Edward Lachman

Avec Roger Deakins, Ed Lachman est sans doute la deuxième légende de l’image de film en compétition cannoise. Le chef opérateur et réalisateur natif du New Jersey viendra nous proposer avec son ami Todd Haynes un film un peu à part dans le paysage cinématographique de 2015.
Un film tourné en super 16, recréant le New York des années 40, réunissant Cate Blanchett et Rooney Mara. Une occasion pour lui de nous faire partager son amour de la pellicule. (FR)

After Roger Deakins, Ed Lachman is without a doubt the second most legendary cinematographer in competition at Cannes. The director of photography and director, a native of New Jersey, will be joining his friend Todd Haynes in offering us a film that stands somewhat apart from the rest of those that make up the cinematic landscape of 2015. A film shot in Super 16, recreating the New York of the 1940s, and reuniting Cate Blanchett and Rooney Mara. We took this opportunity to have him share his love of film with us.

La 17^e édition du Festival de l’image de film Plus Camerimage s’est tenue entre les 28 novembre et 5 décembre 2009 à Łódź en Pologne. Composé du chef décorateur Alan Starski et des directeurs de la photographie Dean Cundey, ASC, CSC, Edward Lachman, ASC, Igor Luther, Phil Meheux, BSC, et Anastas Michos, ASC, le jury international a eu à départager cette année 17 longs métrages.

Dans Positif n° 562, décembre 2007

« Ed et moi partageons la même approche : nous voulons commencer avec une surface noire et oublier ce que nous savons. Meryl Streep exprimait cela qui disait qu’au début de chaque film elle avait le sentiment de tout recommencer à zéro, qu’elle avait envie de tout laisser tomber, qu’elle était un imposteur. »

Le festival d’image de film Plus Camerimage a annoncé ce 19 novembre les films de long métrage sélectionnés pour la compétition officielle. Cette année, le jury international sera composé du chef décorateur Alan Starski et des directeurs de la photographie Dean Cundey, Edward Lachman, Igor Luther, Phil Meheux et Anastas Michos. Ils auront la lourde tâche de départager pas moins de 17 films produits entre 2008 et 2009 en vue d’attribuer les Grenouilles de bronze, d’argent et d’or.
Parmi les 24 films présentés dans la section " Panorama européen ", deux directeurs de la photo français en ont signé les images : Eric Gautier, AFC pour Les Herbes folles d’Alain Resnais et David Ungaro pour Coco Chanel & Igor Srtavinsky de Jan Kounen.

• Découvrez la liste des films sélectionnés et les noms des directeurs de la photographie en lice...

Todd Hayne’s new opus, produced by Amazon Studios, is a screen adaptation of a 2011 Brian Selznick novel. The writer and illustrator specialized in children’s books also authored the screenplay of Martin Scorcese’s Hugo Cabret. This film tells two parallel tales, one set in 1920 and the other in 1970, and was photographed by Edward Lachman, ASC. The New York cinematographer was offered a trip to Cannes by his producers and confides to us in this filmed interview his thoughts about the film’s image, his love for 35mm film, and shares some observations regarding the future of cinematographic narration…

Produit par Amazon Studios, le nouvel opus de Todd Haynes porte a l’écran un roman de Brian Selznick de 2011. Cet écrivain et illustrateur spécialisé dans les livres pour la jeunesse est aussi l’auteur du scénario de Hugo Cabret, de Martin Scorcese. Pour ce film-ci, une double narration à cheval entre les années 1920 et 1970 a été photographiée par Edward Lachman, ASC. Le chef opérateur new-yorkais invité à Cannes par sa production nous confie, dans cet entretien filmé, ses choix d’image, son amour pour la pellicule, et partage quelques observations quant au futur de la narration cinématographique...

• Les films AFC du jour
• Sélection officielle, Compétition
• Mon roi, de Maïwenn, photographié par Claire Mathon, AFC, projections au Grand Théâtre Lumière à 8h30 et 22h15
• Le film sera de nouveau projeté lundi 18 mai Salle du Soixantième à 11h
• Lire un entretien accordé par Claire Mathon à propos de son travail sur Mon roi
• Sélection officielle, Séances spéciales
• Asphalte, de Samuel Benchetrit, photographié par Pierre Aïm, AFC, projections Salle du Soixantième à 19h15
• Lire un entretien accordé par Pierre Aïm à propos de son travail sur Asphalte
• Quinzaine des réalisateurs
• Le Tout Nouveau Testament, de Jaco Van Dormael, photographié par Christophe Beaucarne, AFC, SBC, projections au Théâtre Croisette JW Marriot à 11h30 et 19h30
• Le film sera de nouveau projeté lundi 18 mai au Théâtre Croisette JW Marriot à 15h
• Lire un entretien accordé par Christophe Beaucarne à propos de son travail sur Le Tout Nouveau Testament
• Les films non AFC du jour
• Sélection officielle, Compétition
• Carol, de Tod Haynes, photographié par Edward Lachman, ASC, projections au Grand Théâtre Lumière à 12h et 19h
• Le film sera de nouveau projeté lundi 18 mai au Salle du Soixantième à 14h
• Lire un entretien accordé par Edward Lachman à propos de son travail sur Carol
• Quinzaine des réalisateurs
• Green Room, de Jeremy Saulnier, photographié par Sean Porter, projections au Théâtre Croisette JW Marriot à 14h30 et 22h15
• Lire un entretien accordé par Sean Porter à propos de son travail sur Green Room
• ACID
• Gaz de France, de Benoît Forgeard, photographié par Thomas Favel, projections au Studio à 13 et 11h et au Cinéma Les Arcades à 20h
• Le film sera de nouveau projeté jeudi 21 mai au au Cinéma Alexandre III à 14h
• Lire un entretien accordé par Thomas Favel à propos de son travail sur Gaz de France
• Contacts AFC
• Marie Garric : +33 (0)6 89 58 83 91 (à Paris)
• Jean-Noël Ferragut : +33 (0)6 03 50 09 28
• Point de rencontre : Pavillon de la CST à l’heure des Rendez-vous de midi

The 17th Plus Camerimage Festival was held between November 28 and December 5, 2009 in Łódź, Poland. This year’s international jury, composed of chief designer Alan Starski and directors of photography Dean Cundey, ASC, CSC, Edward Lachman, ASC, Igor Luther, Phil Meheux, BSC, and Anastas Michos, ASC, had to decide between 17 feature films.

Les 300 places du Multikino étaient remplies, ce mercredi jusque tard dans la soirée, en très grande majorité d’étudiants venus du monde entier pour écouter les deux "cinematographers" stars que sont Edward Lachman, ASC, et Christopher Doyle, HKSC.

A l’occasion de la remise du prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography à Bruno Delbonnel, AFC, ASC, à Cannes ce vendredi 24 mai, Jon Fauer nous offre, dans la version web de son magazine, une longue interview du directeur de la photographie français, qui succède à Christopher Doyle, HKSC, en 2017, et à Edward Lachman, ASC, en 2018, en lauréat de ce prix.

Le " main jury ", une brochette tout à fait sympathique de cinéastes : Pawel Edelman, Robbie Greenberg, Oliver Stapleton, Karl Walter Lindenlaub, une décoratrice américaine, Lilly Kilvert, un écrivain journaliste américain, Lawrence Grobel, un metteur en scène de films d’animation polonais, Piotr Dumala, et un producteur réalisateur californien, président du jury, Brett Ratner.

Le film français propose quotidiennement, dans sa rubrique "Les déjeuners à la Plage des palmes", des courts entretiens avec des personnalités du cinéma présentes à Cannes. Le directeur de la photographie Ed Lachman, ASC, venu recevoir le Prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography, répond, entre autres, à la question de savoir ce qui déclenche son envie de faire un film.

Le 18 mai dernier, veille de la clôture du 71^e Festival de Cannes, Angénieux a rendu hommage à Ed Lachman, ASC, et, pour la première fois cette année, Angénieux a souhaité, au cours de cette cérémonie, mettre en lumière le travail d’une jeune opératrice, Cécile Zhang.

Dans Positif n° 562, décembre 2007

« Ed et moi partageons la même approche : nous voulons commencer avec une surface noire et oublier ce que nous savons. Meryl Streep exprimait cela qui disait qu’au début de chaque film elle avait le sentiment de tout recommencer à zéro, qu’elle avait envie de tout laisser tomber, qu’elle était un imposteur. »

Une table ronde organisée par Technicolor a réuni principalement les directeurs de la photographie américains Ed Lachman, ASC (Life During Wartime, Erin Brokovitch, Ken Park), Steven Poster, ASC (Donnie Darko, The Box, Amityville the Awakening) et Matthew Libatique, ASC (Requiem for a Dream, Black Swan, Iron Man). Lancée autour de l’évolution de leur métier, la discussion s’est vite engagée entre un Ed Lachman plutôt nostalgique de la pellicule et un Steven Poster, toujours aussi vif et éloquent, pour qui « le film est désormais de l’histoire ancienne ».

Dans ces trois nouvelles interviews de la séance de projection virtuelle "The Martini" que propose Arri Rental, Jody Lee Lipes, Nikolaus ’Nik’ Summerer et Ed Lachman, ASC, vous parlent de leur carrière et de leurs projets.

Suivant l’initiative de la FSF, l’American Cinematographer a organisé à Camerimage 2022 un hommage à Sven Nykvist, FSF, ASC, à l’occasion de ce qui aurait été son centième anniversaire. Charlotte Bruus Christensen, DFF, ASC, Ed Lachman, ASC et Lars Petterson, auteur pour la FSF, se réunissent autour de quelques extraits pour exprimer leur attachement à l’œuvre de l’éminent chef opérateur suédois, et en particulier sa collaboration avec Ingmar Bergman étendue sur 30 ans et 22 films. Hommage modéré par Benjamin B, membre consultant de l’AFC. (CC)

After Roger Deakins, Ed Lachman is without a doubt the second most legendary cinematographer in competition at Cannes. The director of photography and director, a native of New Jersey, will be joining his friend Todd Haynes in offering us a film that stands somewhat apart from the rest of those that make up the cinematic landscape of 2015. A film shot in Super 16, recreating the New York of the 1940s, and reuniting Cate Blanchett and Rooney Mara. We took this opportunity to have him share his love of film with us.

Avec Roger Deakins, Ed Lachman est sans doute la deuxième légende de l’image de film en compétition cannoise. Le chef opérateur et réalisateur natif du New Jersey viendra nous proposer avec son ami Todd Haynes un film un peu à part dans le paysage cinématographique de 2015.
Un film tourné en super 16, recréant le New York des années 40, réunissant Cate Blanchett et Rooney Mara. Une occasion pour lui de nous faire partager son amour de la pellicule. (FR)

Lors de l’édition 2021, Ed Lachman présentait à un public enthousiaste son tout nouveau EL Zone System. Encore sous forme de prototype, l’idée était de construire un outil d’aide à l’exposition, s’apparentant à un False Color, mais centré sur le gris 18 %, et surtout évoluant en valeur de diaphragme, notion plus intuitive et universelle que les pourcentages nébuleux que propose le False Color. Cependant, les constructeurs semblent avoir boudé le dispositif, et un an après, seul SmallHD l’a intégré à ses écrans. Ed Lachman, quant à lui, a fait son premier tournage entièrement à l’aide de ce dispositif. Il revient sur celui-ci, qui a également la particularité d’avoir été tourné en noir & blanc, avec une caméra qu’Arri a fait adapter spécialement pour l’occasion. (MC)

Dans un entretien filmé, en anglais, le directeur de la photographie Ed Lachman, ASC, parle de son expérience, des différences, pour lui, entre film et pellicule, précisant qu’il n’est pas contre le numérique mais qu’il ne souhaite pas être limité dans ses outils de création. Ed termine en faisant part de son plaisir de venir à Camerimage.

A l’occasion de la présence, au 29^e Camerimage, d’étudiants de l’ENS Louis-Lumière, de La Fémis et de la CinéFabrique, l’AFC leur propose de contribuer d’une manière ou d’une autre aux articles publiés sur le site. Margot Mancel Neto, étudiante en 4^e année du département Image à La Fémis, s’est attelée à son tour à la tâche en revenant sur la conférence qu’a donnée le directeur de la photographie Ed Lachman, ASC, sur le projet d’outil de mesure de l’exposition qu’il a mis au point.

Titulaire de quatre Grenouilles (une en or pour Carol, deux en argent pour Le Comte et Loin du paradis, et une en bronze pour I’m Not There), Ed Lachman, ASC, en recevait cette année une cinquième, le Lifetime Achievement Award, récompensant l’ensemble de sa carrière. Mis à l’honneur toute la semaine par une rétrospective de sept films, complétée par la présentation en avant-première de son dernier film Maria, Ed Lachman a tenu quatre conférences et Q&R, dont une organisée par Sony pour présenter la nouvelle fonction EL Zone System intégrée à la Venice 2. (MC)

The video of Ed Lachman’s (ASC) Master Class is now online.
It was organized by the AFC in partnership with the ENS Louis-Lumière, and took place on Monday, 12 February 2018 on the school’s premises.
It was hosted by Caroline Champetier, AFC, moderated by François Reumont, and the conversation in English was interpreted by Massoumeh Lahiji.

La vidéo de la Master Class d’Ed Lachman, ASC, est en ligne. Organisée par l’AFC, en partenariat avec l’ENS Louis-Lumière, elle a eu lieu lundi 12 février 2018 dans les locaux de l’Ecole, était animée par Caroline Champetier, AFC, modérée par François Reumont, les propos échangés en anglais traduits par Massoumeh Lahidji.

Les 300 places du Multikino étaient remplies, ce mercredi jusque tard dans la soirée, en très grande majorité d’étudiants venus du monde entier pour écouter les deux "cinematographers" stars que sont Edward Lachman, ASC, et Christopher Doyle, HKSC.