un film mis en image en scope, dans une vallée extrêmement reculée, par Eli Arenson.

Carried by a dazzling cast, with young Mikey Madison in the lead role as a stripper, Sean Baker’s Anora is a captivating film. Its writing is both simple and precise, steering the plot in one direction only to better surprise the audience and ultimately deliver a powerful final scene that is likely to go down in festival history. Shot like great American cinematographers of the 70s used to do (Kodak film, 4-perf Scope, zoom lenses, and negative flashing during shooting), this cinematic tour de force is truly one of the major events of the 77th edition of the Festival. Drew Daniels, who shot the film, explains that nothing replaces the thrill one can experience on such a film as a director of photography, making creative decisions live on set rather than relying solely on modern digital camera & post-production tools. (FR)

Fin juin, petite visite à Panavision Woodland Hills, John Bailey, ASC me parle d’une demande qu’il avait faite à Panavision, un petit zoom Scope (Pana) qui remplacerait, presque, les focales les plus utilisées (par certains) en ce format.

Angénieux est très heureux d’avoir apporté son soutien à la 6^e Masterclass Cinématographie organisée par l’Association roumaine des directeurs de la photo (RSC) à l’Université Nationale de Théâtre et de Film en présence de Robert Fraisse. Thème retenu pour cette Masterclass : Tourner en Scope, un choix esthétique.

Porté par un casting éblouissant, avec en tête la jeune Mikey Madison dans le rôle d’une strip-teaseuse, Anora, de Sean Baker, est un film captivant. Avec une écriture à la fois simple et millimétrée qui place l’intrigue dans une direction pour ensuite mieux prendre le spectateur à contre-pied... Et enfin le cueillir dans une scène finale d’une grande force qui va sans doute rester dans l’histoire du Festival. Tourné avec les mêmes techniques qu’affectionnaient les grands directeurs de la photographie américains des années 1970 – pellicule Kodak, Scope 4 perf, zooms et flashage négatif à la prise de vues –, ce tour de force cinématographique est vraiment l’un des événements majeurs de la 77^e édition du Festival, où le film était en Compétition officielle. C’est Drew Daniels qui en signe les images, et qui vient nous expliquer que rien ne remplace les frissons qu’on peut avoir sur un tel film en tant que directeur de la photo en prenant les décisions créatives en direct sur le plateau, et non pas en s’en remettant aux seuls outils de postproduction numériques. (FR)