Hélène Vincent

En octobre, onze sorties de films en salles tournés avec les moyens techniques de TSF, dont cinq photographiés par des membres de l’AFC, et quatorze longs métrages et fictions TV en tournage, dont deux photographiés par des membres de l’association.

Un ingénieur propulsion chez Ariane Group rêve d’aller dans l’espace. L’Agence spatiale européenne n’a pas voulu de lui à l’époque, certes, alors il se construit une capsule dans la grange de la ferme familiale. Doux dingue ? Comme cet ancien astronaute qui sort de sa retraite pour le conseiller, l’équipe aussi hétéroclite que déterminée qui l’entoure croit en lui, en son talent et sa discipline.

3 directors, 22 cinematographers, 20 industry partners and representatives attended the events hosted by Cameflex-AFC at the Amiens International Film Festival between 11-15 November 2013.

3 metteurs en scènes, 22 directeurs de la photo, 20 partenaires et associés des industries techniques ont été présents entre le 11 et le 15 novembre 2013 pour les rencontres Caméflex-AFC au Festival International d’Amiens.

Après des vues du 13^e Micro Salon prises au niveau - 1 et au rez-de-chaussée de La fémis, la suite du reportage photographique de Pauline Maillet vous invite à retrouver participants et invités sur les espaces situés au niveau + 1 et une partie du niveau + 2. Suivez le guide...

Hélène Louvart a photographié les films de Sandrine Veysset, Marc Recha, Dominique Cabrera, Christian Vincent (entre autres !) et tout récemment le dernier film de Wim Wenders.
Marc Fitoussi signe avec Copacabana son deuxième long métrage. Après avoir été scénariste pour la télévision, il réalise des courts métrages puis un premier long métrage en 2006 La Vie d’artiste avec Sandrine Kiberlain, Denis Podalydès et Emilie Dequenne.
Copacabana réunit, pour la première fois à l’écran, Isabelle Huppert et sa fille Lolita Chammah et, pour une première collaboration, Marc Fitoussi et Hélène Louvart.

Outre les films précédemment retenus par le Festival de Cannes dans la sélection officielle, on compte quatre films français parmi les 22 sélectionnés à la Quinzaine des réalisateurs et quatre sur les neuf films que proposera la Semaine de la critique.
A noter que Copacabana de Marc Fitoussi, qui sera présenté à la Semaine de la critique, a été photographié par Hélène Louvart, AFC, et que Le Nom des gens de Michel Leclerc, photographié par Vincent Mathias, AFC, en fera l’ouverture.

Après sa sortie de Louis-Lumière en 1985, Hélène Louvart, AFC, a fait ses classes dans le documentaire et le court métrage. Elle a signé depuis la photographie d’une quarantaine de films de fiction. Parmi ceux-ci, on note une collaboration fidèle avec Sandrine Veysset, Dominique Cabrera, ainsi que des tournages avec Christian Vincent et Jacques Doillon. Après Pau et son frère en 2002, puis Dans les champs de bataille et La Blessure en 2004, elle revient en sélection cannoise avec Salamandra, un film argentin à la Quinzaine des réalisateurs.

Ce film est ma première collaboration avec Scarlett Johansson, qui réalisait son premier long métrage. Nous nous sommes rencontrées avec des discussions très instructives autour du scénario, de ses intentions, de la manière envisagée pour filmer, et surtout de l’organisation du tournage. Les acteurs devaient pouvoir ressentir une certaine liberté, il fallait éviter de se diriger vers un plateau trop lourd techniquement parlant. L’actrice principale, June Squibb, avait 94 ans, c’était donc à nous de s’adapter à elle, plutôt que l’inverse, dans la mesure du possible…

• Les films AFC
• Sélection officielle, Compétition
• Romería, de Carla Simón, photographié par Hélène Louvart, AFC, projection à 15h, au Grand Théâtre Lumière
• Un texte d’Hélène Louvart est à venir
• Le film sera de nouveau projeté le jeudi 22 mai à 14h, Salle Agnès Varda
• Les films non AFC
• Sélection officielle, Compétition
• Sentimental Value, de Joachim Trier, photographié par Kasper Tuxen, DFF, projection à 11h, Salle Debussy
• Quinzaine des Cinéastes
• Les Filles désir, de Prïncia Car, photographié par Raphaël Vandenbussche, projection à 19h30, Salle Agnès Varda
• Un texte de Raphaël Vandenbussche est à venir
• Hors compétition, Cannes Première
• Connemara, d’Alex Lutz, photographié par Éponine Momenceau, projection à 14h, salle Debussy.

Embodying the Enlightenment and early female emancipation, the resolute and not God-fearing Aimée (Galatea Belluggi) sets up her books and planisphere in a stable turned into school, in the hollow of an Alpine valley circled by slopes and the shade of fir trees. Coldly received by a handful of local families, only the youngest of whom speak French, the young teacher is confronted with darkness, both literal and metaphorical, but also with the burning experience of a sensuality that is both an extension of Rationality and the bearer of a curse. Filmed over eight winter weeks by Marine Atlan in a 1.33 aspect ratio favoring both portraits and peaks, this cruel Maupassant-style tale follows Aimée’s physical and mental evolution as close as possible to the skins and to flames, with all the rigor and clarity of a film that has found its language.
(HdR)

A la fois film labyrinthe et laboratoire scénaristique, Le Roi Soleil, de Vincent Maël Cardona, est un bien étrange objet de cinéma. On y rentre, on y suit parfois de fausses pistes pour mieux revenir en arrière et se laisser emporter dans une sorte de conte en huis clos parfois surréaliste qui invoque à la fois les pièces de Luigi Pirandello ou le cinéma de genre asiatique. C’est Brice Pancot, AFC, qui s’est chargé de filmer cette histoire où une très rigoureuse gestion spatio-temporelle de l’intrigue a dû être mise en place... (FR)

Both a labyrinth movie and a screenwriting laboratory, Vincent Maël Cardona’s Le Roi Soleil is a very strange piece of cinema. We enter, sometimes following false leads, only to return and be swept away into a kind of surreal, one room tale that evokes both Luigi Pirandello’s plays and Asian genre cinema. Brice Pancot, AFC, was responsible for filming this story, which required a very rigorous management of the plot’s space and time...

Telle une incarnation des Lumières et d’une émancipation féminine précoce, la résolue et laïque Aimée (Galatea Belluggi) installe ses livres et son planisphère dans une étable qui servira d’école, au creux d’un vallon alpin encerclé par les pentes et l’ombre des sapins. Accueillie froidement par les quelques familles locales dont seuls les plus jeunes parlent français, la jeune institutrice fait face à l’obscurité, littérale et métaphorique, mais fait aussi l’expérience brûlante d’une sensualité à la fois prolongement de la Raison et porteuse de malédiction. Filmé sur huit semaines d’hiver par Marine Atlan dans un ratio 1,33 favorisant les portraits comme les cimes, ce conte cruel à la Maupassant fait ressentir l’évolution physique et mentale d’Aimée au plus près des peaux et des flammes, avec toute la rigueur et l’évidence d’un film qui a trouvé son langage. 
(HdR)

After Jeune femme (Caméra d’or at Cannes in 2017) and Petit frère, French filmmaker Léonor Serraille now offers a portrait of a young man, portrayed by Andranic Manet, who plays the lead role. Ari is a character full of contradictions who is navigating between malaise and hope, and who suddenly discovers a role in his life that he hadn’t anticipated. Sébastien Buchmann, AFC, is responsible for the images in this film, produced by Arte as part of a series on youth. (FR)

Suite à une récente décision du CA de l’AFC, la directrice de la photographie Julia Mingo vient de rejoindre l’association de façon active en tant que membre. Ses marraine et parrain AFC, Nathalie Durand et Vincent Mathias, présentent ici, dans des textes rédigés au moment de proposer sa candidature à leurs pairs, cette nouvelle venue que l’on accueille chaleureusement !

Samedi 8 mars 2025, le magazine britannique Cinematography World a accompagné la Journée internationale des droits des femmes en faisant partager des articles qui mettent en lumière le travail remarquable de huit directrices de la photographies de par le monde à travers un de leurs films les plus récents. Coup de projecteur sur Tasha Back, Alice Brooks, ASC, Cecile Embleton et Alys Tomlinson, Judith Kaufmann, BVK, Suzie Lavelle, ISC, BSC, Hélène Louvart, AFC, Polly Morgan, ASC, et Nanu Segal, BSC.

En octobre, onze sorties de films en salles tournés avec les moyens techniques de TSF, dont cinq photographiés par des membres de l’AFC, et quatorze longs métrages et fictions TV en tournage, dont deux photographiés par des membres de l’association.

Un ingénieur propulsion chez Ariane Group rêve d’aller dans l’espace. L’Agence spatiale européenne n’a pas voulu de lui à l’époque, certes, alors il se construit une capsule dans la grange de la ferme familiale. Doux dingue ? Comme cet ancien astronaute qui sort de sa retraite pour le conseiller, l’équipe aussi hétéroclite que déterminée qui l’entoure croit en lui, en son talent et sa discipline.

3 directors, 22 cinematographers, 20 industry partners and representatives attended the events hosted by Cameflex-AFC at the Amiens International Film Festival between 11-15 November 2013.

3 metteurs en scènes, 22 directeurs de la photo, 20 partenaires et associés des industries techniques ont été présents entre le 11 et le 15 novembre 2013 pour les rencontres Caméflex-AFC au Festival International d’Amiens.

Après des vues du 13^e Micro Salon prises au niveau - 1 et au rez-de-chaussée de La fémis, la suite du reportage photographique de Pauline Maillet vous invite à retrouver participants et invités sur les espaces situés au niveau + 1 et une partie du niveau + 2. Suivez le guide...

Hélène Louvart a photographié les films de Sandrine Veysset, Marc Recha, Dominique Cabrera, Christian Vincent (entre autres !) et tout récemment le dernier film de Wim Wenders.
Marc Fitoussi signe avec Copacabana son deuxième long métrage. Après avoir été scénariste pour la télévision, il réalise des courts métrages puis un premier long métrage en 2006 La Vie d’artiste avec Sandrine Kiberlain, Denis Podalydès et Emilie Dequenne.
Copacabana réunit, pour la première fois à l’écran, Isabelle Huppert et sa fille Lolita Chammah et, pour une première collaboration, Marc Fitoussi et Hélène Louvart.

Outre les films précédemment retenus par le Festival de Cannes dans la sélection officielle, on compte quatre films français parmi les 22 sélectionnés à la Quinzaine des réalisateurs et quatre sur les neuf films que proposera la Semaine de la critique.
A noter que Copacabana de Marc Fitoussi, qui sera présenté à la Semaine de la critique, a été photographié par Hélène Louvart, AFC, et que Le Nom des gens de Michel Leclerc, photographié par Vincent Mathias, AFC, en fera l’ouverture.

Après sa sortie de Louis-Lumière en 1985, Hélène Louvart, AFC, a fait ses classes dans le documentaire et le court métrage. Elle a signé depuis la photographie d’une quarantaine de films de fiction. Parmi ceux-ci, on note une collaboration fidèle avec Sandrine Veysset, Dominique Cabrera, ainsi que des tournages avec Christian Vincent et Jacques Doillon. Après Pau et son frère en 2002, puis Dans les champs de bataille et La Blessure en 2004, elle revient en sélection cannoise avec Salamandra, un film argentin à la Quinzaine des réalisateurs.